Informations

Wolfgang Amadeus Mozart a-t-il déjà été appelé "Wolfi" ou "Wolfie" par sa femme ?

Wolfgang Amadeus Mozart a-t-il déjà été appelé


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Dans le film de 1984 Amadeus basé sur la vie de Wolfgang Mozart, Wolfgang est communément appelé "Wolfi", en particulier par sa femme (comme orthographié dans les scripts que j'ai pu trouver en ligne).

Amadeus prend également beaucoup de libertés artistiques avec la vie réelle de Mozart et je suis conscient que l'utiliser comme source serait mal avisé. Cependant, il existe également un jeu ludo-éducatif historique de 1994 intitulé La machine à remonter le temps de Mario qui prétend que le surnom de Constanze pour Wolfgang était "Wolfie".

Le jeu fait parfois des blagues bizarres ou fausse la date de certains événements pour présenter plus facilement les informations aux joueurs, mais en ce qui concerne le livre d'histoire illustré ci-dessus, tout y est censé être 100 % factuel (les parties soulignées sont des sections où le joueur doit écrire les réponses lui-même, et le jeu ne les accepte que si elles sont correctes).

Je veux donner au jeu le bénéfice du doute et croire qu'ils n'ont pas utilisé Amadeus comme source, mais mes recherches en ligne ont été dépourvues d'informations. La page Wikipédia du nom de Mozart n'aborde même pas ses surnoms potentiels. Le plus proche que j'ai pu trouver est une réponse enotes qui prétend que "le seul surnom officiellement reconnu dans la famille immédiate de Mozart (à part son fils), était sa sœur : Maria Anna Mozart surnommée : Nannerl" (et je ne peux pas dire si cela inclut ou exclut Wolfgang Mozart lui-même), et un article de blog traitant spécifiquement des éléments fictifs de Amadeus qui prétend que, "Mozart ne s'est jamais appelé Wolfie. Ses surnoms étaient Wolferl, Wofl et Wolfgangerl. De même, sa femme Constanze ne s'appelait pas Stanzie, mais Stanchen et Stanzerl." L'article de blog a des sources en bas, mais il ne précise malheureusement pas quelle source s'applique à quelle section. Alors que "Wolferl" et "Wolfgangerl" apparaissent dans la section "Early Journeys" de Lettres de Wolfgang Amadeus Mozart (sélectionnés et édités par Hans Mersmann), les autres surnoms n'apportent aucun résultat via Google Books, donc je ne suis pas tout à fait à l'aise de prendre le mot de l'article de blog comme un évangile.

Je n'attends pas une lettre de Mozart disant : "Au fait, personne ne m'a jamais appelé Wolfi et quiconque dit que mon surnom est Wolfi ment," mais pour un " fait " qui semble provenir d'un film vague avec les faits mais qui a été inclus dans un jeu d'histoire destiné à éduquer ses joueurs, j'ai eu du mal à conclure définitivement, d'une manière ou d'une autre, si Le surnom de Wolfgang a toujours été "Wolfie" de son vivant.


L'endroit évident à regarder serait dans les lettres de Constanze à son mari. Malheureusement, pour autant que je sache, aucun d'entre eux n'a survécu.

Les lettres de Mozart et de sa famille ont été rassemblées (et traduites) par Emily Anderson. Ceux-ci ont été publiés en 3 volumes dans les années 1930.

J'ai pu trouver les premier et troisième volumes sur Archive.org. Autant que j'ai pu voir, il n'y a aucune utilisation de "Wolfi" ou "Wolfie" comme nom d'animal familier pour Mozart dans aucune des lettres.

Le deuxième tome est sur Google Books. Une recherche à l'intérieur du livre n'a identifié aucune occurrence de "Wolfi" ou "Wolfie".

Il semble qu'il se pourrait bien qu'ils aient utilisé le film comme source dans ce cas.


Le nom d'enfance de Mozart était « Wolferl », un diminutif sud-allemand et autrichien de « Wolfgang ». "Wolfie" est simplement une tentative de traduction en anglais.

http://wwwg.uni-klu.ac.at/kultdoku/kataloge/31/html/2461.htm


Wolfie et Nannerl : Joyeuse fête des fils et des filles

Les pères et les mères musiciens produisent souvent des fils et des filles musiciens. Cette semaine, nous avons rassemblé nos pièces préférées produites par la progéniture musicale pour célébrer la fête des fils et des filles. Parcourez la liste de lecture ci-dessous de notre progéniture musicale préférée.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Concerto pour piano n° 21 en ut, K. 467 : II. Andante Mozart est le nec plus ultra des enfants prodiges de la musique, mais il s'avère qu'il a peut-être été aussi bon qu'il l'était grâce à une petite rivalité fraternelle. Mozart avait une sœur aînée nommée Maria Anna (ou le surnom de Nannerl), qui était également une claveciniste douée. Son père Léopold l'appelait même "l'un des joueurs les plus habiles de toute l'Europe". La précocité des enfants Mozart a convaincu Léopold de prendre leur acte sur la route. Ils se sont lancés dans plusieurs Grands Tours, donnant des concerts dans des tribunaux à travers l'Europe, notamment à Vienne, Mannheim, Munich, Paris, Bruxelles, Londres, Zurich, La Haye, Vérone, Florence, Rome et Milan. Les pressions sociétales ont forcé Nannerl Mozart à prendre une retraite anticipée, tandis que son frère aîné poursuivait une carrière musicale. Mais les deux enfants sont restés proches jusqu'au mariage de Mozart, Wolfgang envoyant des copies de ses concertos pour piano à sa sœur.

Domenico Scarlatti (1685-1757) Sonate en mi bémol, K. 193 Alors que son père Alessandro était étroitement associé à l'opéra napolitain, le jeune Scarlatti a fait sa plus grande marque avec la musique pour clavier, produisant plusieurs centaines de sonates. Ses sonates pour clavier sont presque instantanément reconnaissables pour leur style distinctif, imprégné de l'influence de la péninsule ibérique (c'est le Portugal et l'Espagne). Il écrivait souvent sur le mode phrygien et utilisait des inflexions tonales qui étaient auparavant inconnues dans la plupart des musiques d'art européennes. Scarlatti a passé la majeure partie de sa vie comme professeur de musique auprès de plusieurs membres de la royauté du Portugal et d'Espagne. Il a été très impressionné par le talent de ses élèves royaux, et le plaisir qu'il a pris à écrire de nouvelles œuvres pour clavecin pour eux est évident dans la qualité vertueuse et souvent humoristique de ses sonates. Son élève, la reine Maria Barbara d'Espagne, a finalement gardé Scarlatti employé à sa cour royale à Madrid pour le reste de sa vie.

Gaetano Donizetti (1797-1848) La Fille du Régiment : 'Chacun le sait' Dans cet opéra, le 21e régiment de l'armée française est stationné dans un petit village autrichien, où un jeune homme local nommé Tonio tombe amoureux de Marie, la "fille du régiment" titulaire. Marie aime Tonio en retour, mais on lui a dit qu'elle ne pouvait épouser qu'un soldat du 21e régiment. Marie chante cet air, qui est la chanson de compagnie de l'armée française au sein de l'opéra : « Chacun le sait, chacun le dit » ou « Tout le monde le sait, tout le monde le dit ». Motivé par son amour pour Marie, Tonio s'engage dans l'armée française pour que les deux puissent être ensemble. Il chante alors Ah ! mes amis, quel jour de fête, l'un des airs de ténor les plus difficiles du répertoire, souvent appelé « la montagne » pour son utilisation de neuf do aigus.

Richard Wagner (1813-1883) Idylle de Siegfried En tant que fils du célèbre compositeur d'opéra Richard Wagner, il a dû être difficile d'éviter l'entreprise familiale. Le fils de Wagner a essayé, d'abord en architecture, mais il est devenu plus tard compositeur, chef d'orchestre et finalement directeur du Festival de Bayreuth, le festival d'opéra fondé par son père. Après tout, son lien avec l'héritage Wagner était là en son nom. Wagner a nommé son fils Siegried, d'après le personnage principal de l'opéra Ring-cycle qu'il composait au moment de la naissance de son fils. L'œuvre orchestrale Siegfried Idyll (ee-DUL) était un cadeau à sa femme Cosima, à la naissance de leur fils Siegfried, et ces thèmes ont ensuite été intégrés à l'opéra. Pour ce que ça vaut, le propre père de Richard Wagner n'était pas très musical : il était commis à la police de Leipzig. Cependant, son beau-père en revanche était extrêmement musical. Il s'appelait Franz Liszt.

Fanny Mendelssohn (1805-1847) Das Jahr : « août » Comme Léopold Mozart, Abraham Mendelssohn avait un couple fils et fille inhabituellement musical. Felix et Fanny Mendelssohn correspondaient à bien des égards à Wolfie et Nannerl Mozart. Ils ont également échangé des idées musicales tout au long de l'enfance, les sœurs des deux paires étaient les frères et sœurs plus âgés et, plus important encore, Fanny et Nannerl correspondaient également au talent musical de leurs frères, mais n'étaient pas en mesure de poursuivre ce talent professionnellement en raison de contraintes sociales patriarcales. Contrairement à Nannerl cependant, la musique de Fanny Mendelssohn survit et a été publiée après sa mort. Des 460 cantates, œuvres de chambre et pièces pour piano seul qu'elle a écrites, Das Jahr reste son œuvre la plus populaire. Fanny a récemment fait l'objet de plus de recherches, alors que les musicologues tentent de lui redonner, ainsi qu'à sa musique, la place qui lui revient dans l'histoire de la musique. En 2018, un musée a ouvert ses portes en Allemagne sur le Felix et Fanny Mendelssohn, et met en lumière le dévouement du fils et de la fille au métier de la musique.

Modeste Moussorgski (1839-1881) Khovanshcina : Marche solennelle Moussorgski a eu l'idée de son opéra Khovanshchina en 1872 et a commencé à y travailler l'année suivante. Comme ses autres drames, l'opéra se concentre sur une période de l'histoire russe : la tentative du prince Ivan Khovansky de détrôner Pierre le Grand et de s'installer comme régent de Russie. Le prince Ivan a un fils nommé Andrey, autour duquel tourne l'intrigue secondaire du triangle amoureux de l'opéra. L'opéra dépeint une période violente de l'histoire russe. Andrey succède à Ivan, qui est assassiné par les agents de Peter. Cependant, à la fin des travaux, lui et son amant s'immolent dans un bûcher funéraire géant pour les disciples de son père. Comme beaucoup d'œuvres de Moussorgski, l'opéra était incomplet à la mort de Moussorgsi en 1881. Rimski-Korsakov acheva Khovanshchina, et il fut joué pour la première fois en 1886.

Jan Ladislav Dussek (1760-1812) Concerto pour piano en sol mineur, op. 49 : Allegro Le compositeur bohème Jan Ladislav Dussek est issu d'une famille de musiciens. Son père était un organiste bien connu, et sa mère était une harpiste de talent. Il n'est donc pas surprenant que trois de leurs huit enfants soient également devenus des musiciens de renom. Jan Dussek a été formé au piano, à l'orgue et au chant, et bien qu'il ait fait ses études à Prague, il n'y est pas resté, préférant enseigner et faire des tournées dans toute l'Europe occidentale avec des performances au piano et à l'harmonica de verre. Il était très populaire dans les cercles aristocratiques et a reçu les éloges de C.P.E. Bach et Haydn, particulièrement impressionné par son talent. La musique de Dussek est peut-être injustement comparée à Beethoven et Schumann. Bien que ses compositions présentent des traits romantiques précoces, elles étaient en fait publiées bien avant que de tels compositeurs ne soient connus, marquant Dussek comme vraiment avant son temps. Il est également crédité d'avoir encouragé le développement du piano à six octaves et a été l'un des premiers compositeurs à écrire pour une gamme étendue.

Scott Frankel (né en 1963) Grey Gardens : le costume révolutionnaire d'aujourd'hui Lorsque les frères Maysles ont sorti leur documentaire Grey Gardens en 1976, le public ne pouvait détourner les yeux de la vie fascinante de Big Edie et Little Edie Bouvier Beale. La mère et la fille vivaient dans la haute société en tant que membres de la gentry américaine jusqu'à ce qu'un mariage raté et un drame familial poussent les Beales au bord de la pauvreté, vivant comme des recluses excentriques dans la maison d'été délabrée de Big Edie dans les Hamptons. Filmé dans le style de cinéma direct caractéristique de Maysles, Grey Gardens met en évidence les personnalités plus grandes que nature et la relation volatile des Beale. 30 ans plus tard, ce classique culte a été transformé en comédie musicale, le premier acte décrivant une recréation spéculative de la jeunesse opulente des Beale, à une réorientation parfois mot à mot du documentaire dans le second. Ce numéro d'ouverture de l'acte 2 se concentre sur le sens de la mode excentrique de Little Edie et son penchant pour l'utilisation d'une abondance d'écharpes, de serviettes et de broches pour créer des tenues étonnamment sophistiquées. Après le succès de Grey Gardens, Little Edie est devenue une icône de style et a toujours eu des fans.

Nancy Sinatra (née en 1940) Bang Bang (Mon bébé m'a tiré dessus) (1966) Être la fille d'un chanteur légendaire était à la fois une bénédiction et une malédiction pour Nancy Sinatra. Elle avait toutes les relations dont elle avait besoin pour devenir une chanteuse pop à succès, et pourtant, elle sentait qu'elle était soit mal comprise, soit pas prise au sérieux. Sa collaboration avec Lee Hazelwood a conduit à plusieurs succès au milieu des années 60, dont l'emblématique « Ces bottes sont faites pour marcher » ainsi que sa reprise de Bang Bang (My Baby Shot Me Down), précédemment enregistré par Cher. Cependant, son lien avec la musique de son père (y compris un duo sorti en 1967) la place carrément du mauvais côté du fossé des générations. Ayant eu assez de l'industrie de la musique en 1972, elle a officiellement pris sa retraite de la scène pour élever ses enfants. Trente ans plus tard, elle est revenue à la tournée et à l'enregistrement, trouvant heureusement un public beaucoup plus réceptif qui la considérait comme une star.


1. Il était à l'origine d'Amadeus

Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart est né à Salzbourg, en Autriche, le 27 janvier 1756. Il porte le nom, respectivement, du saint le jour de sa naissance (Saint Jean Chrysostome), de son grand-père maternel et d'un parrain.

Rien ne prouve que Mozart ait jamais utilisé les deux premiers noms. Enfant, il était connu sous le nom de Wolferl ou Wolfgangerl. Quant au nom Theophilus - grec pour bien-aimé de Dieu -- Mozart a parfois utilisé l'équivalent allemand, Gottlieb. Il n'a presque jamais employé son équivalent latin complet, Amadeus, bien que dans les signatures il se soit parfois appelé Wolfgang Amad&# xE8 Mozart. À d'autres moments, il signait sous le nom de W.A. Mozart, ou simplement Mozart. Puisqu'il ne peut y avoir qu'un seul Mozart, Mozart devrait suffire.


Wolfgang Amadeus Mozart épouse

Maria Constanze Cäcilia Josepha Johanna Aloysia Mozart était une chanteuse autrichienne de formation. Elle s'est mariée deux fois. Son premier mari était Wolfgang Amadeus Mozart son deuxième mari était Georg Nikolaus von Nissen. Elle et Mozart ont eu six enfants : Karl Thomas Mozart, Franz Xaver Wolfgang Mozart et quatre autres qui sont morts en bas âge. Elle est devenue la biographe de Mozart conjointement avec son deuxième mari Plaque commémorative du mariage de Wolfgang Amadeus Mozart et Constanze Weber dans leur église paroissiale St. Cathédrale Saint-Etienne de Vienne le 4 août 1782. Source : Wikimedia. Léopold Mozart n'en a pas caché : Constanze Weber n'était pas le bon parti qu'il avait prévu pour son fils Wolfgang Amadeus

Wolfgang Amadeus Mozart föddes år 1756 i Salzbourg. Han var son till violinisten och kompositören Leopold Mozart vid furst ärkebiskopens hov i Salzburg - då huvudstad i det riksomedelbara Ärkebiskopsdömet Salzburg - och dennes hustru Anna Maria Pertl Wolfgang Amadeus Mozarts (2791 janvier 1756) , était un compositeur prolifique et influent de la période classique. Né à Salzbourg, dans le Saint Empire romain germanique, Mozart montra des capacités prodigieuses dès sa plus tendre enfance. Déjà compétent au clavier et au violon, il composa dès l'âge de cinq ans et se produisit auparavant.

Lorsque Wolfgang Amadeus Mozart est allé à Vienne, il a emménagé dans une chambre entièrement meublée dans la maison de la famille Weber - et a rencontré Constanze Weber. Il l'a épousée contre la volonté de son père et sous le regard méfiant de la mère veuve de Constanze, Cäcilia Weber Enfant prodige. Wolfgang Amadeus Mozart est né le 27 janvier 1756 à Salzbourg, en Autriche. Son père, Léopold Mozart, compositeur, professeur et auteur d'écrits célèbres sur le jeu du violon, était alors au service de l'archevêque de Salzbourg. Léopold et Anna Maria, son épouse, ont souligné l'importance de la musique pour leurs enfants , compositeur, mariés Constanze Weber (1762-1842) Raimund Leopold Mozart (1783-1783) Karl Thomas Mozart (1784-1858), fonctionnaire au service de la Vice-roi de Naples à Milan célibataire et sans enfants Johann Thomas Leopold Mozart (1786-1786 La famille Mozart : Wolfgang Amadeus Mozart (assis au piano) avec sa sœur Maria Anna (à gauche) et ses parents, Leopold et Anna Maria huile sur toile de Johann Nepomuk della Croce, vers 1780-1781 Maison de Mozart, Salzbourg, Autriche 140 × 168 cm

..Wolfgang Amadeus Mozart est né de Léopold et Anna Maria Pertl Mozart au 9 Getreidegasse à Salzbourg, capitale de l'archevêché souverain de Salzbourg, dans ce qui est aujourd'hui l'Autriche mais, à l'époque, faisait partie du Saint Empire romain germanique. Son seul frère à survivre à la petite enfance était sa sœur aînée Maria Anna (1751-1829), surnommée Nannerl Dans le film Amadeus de 1984 basé sur la vie de Wolfgang Mozart, Wolfgang est communément appelé Wolfi, en particulier par sa femme (comme orthographié dans les scripts que j'ai pu trouver en ligne). Amadeus prend également beaucoup de libertés artistiques avec la vie réelle de Mozart et je suis conscient que l'utiliser comme source serait mal avisé Aloysia, qui avait auparavant rejeté le procès de Mozart, était maintenant mariée à l'acteur Joseph Lange, et l'intérêt de Mozart transféré à la troisième fille, Constanze. Le couple s'est marié, avec le consentement réticent du père Léopold (New Grove), le 4 août 1782 . Nannerl et Wolfgang ont tous deux montré qu'ils avaient un très grand talent pour la musique. À l'âge de huit ans, Nannerl était très bon et doué pour jouer du piano

Entraînez-vous et jouez au Rondo Alla Turca de Mozar

  • La lecture automatique est suspendue. Vous êtes déconnecté. Les vidéos que vous regardez peuvent être ajoutées à l'historique de visionnage du téléviseur et influencer les recommandations du téléviseur. Pour éviter cela, annulez et connectez-vous à YouTube sur votre ordinateur.
  • Le corps de Mozart a été jeté dans la tombe d'un pauvre dans le cimetière de Saint-Marc à Vienne. Lorsque sa femme, Constanze, est revenue avec des fleurs une semaine plus tard, elle n'a pas pu trouver sa tombe. Parce que Mozart...
  • La femme de Mozart a blâmé Salieri, et dans ses dernières années, souffrant de démence, Salieri lui-même s'est attribué le mérite d'avoir empoisonné Mozart. Cela a été discrédité car Salieri n'avait aucune raison d'assassiner Mozart. Salieri était dans une position de pouvoir et d'estime avec une belle rémunération, et Mozart était peu menaçant pour lui
  • Constanze Mozart tenait à ce que le requiem soit achevé, car il était dû, il avait été commandé, en mémoire de sa femme, par le comte von Walsegg-Stuppach pour se faire passer pour le sien.
  • Si la lecture ne démarre pas sous peu, essayez de redémarrer votre appareil. Vous êtes déconnecté. Les vidéos que vous regardez peuvent être ajoutées à l'historique de visionnage du téléviseur et influencer les recommandations du téléviseur. Pour éviter cela, annulez.

Alors que j'étais en train de rechercher des données sur les troubles de la personnalité et les troubles bipolaires, je suis tombé sur un article de Philippe Huguelet et Nader Perroud qui a été publié dans la revue Psychiatry en 2005.L'article a attiré mon attention, car il s'agissait du compositeur autrichien Wolfgang Amadeus Mozart Wolfgang Amadeus Mozart Sünninimi: Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart: Sündinud: 27. jaanuar 1756 Salzburg: Surnud: 5. detsember 1791 (35-aastaselt) Viin: Elukutse: helilooja, pianis Wolfgang Amadeus Mozart est né le 27 janvier 1756 à Salzbourg (partie de l'Autriche actuelle qui faisait à l'époque partie de l'Empire romain), de Léopold et Anna Maria Mozart. Originaire d'Augsbourg, son père était compositeur, professeur et maître de chapelle dans l'orchestre de la cour de l'archevêque de Salzbourg

Wolfgang Amadeus Mozart baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, est né le 27 janvier 1756 à Salzbourg, en Autriche. Il a montré des capacités prodigieuses dès sa plus tendre enfance. Déjà compétent au clavier et au violon, il compose dès l'âge de cinq ans et se produit devant la royauté européenne. À 17 ans, Mozart a été engagé en tant que musicien et Wolfgang Amadeus Mozart a grandi à Salzbourg sous la réglementation de son père strict Léopold, qui était également un compositeur célèbre de son temps. Ses capacités musicales étaient évidentes même lorsque Mozart était encore jeune, de sorte qu'en 1762, à l'âge de six ans, son père l'emmena avec sa sœur aînée dans une tournée de concerts à Munich et à Vienne et une seconde de 1763-66 à travers le sud de Allemagne, Paris et Londres Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756 - 5 décembre 1791 prononcé MOHT-sart) était un compositeur (auteur de musique), instrumentiste et professeur de musique autrichien. Son nom de baptême complet était Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilillus Mozart. Il est né à Salzbourg, en Autriche, le plus jeune enfant de Leopold et Anna Maria Mozart.Dès son plus jeune âge, le jeune Mozart a montré un grand talent musical Wolfgang Amadeus Mozart (teljes neve Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart) (Salzbourg, 1756. 27 janvier - Bécs, 1791. 5 décembre.) osztrák bécsi klasszikus zeneszerző, zongorista, karnagy és zenepedagógus.Zenei tehetsége korán megmutatkozott, első zeneműveit hatévesen komponálta. Édesapja, Leopold Mozart pedig, aki a salzburgi érseki udvar muzsikusa volt. Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) n'a vécu que 35 ans, mais à cette époque, il a écrit certaines des plus grandes musiques classiques de tous les temps. Voici les dix pièces de Mozart qui, nous vous le garantissons, enrichiront et changeront votre vie. 1. Les Noces de Figar

Mozart est l'un des compositeurs européens les plus populaires et nombre de ses œuvres font partie du répertoire de concert standard. Il décède le 5 décembre 1791. Constanze Mozart est l'épouse de Wolfgang Amadeus Mozart. Välj fade premium Wolfgang Amadeus Mozart-bilder av högsta kvalitet Wolfgang Amadeus Mozart n'était pas seulement l'un des plus grands compositeurs de la période classique, mais l'un des plus grands de tous les temps. Étonnamment, il ne s'identifie pas aux innovations formelles ou harmoniques radicales, ou au type profond de symbolisme entendu dans certaines œuvres de Bach. La meilleure musique de Mozart a un flux naturel et un charme irrésistible, et peut exprimer l'humour, la joie ou la tristesse avec les deux. La famille Mozart était les ancêtres, les parents et les descendants de Wolfgang Amadeus Mozart. Les premiers documents mentionnant le nom Mozart, alors orthographié Motzhart ou Motzhardt, proviennent de la partie bavaroise de la Souabe (aujourd'hui Regierungsbezirk de la Souabe bavaroise) Wolfgang Amadeus Mozart est né à Salzbourg, Autriche, le 27 janvier 1756, à sa mère Anna Maria et à son père Léopold Mozart, compositeur et professeur de musique à la cathédrale de Salzbourg

Wolfgang Amadeus Mozart, un compositeur que tout le monde connaît et aime, un homme décédé au début de la trentaine, auteur de 600 pièces musicales, a vécu une vie mouvementée, passionnante et intéressante, avec de nombreux hauts et bas. Ses œuvres sont étudiées, jouées et célébrées à ce jour, et son héritage se renouvelle avec chaque nouvel interprète, qui essaie de faire l'expérience de la grandeur de Mozart Den internationella Mozart-stiftelsen (som existerade mellan 1870 och 1879) inredde ett museum i Wolfgang Amadeus Mozarts födelsehus i Salzbourg. Ett annat Mozart-museum återfinns i Mozarts senare bostad vid Makartplatz, i det så kallade Tanzmeisterhaus. Stiftelsen Mozarteum Salzburg har sitt huvudkontor i Salzburg Wolfgang Amadeus Mozart [m'ootsart] (ristinimi Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart 27. jaanuar 1756 Salzbourg - 5. décembre 1791 Viin) oli austria helilooja. Viini klassinjakakonna Wolfgang Amadeus Mozart Nimi. Mozarti kohta oli tema eluajal kasutuses. Commencez à étudier les Flashcards de Wolfgang Amadeus Mozart. Apprenez le vocabulaire, les termes et plus encore avec des cartes mémoire, des jeux et d'autres outils d'étude Wolfgang Amadeus Mozart : son anniversaire, ce qu'il a fait avant la gloire, sa vie de famille, des anecdotes amusantes, des classements de popularité, etc.

Constance Mozart — Wikipédia

  • 51 citations de Wolfgang Amadeus Mozart : « La musique n'est pas dans les notes, mais dans le silence entre les deux. L'amour, l'amour, l'amour, c'est l'âme du génie.', et 'Je ne prête aucune attention aux louanges ou au blâme de qui que ce soit. Je suis simplement mes propres sentiments.
  • WolfgangAmadeusMozart est né le 27 janvier 1756 de Léopold Mozart (1719-1787) et Anna Maria, née Pertl (1720-1778), au 9 Getreidegasse à Salzbourg. C'était la capitale de l'archevêché de Salzbourg, une principauté ecclésiastique dans ce qui est maintenant l'Autriche, alors partie du Saint Empire romain germanique
  • Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756 - 5 décembre 1791) était l'un des compositeurs les plus importants et les plus influents de la musique classique occidentale. Ses œuvres sont appréciées par beaucoup et sont fréquemment jouées. Contenu : 1 vie. 1.1 Les années de voyage 1.2 Mozart à Vienne

Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756 - 5 décembre 1791), puno ime Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, bio je austrijski kompozitor.. Mozartova muzička vještina je bila vidljiva čak i kad je bio samo par godina star. [1] Otac mu je bio Leopold Mozart, veoma značajan u životu svoga sina.Bio je veoma obrazovan i također jedan od vodećih evroih nastavnika muzike. Wolfgang Amadeus Mozart, dans son intégralité Johann Chrysostom Wolfgang Amadeus Mozart, baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart (né le 27 janvier 1756, Salzbourg, archevêché de Salzbourg [Autriche]—mort le 5 décembre 1791, Vienne), compositeur autrichien, largement reconnu comme l'un des plus grands compositeurs de l'histoire de la musique occidentale Probablement le plus grand génie de l'histoire musicale occidentale, Wolfgang Amadeus Mozart est né à Salzbourg, en Autriche, le 27 janvier 1756, fils de Leopold Mozart et de sa femme, Anna Maria Pertl. Léopold était un compositeur, violoniste et premier violon à succès à la cour de Salzbourg. Wolfgang a commencé à composer des menuets à l'âge de 5 ans et des symphonies à 9 ans. Wolfgang n'était pas un enfant ordinaire. À l'âge de quatre ans, il composait de courtes pièces que son père avait écrites pour lui.

Wolfgang Amadeus Mozart et Constanze Webe

Wolfgang Amadeus Mozart était un compositeur de musique classique terrestre. Enfant prodige, Mozart était considéré par beaucoup comme l'un des plus grands compositeurs terriens, ayant écrit des chefs-d'œuvre dans tous les genres de son époque : symphonies, opéras, messes, sonates pour clavier, piano et autres concertos, quatuors à cordes et autres œuvres de chambre. Le Voyageur a comparé les compétences de Wesley Crusher avec celles de. 29 sept. 2018 - Découvrez le board de Jelena Rizvanovic Wolfgang Amadeus Mozart, suivi par 2127 personnes sur Pinterest. Voir plus d'idées sur mozart, amadeus, musique classique Wolfgang Amadeus Mozart est né le 27 janvier 1756, fils de Léopold Mozart. Il était un compositeur prolifique et très influent de musique classique. Son énorme production de plus de six cents compositions comprend des œuvres largement reconnues comme des sommets de la musique symphonique, de chambre, pour piano, lyrique et chorale Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756 - 5 décembre 1791), baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, était un compositeur prolifique et influent de l'ère classique

Requiem de Mozart. Wolfgang Amadeus Mozart est malheureusement décédé le 5 décembre 1791 sans avoir terminé son requiem. Ce n'est que récemment qu'il avait été chargé d'écrire le requiem par une personne anonyme (il s'est avéré que c'était au nom du comte Franz von Walsegg-Stuppach qui voulait que la messe commémore sa femme décédée). Heureusement, le requiem a été complété par son élève Sussmayer et reste à cela. Wolfgang Amadeus Mozart (Salzbourg, 27 janvier 1756 - Wenen, 5 décembre 1791), doopnaam Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, était een uit het prinsaartsbisdom Salzburg afkomstige compositeur, pianiste, altiste en dirigent. nom dans l'opéra, de symfonie, het pianoconcert en kamermuziek Amadeus (1984) Tom Hulce comme Wolfgang Amadeus Mozart. Wolfgang Amadeus Mozart : [de son grand opéra Figaro] Neuf représentations ! Neuf, c'est tout. Description : La dernière œuvre sacrée achevée de Mozart a été écrite le 17 juin 1791, pour la fête du Corpus Christi, à la demande d'Anton Stoll, chef de chœur à Baden où Mozart était en visite avec sa femme Constanze. Sites Web externes : 1973 performance sur YouTube (Guildford Cathedral Choir) - Barry Ros

Wolfgang Amadeus Mozart - Wikipedi

  1. Wolfgang Amadeus Mozart était un compositeur très prolifique et influent de l'ère classique dans l'histoire de la musique. Il a composé plus de 600 œuvres, dont beaucoup sont reconnues comme des sommets dans les genres respectifs de symphonies, concertos, musique de chambre, œuvres pour piano seul, opéras et musique chorale.
  2. Wolfgang Amadeus Mozart. 8 026 likes · 25 en parlent. Je m'appelle Wolfgang Amadeus Mozart. Je suis pianiste et compositeur vivant à Vienne. Le but de cette page est de vous montrer mon travail et le..
  3. Épisode 1 : Wolfgang Amadeus Mozart. 1. Dans quel pays Mozart est-il né ? Autriche 2. Mozart est né en quelle année ? A. 1756 3. Quel âge avait Mozart lorsqu'il écrivit sa première symphonie ? 8 4. Dans quelle ville Mozart a-t-il rencontré sa femme Constanze Weber ? FEUILLE DE RÉPONSES de Vienne (pas de coup d'oeil!) 9

À propos de Wolfgang Amadeus Mozart. Le compositeur autrichien Wolfgang Amadeus Mozart a été célébré comme le génie musical occidental par excellence, l'incarnation de la créativité divine dont l'histoire de la vie a pris des airs de tragédie romantique presque immédiatement après sa mort en 1791. Les nombreuses œuvres de Mozart couvrent de nombreux genres, mais il est surtout connu pour ses opéras English : Wolfgang Amadeus Mozart né à (Salzbourg Principauté du Saint Empire Romain Germanique ,le 27 janvier 1756 — Décédé à Vienne, le 5 décembre 1791) un des plus grands compositeurs de tous les temps Une décoration de Noël à l'effigie du célèbre compositeur autrichien du XVIIIe siècle Wolfgang Amadeus Mozart est suspendue à un arbre de Noël en plein air le long d'une rue animée de Vienne en décembre 2014 Wolfgang Amadeus Mozart (dbt Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart) (født 27. janvier 1756 i Salzburg, fait 5. décembre 1791 i Wien) var en Salzburger kompo nist.Han er almindeligt anerkendt som en af ​​de største komponister af klassisk musik. Han er en af ​​wienerklassikkens mestre og en af ​​de mest populære komponister nogensinde.. Mozart og hans søster Maria Anna Mozart var. par Jacy Burroughs Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756 - 5 décembre 1791) 1. Mozart a été baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. (Imaginez essayer d'apprendre à écrire ce nom !) Ses deux premiers noms, Johannes Chrysostomus, représentent le nom de son saint, suivant la tradition de l'Église catholique. Le nom de ce saint était vraisemblablement

av Wolfgang Amadeus Mozart (Matériel Kombinerat) 2001, Italienska, För vuxna. Le Nozze di Figaro. par Wolfgang Amadeus Mozart (Musique, CD) 1986, För vuxna. La flûte enchantée (faits saillants) de Wolfgang Amadeus Mozart (Musique, CD) 1994, För vuxna. Airs de Mozart Baryton/bas Wolfgang Amadeus Mozart, le quadrant nord-ouest nocturne, composé des maisons 4e, 5e et 6e, prédomine dans votre thème : ce secteur favorise la créativité, la conception et une sorte de spécialisation ou de formation, avec la serviabilité et les relations comme composants forts Wolfgang Amadeus Mozart. Wolfgang Amadeus Mozart var en tonsättare från Österrike som föddes 1756 och dog 1791. (14 av 93 ord) Vill du få tillgång jusqu'à hela artikeln? Testa NE.se gratis eller Logga in. Musique de Mozart. Många tycker att Mozarts musik är lätt att lyssna till

Mozart était un brillant compositeur de musique classique . Il a écrit de nombreux types de musique et excellait dans chacun. Au cours de sa courte vie, il a composé plus de 50 symphonies et 15 opéras. Il a également écrit de nombreuses œuvres pour chœur, orchestre et petits groupes d'instruments. Bien qu'elles aient plus de 200 ans, ses compositions le sont toujours. Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) était un compositeur prolifique et influent de l'ère classique. Il a composé plus de six cents œuvres, dont beaucoup sont reconnues comme des sommets de la musique symphonique, concertante, de chambre, pour piano, opéra et chorale. Il est l'un des compositeurs classiques les plus populaires, épouse de wolfgang amadeus mozart, constanze mozart - illustrations de constanze mozart Wolfgang Amadeus Mozart, compositeur autrichien. Page de titre de la première partition pour piano de l'opéra Idomeneo, compilée par Johann Wenzel et éditée à ..

NON SPÉCIFIÉ - 18 MARS : Portrait de Constanze Weber (Zell im Wiesental, 1762-Salzbourg, 1842), épouse de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Salisburgo, Mozarts Geburtshaus Museum (Photo de DeAgostini/Getty Images Portrait de Wolfgang Amadeus Mozart et de sa femme Constanze Weber . Peinture de Johann Nepomuk della Croce détail. Salisburgo, Mozarts Geburtshaus Museum Obtenez des photos d'actualités premium et haute résolution sur Getty Image Portrait de Constanze Weber, épouse de Wolfgang Amadeus Mozart . Salisburgo, Mozarts Geburtshaus Museum Obtenez des photos d'actualités premium et haute résolution sur Getty Image Photo de l'épouse de Wolfgang Amadeus Mozart Constanze Mozart, peinte par Hans Hansen -1802Wolfgang Amadeus Mozart, Mozart, compositeur Autriche, compositeur autrichien, pianiste, violoniste, portrait SCAN-TT- 0084883 L'épouse de Mozart à l'époque, Constanze Mozart, a donné naissance à quatre fils et deux filles. Malheureusement, seuls deux d'entre eux ont survécu. Le fils aîné de Mozart, Karl, était un fonctionnaire du vice-roi de Naples, Influence de Wolfgang Amadeus Mozart sur les premières œuvres de Ludwig van Beethoven

Né à Salzbourg, Wolfgang Amadeus Mozart était le seul fils survivant du violoniste et compositeur de la cour Leopold Mozart et de son épouse Anna Maria. Avec sa sœur aînée Maria Anna (Nannerl, 1751-1829), Wolfgang Amadeus Mozart a appris très tôt par son père à jouer de différents instruments. Il n'a jamais fréquenté une école ordinaire Lettre du compositeur autrichien Wolfgang Amadeus Mozart à sa femme Constanze, 31 juillet 1791 [Wolfgang Amadeus Mozart , ?sterreichischer Komponist, Eigenh?ndiger Brief an seine Frau Constanze Juli 1791] Obtenez des photos d'actualités premium et haute résolution sur Getty Image Wolfgang Amadeus Mozart est né à Salzbourg, en Autriche, en 1756, fils de Leopold Mozart et de sa femme, Anna Maria Pertl. Il a commencé à composer des menuets à 5 ans et des symphonies à 9 ans. Mozart a obtenu le poste d'organiste de la cour en 1779 et a produit une série d'œuvres d'église, dont la célèbre messe du couronnement.

Mozart-Symphonie Non. 41 Jupiter/Leibowitz/Pt. 2 (sur 3) Cosi fan tutte: Soave sia il vento 1966 Festival de Salzbourg Le Nozze di Figaro cinque dieci venti trenta & se vuol ballare Mozart - Ein Musikalischer Spaß K522 - Mov 4/4 WA Mozart - Jupiter Symphonie n° 41 en ut majeur KV 551 Wolfgang Amadeus Mozart - Concerto pour piano n° 21 - Andant Wolfgang Amadeus Mozart. Mozart, un nom synonyme de génie musical, Après la mort de Mozart, sa femme Constanze épousa un diplomate danois et les deux se mirent à éditer les parties les plus vulgaires des correspondances de Mozart et à écrire une biographie de sa vie. Mozart a été enterré dans un. Wolfgang Amadeus Mozart. À propos de cette pièce. Sa santé n'était guère robuste, tandis que sa femme, Constanze, souffrant d'une maladie chronique, vivait une nouvelle grossesse difficile : le cinquième enfant du couple, Anna Maria, mourrait le 16 novembre, une heure après sa naissance. (Notez, cependant,.

Wolfgang Amadeus Mozart et l'amour

  • Mozart est né le 27 janvier 1756 et s'appelait Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, mais Wolfgang Amadeus par sa famille. Son père, Léopold, était musicien à la cour de l'archevêque de Salzbourg, et devint plus tard Konzertmeister ou compositeur de la cour
  • À propos de Wolfgang Amadeus Mozart. Mozart est né à Salzbourg. Alors qu'il était encore à un chiffre, Mozart a fait une tournée en Europe d'étonnants membres de la famille royale et d'autres dignitaires dotés d'un talent incroyable pour jouer des claviers. L'enfant prodige a ensuite composé des œuvres qui ont reçu les éloges du compositeur le plus influent et le plus important de l'ère classique.
  • Les opéras de Wolfgang Amadeus Mozart comprennent 22 drames musicaux dans une variété de genres. Ils vont des œuvres dérivées à petite échelle de sa jeunesse aux opéras à part entière de sa maturité. Trois des œuvres ont été abandonnées avant l'achèvement et n'ont été exécutées que de nombreuses années après la composition

Wolfgang Amadeus Mozart, Bande sonore: Amadeus. Wolfgang Amadeus Mozart a grandi à Salzbourg sous la réglementation de son père strict Léopold qui était également un célèbre compositeur de son temps. Ses capacités en musique étaient évidentes même quand Mozart était encore jeune si bien qu'en 1762 à l'âge de six ans, son père l'emmena avec sa sœur aînée dans une tournée de concerts à Munich et à Vienne et une seconde à partir de 1763.. Wolfgang Amadeus Mozart - Wolfgang Amadeus Mozart - Les derniers voyages : Sur à son retour de Prague à la mi-novembre 1787, Mozart est enfin nommé à un poste à la cour, en tant que Kammermusicus, à la place de Gluck, décédé. C'était en grande partie une sinécure, la seule exigence étant qu'il fournisse de la musique de danse pour les bals de la cour, ce qu'il a fait, en abondance et avec une certaine distinction, au cours de ses dernières années.

Wolfgang Amadeus Mozart (1751-1791) était un compositeur, interprète et interprète autrichien largement reconnu et joueur de divers instruments de musique. Mozart depuis l'âge de 6 ans a commencé à s'aligner avec divers compositeurs et mécènes qui l'ont guidé et l'ont motivé à faire plus d'efforts pour faire avancer sa carrière, ce qui l'a amené à développer des centaines de compositions comprenant des concertos, des opéras et des sonates parmi d'autres styles Wolfgang Amadeus Mozart 1.Wolfgang Amadeus MozartWolfgang Amadeus Mozart (allemand : ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt, anglais voir fn.127 janvier 1756 - 5 décembre 1791), baptisé Johannes ChrysostomusWolfgangus Theophilus Mozart,2 était un compositeur prolifique et influent de sa première enfance prodigieuse.Mozart MOZART, Wolfgang Amédée (1756-1791). LETTRE AUTOGRAPHE SIGNEE A SA FEMME CONSSTANZE, Prague, Vendredi Saint 10 avril 1789, encre brune, relatant ses activités à Prague, son arrivée et les gens qu'il a rencontrés, la commande d'un nouvel opéra (qui ne fut jamais exécuté), la l'empressement avec lequel le roi Frédéric-Guillaume II de Prusse attendait son arrivée à Berlin et les espoirs de Mozart pour une lettre. Wolfgang Amadeus Mozart est né le 27 janvier 1756 à Salzbourg, en Autriche. Son père, Léopold Mozart, compositeur, professeur et auteur d'écrits célèbres sur le jeu du violon, était alors au service de l'archevêque de Salzbourg. Léopold et Anna Maria, sa femme, ont souligné l'importance de la musique pour leurs enfants Wolfgang Amadeus Mozart - Wolfgang Amadeus Mozart - Vienne : les premières années : Fraîchement sorti de ses triomphes à Munich, où il s'était mêlé librement aux nobles, Mozart se trouvait maintenant placé , à table dans le logis de l'entourage de l'archevêque, au-dessous des valets et au-dessus des cuisiniers. De plus, l'archevêque lui refusa l'autorisation de jouer à des concerts (dont celui auquel assistait l'empereur à.

Wolfgang Amadeus Mozart Biographie - vie, enfants, mort

Visibilité initiale : actuellement par défaut autocollapse Pour définir la visibilité initiale de ce modèle, le paramètre |state= peut être utilisé : |state=collapsed : <> pour afficher le modèle réduit, c'est-à-dire masqué en dehors de sa barre de titre |state=expanded : <> pour montrer le modèle étendu, c'est-à-dire pleinement visible Wolfgang Amadeus Mozart - Wolfgang Amadeus Mozart - Mannheim et Paris : il devait être parfaitement clair à cette époque pour Mozart ainsi que pour son père qu'une petite cour provinciale comme celle de Salzbourg n'était pas place pour un génie de son ordre. En 1777, il demanda à l'archevêque sa libération et, avec sa mère pour veiller sur lui, partit à la recherche de nouvelles opportunités 22 mars 2012 - (Peut-être) Constanze Weber, épouse de Wolfgang Amadeus Mozart. (Détail

Famille Mozart — Wikipédia

Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756-5 décembre 1791), baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, était un compositeur prolifique et influent de l'ère classique. Mozart a fait preuve d'une capacité prodigieuse dès sa plus tendre enfance. Déjà compétent au clavier et au violon, il compose dès l'âge de cinq ans et se produit devant la royauté européenne Sous la direction de Milos Forman. Avec F. Murray Abraham, Tom Hulce, Elizabeth Berridge, Roy Dotrice. La vie, le succès et les ennuis de Wolfgang Amadeus Mozart, racontés par Antonio Salieri, le compositeur contemporain qui était follement jaloux du talent de Mozart et prétendait l'avoir assassiné Mozart est l'un des compositeurs européens les plus populaires, et nombre de ses œuvres sont partie du répertoire de concert standard. Il décède le 5 décembre 1791. Constanze Mozart est l'épouse de Wolfgang Amadeus Mozart. Wolfgang Amadeus Mozarts Werke, Serie XXIV: Supplemente, Bd. 1, 51-55 Leipzig : Breitkopf & Härtel, 1882. Plate Mozart connaissait la virtuosité de l'orchestre et a écrit la partie orchestrale la plus difficile jamais écrite pour une œuvre d'opéra jusqu'à présent. Le père de Mozart a mis en garde son fils contre les caprices d'un orchestre si le travail était trop difficile, mais Mozart a pu marquer avec la grande musique

versättning av 'Ein Mädchen oder Weibchen' av Wolfgang Amadeus Mozart de Tyska à engelsk Traduction de 'Ein Mädchen oder Weibchen' de Wolfgang Amadeus Mozart de l'allemand vers l'anglais Une fille ou une petite femme. Une fille ou une petite femme. c'est ce que Papageno désire. Oh, une douce petite colombe comme ça. serait un bonheur pour moi ! Ensuite, je devrais boire et manger avec délectation. Wolfgang Amadeus Mozart, baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, était un compositeur prolifique et influent de l'ère classique. Mozart a montré une capacité prodigieuse dès sa plus tendre enfance. Déjà compétent au clavier et au violon, il compose dès l'âge de cinq ans et se produit devant la royauté européenne. À 17 ans, il s'engage comme musicien de cour à Salzbourg, mais grandit.

Le début Né le 27 janvier 1767 à Salzbourg, Autriche Le fils de Leopold Mozart et de sa femme Maria Anna Sur les sept enfants, seuls Wolfgang et sa sœur ont survécu Wolfgang était un enfant doué qui a trouvé son intérêt pour la musique quand il avait quatre ans, il irait aux leçons de sa sœur Nannerl. Ils ont tous deux joué pour les riches et les comtes de la royauté, les nobles et les ambassadeurs Cette liste de symphonies de Mozart d'authenticité fausse ou douteuse contient 39 œuvres symphoniques où une attribution initiale à Wolfgang Amadeus Mozart a par la suite été prouvée fausse, ou fait l'objet d'un doute continu.. Le nombre de symphonies réellement écrites par Mozart est connu de manière imprécise sur les 41 formellement numérotées, trois sont établies comme par d'autres compositeurs et une autre, le n° 11. 12.5 - Wolfgang Amadeus Mozart et sa musique. Chargement. Initiation à la musique classique. Université de Yale 4,9 (3 205 notes Et c'est une scène dans laquelle Salieri, un ennemi juré supposé de Mozart a reçu une série de partitions de Mozart prises subrepticement par sa femme et montrées à Salieri. Et Salieri est étonné parce que,.

Wolfgang Amadeus Mozart Biographie, faits et œuvres

Wolfgang-amadeus Mozart est sur Facebook. Pour communiquer avec Wolfgang-amadeus, inscrivez-vous sur Facebook dès maintenant. Connexion. ou. S'inscrire. À propos de Wolfgang-amadeus Mozart. Ville actuelle et ville natale. Aucun endroit à montrer. À propos de Wolfgang-amadeus. J'aime ma femme Constanze Weber et nos deux enfants Carl Thomas et Franz Xavier


Un guide d'opéra pour débutants

Vous avez donc décidé de plonger dans la beauté, la puissance et la virtuosité de l'opéra. Mais par où commencer ? Avec autant d'opéras époustouflants de tous les grands compositeurs, trouver un point d'entrée peut sembler écrasant. Mais n'ayez crainte – Bruce Scott, le producteur de Le monde de l'opéra, est là pour être votre guide. Il a quelques suggestions pour vous aider à commencer votre voyage lyrique.

La Bohème

La fin tragique de La Bohème est peut-être un peu intense. Pourtant, en cours de route, Puccini nous offre certaines des musiques les plus gracieuses et les plus attrayantes de l'opéra, et la romance tendre mais passionnée qui anime l'histoire pourrait bien en faire le plus grand opéra jamais composé.

Regardez : "Ils m'appellent Mimi"
Dans l'acte un, Mimi répond à la curiosité de Rodolfo en se présentant, dans l'air “Mi chiamano Mimi” (“Ils m'appellent Mimi”). Ici, Dame Kiri Te Kanawa chante dans une production du Victoria State Opera dirigée par John Hopkins.

Porgy et Bess

Certains pensent encore que Porgy and Bess est une comédie musicale, et il contient suffisamment de bonnes chansons pour plusieurs succès de Broadway. Mais le chef-d'œuvre de Gershwin est un pur opéra, de bout en bout, avec une distribution vivante de personnages à part entière et une histoire puissante de force humaine, de persévérance et de dévotion sans faille.

La flûte magique

L'histoire de la flûte enchantée scintillante de Mozart peut être un peu déroutante, le bien et le mal étant étroitement liés. Pourtant, avec une musique souvent qualifiée de sublime et à juste titre, et une gamme de personnages et de décors exotiques mais attachants, c'est vraiment un opéra adapté aux enfants de tous âges.

Écoutez : "La vengeance de l'enfer"
Orchestre et chœur de la radio symphonique suédoise – Daniel Harding, chef d'orchestre
Mozart a donné à la reine de la nuit l'un des airs les plus perfides de tous les opéras : "Der Hölle Rache". célèbres stratosphériques, hauts F-naturels. Ici, Natalie Dessay joue dans une production parisienne de 2001.

La Traviata

Dans La Traviata, Giuseppe Verdi a lâché toute l'étendue de son formidable génie. Les opéras enseignés le drame et les passions complexes sont ornés de représentations émouvantes d'un amour profond et d'un sacrifice douloureux. Quant à la musique, si vous ne quittez pas cet opéra en sifflant un air inoubliable, c'est uniquement parce qu'il y a trop de choix.

Regarder : “Sempre libera”
Violetta termine le premier acte avec “Sempre libera” (“Always Free”), un air époustouflant se délectant de la liberté de son style de vie insouciant — et elle s'en tient à ce sentiment alors même qu'Alfredo lui fait la sérénade. Ici, Anna Netrebko se produit au Festival de Salzbourg.



Amadeus 35 Years On : Qu'est-il arrivé au casting et au réalisateur ?

C'est aux Oscars de 1985 que Milos Forman évite l'épopée de l'histoire de Wolfgang Amadeus Mozart (basé sur la pièce de théâtre de Peter Shaffer et adapté à l'écran par lui aussi), Amadeus, régnait en maître. Ce récit fictif de l'ascension et de la chute de Mozart (Tom Hulce), racontée à travers les yeux farouchement jaloux d'un compositeur rival, Salieri (F. Murray Abraham) est une œuvre d'un pur éclat.

Forman, avec des chefs-d'œuvre précédents dans l'artisanat (y compris Vol au dessus d'un nid de coucou) a livré une œuvre qui a étonné les critiques et qui a finalement balayé les planches des Oscars. Il a remporté 8 prix, dont celui du meilleur film, réalisateur, acteur (Abraham) et plus encore. Forman ne pourrait plus jamais atteindre ce niveau. C'était son apogée. Parfois, la barre est placée trop haut. Le sommet de la poste Amadeus travail pour Forman, qui conservait encore l'emprise d'un artisan d'auteur, était Le peuple contre Larry Flynt, deux films et plus d'une décennie plus tard. Peut-être qu'il avait culminé à un moment où des gens comme Spielberg, Scorsese, etc. montaient de plus en plus. En vérité, Forman avait également eu du mal à égaler sa production de cinéma tchèque classique et plus encore Cuckoos Nest avant Amadeus. Pas ça Rag-time, avec 8 nominations aux Oscars pourrait être considéré comme quelque chose de moins qu'excellent, mais ce n'était pas le niveau Coucou (la malédiction d'atteindre le niveau chef-d'œuvre, c'est tout le reste qui n'est pas tout à fait). Cheveux était également un travail divertissant et ces deux films prévoyaient un cadeau pour la mise en œuvre de la musique sur film qui augurerait exceptionnellement bien pour Amadeus.

Une fois que Forman avait conçu un cinéma aussi impeccable et passionné dans Amadeus, quelque chose a été donné qu'il ne pourrait jamais tout à fait répéter. Alors qu'est-ce qui fonctionne dans Amadeus? Eh bien…tout. La cinématographie, la scénographie, la conception de la production, les costumes, chaque élément visuel est une masterclass. La musique, composée notamment d'un éventail d'œuvres renommées de Mozart, est exceptionnelle, mais tout aussi exceptionnelle est le placement dans le film. C'est une œuvre magnifiquement éditée, avec une utilisation merveilleuse (parfois ludique) de la musique et l'édition de la musique et du son est inégalée avant ou depuis. Regarder Amadeus est de ressentir une nouvelle appréciation de la musique qui est vraiment touchante. Il vous transperce que ce soit en relayant la joie d'un morceau de musique, la haine ou la peur.

Tout ce plaisir audio et visuel est encore ancré par un jeu d'acteur merveilleux. Une distribution de soutien diversifiée joue tous son rôle. Les pistes principales sont magnifiques. Elizabeth Berridge est fantastique. Impeccablement costumé et bien écrit, c'est un rôle qui aurait dû être un créateur de stars pour une actrice plus réputée pour l'horreur à ce moment-là. L'air angélique, plus jeune que son âge, mais suffisamment complexe en cas de besoin (et en fait forte), c'est un miracle qu'elle ne soit pas destinée à de plus grandes choses dans les années suivantes. À ce jour, son culte est en grande partie cosigné à sa part ici, et en effet pour Funhouse (l'horreur agréable de Tobe Hooper faite plusieurs années auparavant). Elle n'avait pas le look starlette d'un Pfeiffer etc, mais néanmoins une vraie beauté naturelle.

Tom Hulce a reçu une nomination aux Oscars en tant que "Wolfie". Son expérience était plus comique qu'épopée d'époque (mieux connu pour Maison des animaux antérieur à Amadeus). Il n'a jamais semblé trouver cette série de rôles principaux au-delà Amadeus. Le film, qui appelait Hulce à utiliser ses talents de comédien (le film a un humour brillant) et à les mélanger avec un drame complexe était un point de voûte parfait. Pourtant, les rôles dramatiques de suivi n'étaient jamais tout à fait à la hauteur, et les rôles comiques étaient en grande partie destinés à soutenir (dans des films comme Parentalité). Il y avait des acteurs dramatiques plus intenses et robustes, et les comédiens en herbe étaient nombreux sur le terrain.

On ne peut pas mentionner Amadeus et ne pas parler de F. Murray Abraham. Il a remporté à juste titre l'Oscar cette année-là. Ce n'est pas seulement une performance de l'année cependant. C'est là-haut avec les performances légendaires de tous les temps. Sa représentation magnifiquement nuancée d'un Salieri amer, tordu, haineux, méchant, lâche et insidieux est une classe de maître en jeu d'acteur. Pendant tout ce temps, alors que nous entendons Salieri raconter son rôle dans l'ascension, la chute et la mort de Mozart, dans ses actions sournoises, nous ne pouvons nous empêcher de ressentir de la pitié pour le pitoyable compositeur craignant Dieu brûlant de jalousie envers Mozart célébrité. Abraham est bien aidé par une excellente écriture de scénario et un montage parfait, mais sa compréhension du rôle est impressionnante.

Alors pourquoi Abraham n'est-il pas devenu aussi prolifique qu'un chef de file ? On ne parle pas de lui dans le même souffle que Pacino, Hoffman, De Niro, Nicholson etc. Amadeus il avait joué un ennemi de soutien à Pacino dans Scarface (et Serpico). Au-delà Amadeus il est devenu un acteur de caractère prolifique, mais jamais plus la vedette (voire même souvent 2e ou 3e d'affiche, en dehors des films européens à petit budget). Plus récemment, Abraham est devenu une présence fiable sur certains téléviseurs de qualité (Patrie, La bonne femme et plus) ainsi que de travailler avec les Coen et Wes Anderson (en À l'intérieur de Llewlyn Davis, Hôtel Grand Budapest et L'île aux chiens). Aussi prolifique qu'il ait été et fiable (en particulier en tant que méchant mâcheur de paysages solides), il semblait destiné à plus.

Qui d'autre semblait destiné à la grandeur après le succès aux Oscars mais n'a pas pris les pauses qu'il méritait ? Faites-nous savoir dans les commentaires ci-dessous ou sur twitter @flickeringmyth..


Mozart… ! 70 Faits intéressants sur . . .

Même enfant, Mozart était un génie musical rare

    1. Mozart pouvait écrire de la musique avant de pouvoir écrire des mots. e
    2. Mozart a écrit la moitié du nombre total de symphonies qu'il créerait entre 8 et 19 ans. a
    3. Le surnom de Mozart était "Wolfie". F
    4. Le rockeur Eddie Van Halen a nommé son fils « Wolfgang van Halen » en l'honneur de Mozart. je
    5. Ludwig von Köchel (1800-1877) a produit le premier catalogue savant des œuvres de Mozart. je
    6. Mozart a composé sa dernière symphonie (n° 41) en 1788. Elle est connue sous le nom de symphonie « Jupiter ». k
    7. Dans le plus grand projet d'enregistrement jamais consacré à un seul sang-froid, Philips Classic a produit 180 disques compacts en 1991 contenant l'ensemble complet des œuvres authentifiées de Mozart. Il comprend plus de 200 heures de musique et prendrait plus de 6,5 pieds d'étagères. k
    8. La bande originale du film 1984 Amadeus a atteint la 56e place des charts Billboard, ce qui en fait l'un des albums de musique classique les plus réussis de tous les temps. b

    Mahler a défendu le travail de Mozart tout au long de sa carrière

      1. Le dernier mot du compositeur Gustav Mahler (1860-1911) avant sa mort était « Mozart ». k
      2. Wolfgang Mozart a été baptisé Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. une
      3. Mozart pouvait écouter de la musique une seule fois, puis l'écrire de mémoire sans aucune erreur. k
      4. Le seul pays qui commence par les mêmes trois premières lettres à Mozart est le Mozambique. e
      5. Un anagramme de "Wolfgang Mozart" est "Un célèbre dieu allemand de la valse". e
      6. La sœur de Mozart, Maria Anna (1751-1829) était une pianiste de talent, mais après avoir atteint l'âge du mariage, elle n'a pas été autorisée à se produire en public. Contrairement à Mozart, qui a désobéi aux souhaits de son père concernant sa carrière et son mariage, Maria Anna était très obéissante envers son père. une
      7. Mozart était un maître de chaque type de musique qu'il écrivait. C'était un enfant star, l'un des plus grands pianistes de sa génération et le compositeur le plus connu d'Europe à l'âge de 20 ans. Cependant, malgré tout cela, il a passé la majeure partie de sa vie à chercher un emploi. une
      8. Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) est mort dans sa 36e année, au sommet de sa puissance musicale, sans argent. k
      9. Mozart a écrit plus de musique au cours de sa courte carrière que de nombreux autres compositeurs qui ont vécu beaucoup plus longtemps. je
      10. Le père de Mozart, Léopold, a décrit la naissance de Mozart comme un « miracle de Dieu » parce qu'il semblait trop petit et trop faible pour survivre. je
      11. Le comte Hieronymus von Colloredo (1732-1812), archevêque de Salzbourg, est célèbre pour être l'un des mécènes et des employeurs de Mozart. Il finit par s'énerver des fréquentes absences de Mozart et le congédia avec les mots célèbres : "Soll er doch gehen, ich brauche ihn nicht !" (« Il peut partir, je n'ai pas besoin de lui !) » k

      Colloredo a renvoyé avec colère Mozart de sa cour

        1. À une certaine époque, Mozart était un employé de l'archevêque de Salzbourg. Les relations avec son employeur ont pris fin lorsque le secrétaire de l'archevêque a donné un coup de pied dans le derrière à Mozart. k
        2. Le débat porte sur le tempérament du père de Mozart, Johann Georg Leopold Mozart (1719-1787). Certains érudits l'ont qualifié de tyrannique, mensongère et possessif, tandis que d'autres soutiennent que Léopold était un guide judicieux pour un Wolfgang irresponsable. k
        3. Le deuxième nom de Wolfgang Mozart, Theophilus, signifie « aimé de Dieu » en grec. Il aimait utiliser la traduction latine « Amadeus ». une
        4. Mozart, son père et sa sœur ont voyagé dans les nobles cours d'Europe pour jouer de la musique. Les voyages étaient difficiles à cette époque et les trois Mozart souffraient de graves maladies sur la route. Wolfgang n'est jamais devenu un homme fort, et les chercheurs pensent que ses nombreuses maladies dans son enfance l'ont laissé petit, pâle et délicat. F
        5. La musique que Mozart jouait dans son enfance s'appelait le « style galant », qui faisait partie d'un mouvement artistique plus large connu sous le nom de rococo. Il a été noté pour son style plus jovial, fleuri et ludique. Mozart s'éloignera plus tard du style galant pour devenir un archétype du style classique. F
        6. Mozart a beaucoup voyagé. Il a passé 14 de ses 36 années loin de chez lui. F
        7. Quand Mozart n'avait que 14 ans, il composa l'opéra Mitridate de Ponto (Mithridate, roi du Pont). Ce fut un triomphe lorsqu'elle fut jouée en décembre 1770 à Milan. F
        8. Le terme « oreille de Mozart » décrit un défaut de l'oreille. Les chercheurs pensent que Mozart et son fils Franz avaient une malformation auditive congénitale. j
        9. Mozart est né à Salzbourg, en Autriche, en 1756. Il est mort à Vienne, en Autriche, en 1791 à l'âge de 35 ans. a
        10. En plus de composer des fugues et des opéras parfaits, Mozart a également un sens de l'humour qui incluait fréquemment des références à la scatologie (fèces).Dans une lettre à sa cousine Marianne, 19 ans, Mozart, 21 ans, a écrit : « Je te souhaite maintenant une bonne nuit, chie dans ton lit de toutes tes forces. Cependant, il semble que toute la famille Mozart « s'écrive des choses étranges ». g
        11. Inventé pour la première fois en 1993, "l'effet Mozart" est la conviction qu'écouter la musique de Mozart peut améliorer le QI d'une personne. k
        12. La musique de Mozart a été reconnue pour avoir aidé les épileptiques, augmenté la production de lait des vaches et augmenté le QI des bébés à naître. Un centre de traitement des eaux usées suisse a maintenant affirmé que Mozart peut aider les microbes à décomposer les eaux usées. La composition préférée du centre est La flûte magique. c

        Enfant, Mozart a demandé à Marie-Antoinette de l'épouser

          1. Pendant son enfance à Vienne, Mozart a joué pour l'impératrice Marie-Thérèse. Il l'a amusée quand il a demandé à une de ses jeunes filles de l'épouser. C'était Marie-Antoinette, la future reine de France. une
          2. Personne ne sait où se trouve le corps de Mozart. Il fut enterré selon la coutume de l'époque dans une simple tombe. Il n'avait pas de cérémonie funéraire ni même de pierre tombale. j
          3. Mozart a eu six enfants, mais seulement deux ont survécu à la petite enfance. Aucun de ses deux fils, Karl Thomas et Franz Xaver, ne s'est marié ou n'a eu d'enfants. F
          4. Mozart a été le premier à composer des concertos pour piano tels que nous les connaissons aujourd'hui. Les concertos pour piano sont comme des conversations animées entre le piano et l'orchestre. F
          5. Alors que Mozart gagnait beaucoup d'argent grâce à ses opéras à succès, il était un dépensier extravagant et se retrouvait souvent dans une situation financière difficile. F
          6. Le comte Franz von Walsegg chargea Mozart d'écrire son célèbre requiem. Cependant, il voulait que Mozart laisse son nom hors de la messe de requiem afin que le comte puisse la faire passer pour sa propre œuvre. k
          7. Mozart a composé plus de 600 œuvres, et la plupart d'entre elles sont des sommets de la musique symphonique, concerto, de chambre, d'opéra et chorale. k
          8. Parmi les créations musicales prolifiques de Mozart figurent 41 symphonies, 27 concertos pour piano, 5 concertos pour violon, 27 airs de concert, 23 quatuors à cordes, 18 messes et 22 opéras. k

          L'Ordre de l'Éperon d'or est un ordre papal de chevalerie

            1. Alors que Mozart était enfant à Rome, le pape lui a décerné l'Ordre de l'Éperon d'or, une très haute distinction. une
            2. L'impact de Mozart sur la musique occidentale est profond. Joseph Haydon a noté que « la postérité ne verra plus un tel talent dans 100 ans ». k
            3. Mozart était le plus jeune de sept enfants cependant, cinq de ses frères et sœurs sont morts en bas âge. Le seul autre frère à survivre était Maria Anna (1751-1829), surnommée « Nannerl ». une
            4. Quand il était jeune, le seul professeur de Mozart était son père. En plus de la musique, le père de Mozart a également enseigné à ses enfants des langues et d'autres matières académiques. une
            5. Mozart a écrit sa première symphonie alors qu'il n'avait que 8 ans. h
            6. Lorsque Mozart a visité la Chapelle Sixtine comme un enfant, il a étonné tout le monde quand il s'est souvenu et a écrit, note pour note, Allegri Miserere. Cette composition était auparavant tenue secrète. h
            7. À la grande horreur de son père, Mozart épousa Constanze, 19 ans, le 4 août 1782. Certains érudits la décrivent comme volage, d'autres la voient avec plus de sympathie. Dix-huit ans après la mort de Mozart, elle se remarie et aide son nouveau mari à écrire un livre sur Mozart. k
            8. Le célèbre partenariat de Mozart avec Lorenzo Da Ponte a abouti à la Mariage de Figaro, qui est basé sur une pièce de Beaumarchais. Leur partenariat est l'un des plus célèbres de l'histoire de la musique. k
            9. Le principal rival de Mozart était le compositeur italien Antonio Salieri, qui a écrit plus de 40 opéras. Des années plus tard, Salieri a affirmé qu'il avait empoisonné Mozart, bien que la plupart des gens pensent qu'il s'agissait des divagations d'un vieil homme confus. k

            Constanze Mozart était également une musicienne de formation

              1. À la mort de Mozart, sa femme Constanze était tellement bouleversée qu'elle s'est glissée dans le lit avec son mari décédé afin qu'elle puisse attraper sa maladie et mourir avec lui. k
              2. Mozart a étudié Johann Sebastian Bach et George Frideric Handel, qui ont tous deux influencé sa musique, en particulier les passages fugués dans Die Zauberflöte (La flûte magique) et le final de Symphonie n°41. k
              3. celui de Mozart Messe en ut mineur a été largement motivé par l'accueil réservé par son père et sa sœur à sa femme, Constanze. k
              4. Lorsque Mozart a rencontré Joseph Haydn à Vienne en 1784, ils sont devenus amis. Ils jouaient parfois ensemble dans des quatuors à cordes improvisés. Mozart a dédié six quatuors à son ami. une
              5. Les Noces de Figaro (1786) et Don Giovanni (1787) sont deux des œuvres les plus importantes de Mozart et sont encore aujourd'hui les piliers de l'opéra. Lors de leurs premières, leur complexité musicale était surprenante tant pour les auditeurs que pour les interprètes. je
              6. Alors que Mozart travaillait sous l'empereur Joseph II en 1787, un jeune Ludwig van Beethoven passa plusieurs semaines à Vienne, espérant étudier auprès de Mozart. Personne ne sait si les deux célèbres compositeurs se sont jamais rencontrés. je
              7. Mozart est tombé malade à Prague pour la première de son opéra le 6 septembre 1791 La clémence de Tito. Il mourut chez lui le 5 décembre 1791. Même malade, il s'occupait de terminer sa Requiem. k
              8. Mozart a été enterré dans une « fosse commune » au cimetière Saint-Marx. Une « fosse commune » n'est pas la même chose qu'une tombe de pauvre ou une fosse commune, mais une tombe pour des personnes qui ne faisaient pas partie de l'aristocratie. Une différence principale est que les tombes communes ont fait l'objet de fouilles après 10 ans, alors que les tombes des aristocrates ne l'étaient pas. k
              9. Les chercheurs ont émis l'hypothèse d'au moins 118 causes de décès pour Mozart, notamment le rhumatisme articulaire aigu, la grippe, la trichinose, l'empoisonnement au mercure, les maladies rénales et les infections streptococciques. une
              10. Après la mort de Mozart, sa femme, Constanze, a demandé avec succès à l'empereur une pension de veuve pour elle-même et ses deux enfants. Elle a également organisé une série de concerts de la musique de Mozart et les publications de ses œuvres. k

              Mozart a composé son Requiem avec la conviction que c'était pour lui-même

              1. Selon l'épouse de Mozart, Constanze, à la fin de la vie de Mozart, il croyait qu'il était empoisonné et qu'il composait son Requiem pour lui-même. Il est mort avant de l'avoir terminé. Son élève Franz Süssmayr a achevé l'œuvre, et c'est cette version que l'on entend le plus souvent aujourd'hui. Les érudits débattent encore des parties que Mozart a vraiment écrites. k
              2. Mozart est devenu de plus en plus populaire après sa mort. En fait, comme le note le biographe du 20e siècle Maynard Solomon, il y a eu une « vague d'enthousiasme sans précédent » pour son travail post mortem. k
              3. En 1801, le fossoyeur Joseph Rothmayer aurait déterré le crâne de Mozart dans un cimetière de Vienne. Cependant, même après divers tests, il reste incertain si le crâne est bien celui de Mozart. Pour l'instant, il est enfermé à la Fondation Mozarteum de Salzbourg, en Autriche. ré
              4. Mozart est né catholique et en est resté membre toute sa vie. Certaines de ses plus grandes œuvres sont religieuses. k
              5. Selon plusieurs biographes, Mozart était un petit homme aux yeux intenses. Il a eu la petite vérole quand il était enfant, ce qui a laissé des cicatrices sur le visage. Il était mince et pâle avec des cheveux fins et il aimait les vêtements élégants. je
              6. Mozart était un ténor. Il était également gaucher. je
              7. Mozart a dit un jour : « Je ne prête aucune attention aux louanges ou au blâme de qui que ce soit. Je suis simplement mes propres sentiments. k
              8. La femme de Mozart a détruit plusieurs de ses croquis et brouillons après sa mort. k
              9. Mozart avait plusieurs animaux de compagnie, dont un chien, un étourneau, un canari et un cheval. k

              Que serait la vie sans artistes et musiciens ?

              Vous êtes-vous déjà demandé à quoi ressemblerait la vie si nous n'avions pas d'artistes ou de musiciens ? Il n'y aurait pas de galeries d'art dans lesquelles se promener les jours d'été lents ou de concerts à attendre, les chaudes nuits d'été. Bien que nous ayons tous nos favoris, il y en a qui ont suscité un attrait universel, probablement parce qu'ils étaient tous des pionniers dans leurs formes d'art respectives. En voici une poignée dont vous avez probablement entendu parler, mais que vous connaissez peut-être très peu.

              Léonard de Vinci

              Mentionnez le nom de Léonard de Vinci et la première chose qui vient à l'esprit est Mona Lisa, la peinture de la femme mystérieuse qui semble cacher un secret. Mais alors qu'on se souvient en grande partie de lui en tant qu'artiste aujourd'hui, Léonard n'a peint qu'un total de 13 pièces, dont seulement 10 ont été achevées.

              Au lieu de cela, l'homme brillant a passé beaucoup de temps à imaginer de nouvelles inventions. Parmi eux se trouvait le premier vélo - complet avec la chaîne comme ceux que nous utilisons aujourd'hui, le premier modèle de parachute et même une machine volante avec une lame au sommet, semblable à l'hélicoptère moderne. Ses carnets mentionnent même des essais d'ailes sur les collines de Florence, et bien que personne ne soit sûr que cela se soit jamais produit, ce visionnaire avait pensé aux humains volant, près de 400 ans avant que les frères Wright ne construisent le premier avion en 1903.

              Et si ce n'est pas assez impressionnant, qu'en est-il ? Il a non seulement conçu un robot, mais en a également construit un qui était un chevalier en armure de taille normale et pouvait s'asseoir, bouger la tête et agiter ses bras ! Léonard de Vinci était un véritable exemple d'homme de la Renaissance - Celui qui était bon dans tout ce à quoi il s'attaquait !

              Claude Monet

              Aujourd'hui, l'art impressionniste, dans lequel l'artiste capture l'image d'un objet tel que le verrait une personne qui vient d'en avoir un aperçu, est une catégorie d'art populaire pour laquelle les fans paient des millions de dollars. Cependant, ce n'était pas le cas au milieu des années 1800 - À l'époque, les artistes ne peignaient que des portraits de modèles habillés en dieux grecs ou en personnages historiques. En fait, le terme impressionnistes a été inventé après que Monet a exposé son désormais célèbre « Impressions : Lever du soleil » La peinture, et se voulait une parodie de son travail et de celui d'autres artistes similaires comme Alfred Sisley et Pierre-Auguste Renoir.

              Mais Monet s'en fichait - Il a accepté le fait qu'il était différent et a continué à peindre ce qu'il aimait, qui dans son cas s'est avéré être des aperçus fugaces de choses de tous les jours comme des gens normaux sur la plage ou même une série de peintures de nénuphars ou d'arbres , représenté sous différentes lumières et saisons.

              Au cours de sa vie, il a réalisé un total de 1 189 peintures sans compter les caricatures de ses professeurs qu'il a réalisées à l'âge de 16 ans. Et il l'a vraiment fait pour l'amour de l'art, car jusqu'au jour de sa mort, les gens n'ont jamais vraiment compris son talent et l'artiste a souvent dû dépendre de sa famille et de ses amis pour se nourrir et se loger. Les choses ont bien sûr changé depuis lors - En 2007, une seule de la série de peintures de nénuphars qu'il avait réalisée s'est vendue pour la somme incroyable de 36,7 millions de dollars US.

              Pablo Picasso

              Mentionnez l'art moderne et le cubisme et la première personne qui vient à l'esprit est Pablo Picasso, qui est considéré presque comme un pionnier dans les formes d'art. L'artiste espagnol flamboyant est tombé par hasard sur ce style d'art abstrait, alors qu'il tentait de peindre le portrait d'une riche américaine du nom de Gertrude Stein. Lorsqu'après 80 séances, il n'arrivait tout simplement pas à bien comprendre le visage de Gertrude, l'artiste a décidé de faire une pause dans le projet. Lorsqu'il reprit quelques mois plus tard, il termina le portrait de mémoire.

              L'artiste a incorporé certaines idées de l'art africain et primitif qu'il avait observées dans le portrait, et tandis que d'autres le détestaient, Gertrude l'aimait. Dès lors, Picasso a décidé qu'au lieu de peindre exactement ce qu'il voyait, il allait peindre ce qu'il imaginait.

              Après cela, plus rien ne l'a arrêté - avec un ami artiste Georges Braque, il a proposé une forme d'art encore plus abstraite - en divisant les paysages et les portraits en cubes et en formes géométriques. Selon Picasso, il s'agissait de dessiner des objets tels qu'il les pensait, pas de les voir - Ils ont appelé cette nouvelle forme d'art le cubisme, et bien que cela ait choqué les gens au début, ils en sont rapidement tombés amoureux.

              Mais Picasso a du mal à s'en tenir à un style. Au cours de sa vie, il a créé toutes sortes de chefs-d'œuvre allant du traditionnel au moderne en passant par le cubisme, le collage et même les sculptures. Picasso était également extrêmement émotif et son art reflétait très clairement son humeur.

              L'un des exemples les plus frappants de cela s'est produit en 1901 lorsque l'artiste a traversé une "période bleue" - Attristé par la mort d'un ami cher, il passa trois ans à peindre des scènes déprimantes de mendiants et de prisonniers en utilisant uniquement du bleu et du vert. Sans surprise, ce sont les 50 peintures les moins populaires qu'il ait jamais réalisées. Mais c'était rare - Contrairement aux deux autres artistes, la plupart des 50 000 œuvres d'art que Picasso a réalisées de son vivant se sont vendues comme des petits pains, faisant de lui un millionnaire !

              Wolfgang Amadeus Mozart

              On dit souvent que les génies sont nés non créés - C'était certainement vrai pour Wolfgang Amadeus Mozart ou Wolfie comme on l'appelait affectueusement. Sinon, comment expliquer à un enfant de trois ans qu'il apprend seul un instrument de musique et qu'il comprenne même comment écrire des notes de musique, avant qu'il ne puisse écrire des mots. Né de parents musiciens, Wolfie l'avait certainement dans le sang, mais comme son père Léopold l'a reconnu très tôt, il était bien au-dessus de tout le monde.

              Lorsque Wolfie et sa sœur qui était aussi une bonne musicienne, n'avaient respectivement que sept et onze ans, Léopold décida de les emmener faire une tournée en Europe afin qu'ils puissent se produire devant la royauté, espérant que cela le rendrait riche. Et bien que cela puisse sembler excitant, c'était une chose inhabituelle à faire avec de jeunes enfants à cette époque, car les routes étaient mauvaises et il y avait un danger constant de se faire voler.

              Alors qu'ils étaient acceptés à bras ouverts et traités comme des rois, Léopold, malheureusement, ne gagnait pas beaucoup d'argent, car les gens de la haute société n'étaient pas aussi généreux quand il s'agissait de payer. Avec jusqu'à trois représentations par jour, ce fut également un travail difficile pour les deux musiciens de la taille d'une pinte. Mais Wolfie aimait chaque minute et c'est lors de cette tournée à l'âge de neuf ans, qu'il composa sa première symphonie.

              Le garçon talentueux ne s'est pas arrêté là - Poussé par son père ambitieux, il a écrit son premier opéra à l'âge de 13 ans. Malheureusement, ce n'était pas un très grand succès car les chanteurs n'aimaient pas prendre les commandes du jeune garçon, et la production jamais vu la lumière du jour. Une fois de plus, le rêve de Léopold de devenir riche est anéanti.

              Pour obtenir un revenu stable, Léopold convainc Wolfie de s'installer à Paris et de travailler pour la duchesse de Cabot. Cela n'a pas très bien fonctionné et le musicien s'est résigné à donner des cours pour subvenir à ses besoins et à ceux de sa famille - quelque chose qu'il n'aimait pas faire car cela lui prenait du temps pour créer de la nouvelle musique, ce qui était pour lui aussi essentiel que respirer.

              En fait, la seule fois où Wolfie a eu un revenu stable et la liberté de créer de la musique sans souci dans le monde, c'était en 1787, lorsqu'il a été nommé Chambre Composerr pour l'empereur Joseph II. Sans surprise, c'est à cette époque qu'il crée quatre de ses opéras les plus réussis -Les Noces de Figaro, Don Giovanni, Ventilateur Cosi Tutte (Tout le monde le fait), et La flûte magique.

              Mais malgré leur succès, l'argent a échappé à ce génie musical qui a écrit 41 symphonies, 22 opéras, 27 concertos pour piano et d'innombrables autres compositions, avant de s'éteindre à l'âge de 35 ans.

              Elvis Presley

              Il y a des millions d'artistes qui ont leur moment au soleil. Cependant très peu, laissent un impact durable comme Elvis Presley AKA Le roi du rock and roll. Né à une époque où la musique populaire comprenait soit des chansons d'amour mignonnes, soit du rythme et du blues (R&B), qui était considéré comme le domaine des Afro-Américains, le jeune Elvis a secoué la scène avec son look diablement beau, ses mouvements de danse fluides et sa musique palpitante. que nous appelons maintenant Rock and roll - ce qui, ironiquement, s'est avéré être la tournure d'Elvis sur la musique R&B.

              Né pauvre, Elvis a toujours été un bon chanteur, ce que sa mère a remarqué et encouragé en lui offrant sa première guitare le jour de son onzième anniversaire.

              Sa vie a changé lorsque la famille a décidé de déménager à Memphis, Tennessee en 1948. Le timide élève de huitième année s'est épanoui dans la plus grande ville qui était déjà un paradis pour les musiciens et a rapidement commencé à se produire lors de mariages, d'églises et de fêtes. Il a obtenu sa première pause à l'âge de 18 ans lorsque Sun Studios lui a donné l'opportunité d'enregistrer un nouveau type de musique qui est devenu plus tard connu sous le nom de Rock and Roll. Sa première chanson 'C'est d'accord' a été un succès instantané, et une star est née !

              Bientôt, un homme d'affaires du nom du colonel Tom Parker est venu frapper à la porte et le reste, comme on dit, appartient à l'histoire. Il a convaincu RCA Records non seulement d'accepter le jeune chanteur, mais aussi de lui payer 35 000 USD, un montant record à l'époque. Mais le jeune Elvis valait chaque centime - Son premier single avec eux s'appelait 'Autel des cœurs brisés,' est devenue la chanson la plus populaire du pays, presque instantanément.

              Cependant, cela n'a pas suffi à son ambitieux manager qui voulait qu'Elvis soit Le roi et croyait que la seule façon de le faire était de le transformer en une star de cinéma. Son timing était impeccable - James Dean, un jeune acteur populaire venait de décéder, et les studios cherchaient frénétiquement un remplaçant - Young Elvis correspondait parfaitement à la facture, et il a rapidement commencé à produire coup après coup.

              À l'exception d'un bref passage dans l'armée américaine, Elvis a poursuivi sa séquence de victoires jusqu'aux années 1960. Mais ensuite, de nouveaux groupes comme les Beatles et les Rolling Stones ont commencé à gagner en popularité, et Elvis, 32 ans, n'était soudain pas Le roi plus. Pas du genre à baisser les bras, il remplace son manager et fait un retour en force en 1968.

              Il y avait cependant un prix élevé à payer pour cette popularité et cet emploi du temps incroyablement chargé - sa santé s'est détériorée à cause de toute la malbouffe dont il vivait et sa femme bien-aimée Priscilla Presley l'a quitté. Malheureusement, il est également devenu accro à la drogue et sans personne pour le convaincre de changer ses habitudes, Elvis a fait une overdose de somnifères et est décédé le 16 août 1977 - Il n'avait que 42 ans !

              Tandis que Le roi est parti, sa mémoire vit toujours fort. Graceland, son domaine est visité par des milliers de personnes chaque année et à ce jour, des millions de fans se réunissent à Memphis chaque année à l'occasion de son anniversaire de décès. La meilleure partie est que ses airs entraînants continuent d'attirer les jeunes fans, même aujourd'hui.

              Les Beatles

              Aucun article sur des musiciens célèbres ne serait complet sans une mention des Beatles, le groupe de musique le plus célèbre au monde. Souvent surnommé le Fab Four, John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr et George Harrison, qui ont tous grandi en idolâtrant Elvis Presley, ont fait irruption sur la scène musicale à la fin de 1962 et avec leur coupe de cheveux en vadrouille et leurs costumes sans col, ont conquis le cœur de toutes les adolescentes qui ont vécu.

              Ce qui est surprenant, c'est qu'aucun d'entre eux n'a jamais pris de cours professionnels de chant ou d'instrument. sur une base quotidienne. C'est aussi l'endroit où ils ont décidé d'abandonner le look cheveux gras qui était en vogue et d'adopter le mop-top pour lequel ils sont devenus célèbres.

              Le groupe talentueux est d'abord devenu populaire dans leur pays d'origine, la Grande-Bretagne, après la sortie de leur single 'S'il-te-plait fais moi plaisir'. Étonnamment, cependant, le public américain n'était pas aussi réceptif, et ils ont été un tel flop que la maison de disques locale a décidé de les laisser tomber.

              Heureusement, Capitol Records les a inscrits et leur prochain single 'Je veux tenir ta main' est devenu un super hit. Le groupe est devenu si populaire que lorsqu'ils sont apparus dans l'émission Ed Sullivan en 1964, plus de 73 millions de personnes, soit environ la moitié de la population des États-Unis, se sont connectées pour regarder. Mais la célébrité n'a pas été facile - Lorsqu'ils n'enregistraient pas de nouvelles chansons, le groupe était constamment sur la route pour se produire. Leur popularité leur a également privé la capacité de vivre une vie normale. Ainsi, le 29 août 1966, après avoir joué à San Francisco, en Californie, le groupe a annoncé qu'il ne partirait plus en tournée.

              Mais au bout de quelques années, même cela ne suffisait pas - En 1970, après l'enregistrement de leur dernier album, Route de l'Abbaye, les Beatles ont pris la décision de se séparer et de se séparer.

              Ils sont tous devenus des musiciens à succès à part entière. Malheureusement, en 1980, John Lennon a été assassiné par un fan fou et en 2001, George Harrison a succombé à un cancer. Paul McCartney et Ringo Starr continuent de se produire et jouissent d'une énorme popularité jusqu'à aujourd'hui. Et bien que les Beatles aient cessé d'enregistrer il y a plus de 40 ans, ils restent à ce jour le groupe le plus vendu aux États-Unis.

              Ressources : Qui était Léonard de Vinci, Pablo Picasso, Claude Monet, Wolfgang Amadeus Mozart, Elvis Presley, Qui étaient les Beatles

              Ressources : Qui était Léonard de Vinci, Pablo Picasso, Claude Monet, Wolfgang Amadeus Mozart, Elvis Presley, Qui étaient les Beatles


              Magnifiquement conçu L'autre Mozart Met en lumière la sœur oubliée du compositeur

              Soutenez la voix indépendante de Houston et aidez à garder l'avenir de Houston Press libre.

              Aux côtés de chaque grand homme, il y a une femme qui peut être aussi follement talentueuse et unique que lui. Oui, bien sûr, ce n'est pas comme le dit le proverbe. Mais permettez ici le morphing de la phrase pour l'amour de Nannerl. Jamais entendu parler d'elle ? Et si on vous disait que son nom de famille était Mozart ? Et qu'elle était la grande sœur aînée virtuose. Bien sûr, cela vous permettra de la placer fermement dans l'arbre généalogique, mais cela laisse de côté la partie la plus intéressante. Apparemment, elle était tout aussi talentueuse musicalement que son célèbre jeune frère.

              C'est ce que dit Sylvia Milo, qui a rencontré Nannerl pour la première fois lors d'un voyage à Vienne & rsquos Mozart House, où elle a vu un portrait des frères et sœurs jouant une pièce pour piano à quatre mains. Des recherches plus poussées ont révélé que Nannerl&rsquos a des talents remarquables (mais pas misés ou autorisés à se développer pleinement) (elle était une femme dans les années 1700, après tout), conduisant Milo à écrire et à jouer dans son one-woman show. L'autre Mozart.

              La pièce de 2014, qui a commencé sa tournée sur le circuit du Festival Fringe, a fait son chemin vers une tournée Off-Broadway acclamée par la critique et primée et a tourné pour plus de 100 spectacles aux États-Unis et dans le monde, y compris à Mozart à Vienne et, maintenant, Houston.

              Mettez la musique et laissez la rivalité fraternelle commencer.

              &ldquo Cela aurait-il pu être moi ? Cela aurait-il même pu être un peu le mien ? » Telles sont les questions qui hantent Nannerl Mozart à la fin du spectacle de 75 minutes alors qu'elle contemple sa célèbre carrière de frère. Présentée de manière chronologique, cette leçon d'histoire en tant que spectacle de divertissement nous présente la vie des frères et sœurs Mozart racontée du point de vue de sa sœur perdue dans l'obscurité. Mais avant la célébrité, avant les questions et avant même la naissance du frère virtuose, il y avait Nannerl, enfant célibataire d'un père professeur de musique de Salzbourg et d'une femme au foyer traditionnelle. C'est ce gamin que l'on rencontre au début du show stylisé et girlless de Milo.

              Sur un plateau presque entièrement recouvert d'une glorieuse robe d'époque blanche et volantée de 18 pieds, gonflée, parsemée de lettres, de compositions musicales et d'entrées de journal (superbe costume comme installation artistique de Magdalena D?browska et Miodrag Guberinic), Milo, portant seule sa culotte et un chignon volumineux nous montre à quoi ressemblait la vie de la jeune Miss Mozart. D'un côté, elle a eu de la chance. Elle avait une passion féroce pour la musique que son père l'encourageait à s'adonner. D'autre part, prodige ou pas prodige, le seul instrument qui lui était permis était le clavecin et l'orgue et tous les instruments d'orchestre étant jugés inappropriés pour une dame.

              Tout se passait à merveille, nous dit Nannerl, alternant entre un monologue maussade, souvent humoristique, et des extraits de dialogue sardoniquement impressionnistes entre elle et ses parents à l'ancienne. C'est-à-dire que tout était pêche jusqu'à ce que "le mangeur de merde" soit né. Yup &ndash vous avez bien lu. Le grand Wolfgang Amadeus Mozart ici entre les mains de Milo et sorti de la bouche de Nannerl est réduit à une épithète moderne. Heureusement, plutôt que de simplement opposer frère et sœur dans une inimitié superficielle et un langage coloré, Milo tisse une histoire d'amour/haine/respect/envie pour Nannerl à raconter débordant de frustration pour une vie qui n'a pas été pleinement vécue.

              Encore une fois, comme le raconte Milo, d'un côté Nannerl a eu de la chance. Elle et &lsquoWolfie&rsquo comme elle l'appelait (ressemblant à Volfie avec l'accent autrichien vague et parfois trop brouillé que Milo emploie) s'aimaient assez profondément et aimaient jouer, faire des tournées ensemble en tant que jeunes musiciens et développer leurs talents musicaux en tandem. Mais c'est d'un autre côté que L'autre Mozart est le plus concerné et c'est de loin la plus grosse main.

              Alors que Nannerl continue de raconter les moments qui ont fait sa vie, la fortune glisse rapidement de ses mains à son frère. C'est Wolfie que leur père considère comme le génie malgré les avis plus favorables de Nannerl&rsquos sur nombre de leurs tournées. C'est Wolfie qui a permis de continuer à tourner tandis que Nannerl doit abandonner la musique et se concentrer sur son apprentissage pour devenir femme au foyer afin que sa famille puisse la marier. C'est Nannerl qui doit se marier hors d'arrangement tandis que son impétueux frère prend une femme de son choix. Ses compositions de Wolfie&rsquos dont le monde tombe amoureux alors que Nannerl&rsquos n'apprécie jamais un public. Et ainsi de suite.

              Alors que les opportunités et la liberté de Nannerl se dissipent, le réalisateur Isaac Byrne tire de plus en plus fort sur les rênes du mouvement. Tandis qu'une Nannerl musicalement engagée se promène sur la scène recouverte de robes, relayant joyeusement son temps à jouer et à se moquer de ses parents et de son frère pour nous, une Nannerl étouffée de manière créative tourne de plus en plus près du centre de la robe, un bord malheureux se glissant dans ses impressions de sa famille. La dernière mise en scène de Bryne&rsquos qui enferme Nannerl dans la grande robe de manière littérale et métaphorique est à la fois tristement belle et enrageante. Et fâcheusement, ce n'est qu'une scène parmi une poignée de scènes entièrement visibles du début à la fin pour tout le monde dans le public. Bryne demande à Milo de passer beaucoup de temps assis sur scène. Elle ramasse des lettres à lire dans la robe débordante, elle tripote des tasses à thé, elle s'effondre de colère. Et tandis que Milo n'est jamais complètement hors de vue pendant longtemps, ceux d'entre nous qui ne sont pas au premier rang et obstrués par les têtes de ceux qui nous font face se retrouvent à bouger et à se lever en vain pour voir ce qui se passe exactement.

              Cependant, c'est une émission sur les musiciens, alors qu'en est-il de la musique ? Malheureusement, aucune des compositions de Nannerl&rsquos ne subsiste. Au lieu de cela, le spectacle présente des extraits sonores de pièces de Wolfgang Mozart et de celles de Marianna Martines (une compositrice qui a inspiré Nannerl). Le concepteur sonore Nathan Davis et Phyllis Chen, compositeurs du Mostly Mozart Festival au Lincoln Center, proposent également de la nouvelle musique. La musique elle-même est sans aucun doute belle, mais regarder le chagrin d'un musicien muselé ponctué par d'autres musiques alors que le son enregistré semble simplement plonger davantage le couteau dans le pauvre Nannerl ignoré. Certes, c'est un problème délicat, mais Milo elle-même est une musicienne de formation classique qui aurait peut-être pu réduire une partie du besoin de musique en conserve en jouant en direct pendant le spectacle.

              Même à seulement 75 minutes, cette émission d'infodivertissement visuellement saisissante traîne parfois sous le poids de sa chronologie et de son message. Une scène où Wolfgang ramène sa fiancée à la maison pour rencontrer la famille (donnant à Milo l'occasion de faire son impression du génie étrangement espiègle) traîne dans sa bêtise. Le nombre de fois où Nannerl réagit au succès naissant de Mozart et des distinctions aurait également pu nécessiter un certain resserrement.

              En ce qui concerne le message, nous comprenons qu'elle a été maltraitée en tant que femme. C'est suffisamment exaspérant pour nous sans l'ajout écoeurant de Nannerl qui rime avec des citations misogynes de penseurs célèbres tels que Rousseau et Kant comme une sorte de théâtre d'accusation.

              Mais même avec ces défauts, L'autre Mozart est un spectacle digne d'attention à la fois pour son accent sur le passé d'une femme et pour la façon dont il met en lumière les femmes d'aujourd'hui. Il est impossible de parler de cette émission sans penser au chemin parcouru en tant que société égalitaire. Un simple regard sur les charts pop vous dit tout ce que vous devez savoir sur la femme et la musique de nos jours. Je vous parle, Taylor Swift et Adele ! Ce changement n'a pas été facile et n'a pas non plus été transmis. En soulignant ce qui était, Milo nous permet de célébrer ce qui est et nous encourage à travailler dur pour rendre ce qui vient encore meilleur.

              Qui sait, peut-être que Falco se réunira et enregistrera une suite à leur tube de 1985. Après tout, Rock Me Nannerl sonne bien, non ?

              L'Autre Mozart se poursuit jusqu'au 9 janvier au MATCH Box 3, 3400 Main. Pour les billets, contactez lottentertainmentpresents.com ou appelez le 713-521-4533 ou visitez matchouston.org/events/other-mozart. 45 $.

              Gardez la presse de Houston libre. Depuis que nous avons commencé le Presse de Houston, il a été défini comme la voix libre et indépendante de Houston, et nous aimerions qu'il en soit ainsi. Offrir à nos lecteurs un accès gratuit à une couverture incisive des nouvelles locales, de la nourriture et de la culture. Produire des histoires sur tout, des scandales politiques aux nouveaux groupes les plus en vogue, avec des reportages audacieux, une écriture élégante et des membres du personnel qui ont tout remporté, du prix Sigma Delta Chi de rédaction de longs métrages de la Society of Professional Journalists à la Casey Medal for Meritorious Journalism. Mais avec l'existence du journalisme local en état de siège et les baisses de revenus publicitaires ayant un impact plus important, il est plus que jamais important pour nous de rallier notre soutien au financement de notre journalisme local. Vous pouvez nous aider en participant à notre programme d'adhésion « I Support », qui nous permet de continuer à couvrir Houston sans aucun paywall.


              Voir la vidéo: Wolfgang Amadeus Mozart - Symphony No. 25 in G minor (Mai 2022).