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Les esclaves myopes avaient-ils plus de valeur dans la Grèce antique ?


En lisant sur la myopie, je suis tombé sur le passage suivant :

Nous n'avons qu'à nous rappeler à quel point un esclave myope était précieux dans la Grèce antique, en tant que personne rare qui a conservé sa capacité à lire et à travailler à proximité bien plus longtemps que la majorité de la population.

Y a-t-il des sources qui confirmeraient ou infirmeraient cela? Intuitivement cela aurait du sens, mais j'ai du mal à chercher sur le sujet à cause des multiples sens du mot "myopie".


RÉPONSE COURTE

Il n'y a pas suffisamment de preuves pour savoir si les esclaves myopes avaient plus de valeur dans la Grèce antique. Le passage cité est celui d'un ophtalmologiste (Kaisu Viikari), pas d'un historien, et il a trop présumé des preuves dont nous disposons.

Le prix des esclaves (voir ici pour quelques exemples), comme pour la plupart des « marchandises », dépendait en partie de l'offre et de la demande. Bien que nous ayons une bonne quantité de preuves à ce sujet pour les esclaves en général - et sur certains détails tels que l'âge, l'origine, le sexe, l'éducation, l'attitude et la condition physique - il n'y a aucune information sur les esclaves myopes.


RÉPONSE DÉTAILLÉE

Comment les Grecs de l'Antiquité (et d'autres) ont réussi à obtenir des détails aussi fins sur, par exemple, des pièces de monnaie, fait l'objet d'un débat parmi les érudits depuis longtemps. Malheureusement, nous n'avons aucune preuve solide dans un sens ou dans l'autre car il n'y a aucune mention de cela dans les sources survivantes, nous ne pouvons donc pas vraiment être sûrs de la valeur des esclaves myopes. Un esclave myope, cependant, n'aurait pas été d'une grande utilité pour la plupart des propriétaires d'esclaves, de sorte que la valeur d'un tel esclave aurait probablement dépendu du propriétaire : s'il n'était pas en train de fabriquer des pièces de monnaie ou de fabriquer de beaux objets, un tel l'esclave aurait eu peu de valeur. En fait, il y avait une loi à Athènes sur la vente d'esclaves « malades » - l'acheteur pouvait récupérer son argent.

D'une pertinence possible pour l'utilité d'un esclave myope, cet article du Penn Museum (qui cite plusieurs universitaires) dit :

Pour beaucoup, un mystère déroutant du monde antique est de savoir comment de minuscules artefacts ou des parties d'entre eux ont été fabriqués sans grossissement. Des exemples dramatiques de ceci incluent de petites gemmes grecques et romaines gravées… des pièces de monnaie avec de minuscules lettres gravées (Fig. 2a, b)… et les bijoux complexes des périodes grecque et islamique.

L'article poursuit en émettant l'hypothèse que, premièrement,

Le travail de près était effectué par des artisans qui, en raison de leur myopie, avaient une excellente vision de près et la capacité de voir les objets agrandis.

et deuxièmement,

Une augmentation du nombre d'artisans myopes a eu lieu dans des domaines nécessitant un travail de proximité en raison (a) de la nature génétique de la myopie, (b) des modèles culturels de la société, de ses restrictions idéologiques et de son organisation socio-économique qui ont conduit à un relâchement des sélection, c'est-à-dire par opposition à la sélection naturelle.

A l'appui de ces hypothèses, il est avancé que la myopie héréditaire s'inscrivait bien dans la tradition des pères transmettant leur métier à leurs fils.

L'immobilité sociale, les mariages consanguins, la nature génétique de la myopie, ainsi que le modèle artisanal familial conduiraient à une augmentation de la proportion du trait myope dominant

Il est également possible que certains de ces artisans aient été à l'origine des esclaves affranchis. On pourrait soutenir que la valeur d'un esclave myope aurait très probablement été reconnue, mais il ne semble pas y avoir de preuves solides pour cela.

D'autre part, il existe des preuves que le grossissement était connu et aurait donc pu être utilisé par des artisans ou des esclaves qui leur appartenaient. Dans quelle mesure l'utilisation des lentilles était limitée ou étendue serait pertinente pour la valeur d'un esclave myope.

Dans L'utilisation des lentilles grossissantes dans le monde classique, Harvey Hanna note la controverse entourant les découvertes de lentilles grossissantes. Il existe des preuves littéraires de Pline et d'Aristophane quant à l'utilisation du verre pour faire du feu, et Pline mentionne également le grossissement, mais pas dans le contexte des artisans. Néanmoins, Hanna (se référant aux lentilles) note :

On peut… voir que des exemples ont été trouvés dans les ateliers d'artisans. Cela indiquerait qu'au moins certains artistes les utilisaient dans leur travail. Pourquoi en a-t-on trouvé si peu en contexte ? La réponse pourrait être que ces lentilles étaient des objets très précieux et étaient bien entretenus, étant transmis de père en fils comme héritage.

Rien de tout cela, cependant, ne signifierait que les esclaves myopes n'étaient pas utilisés et même valorisés. Compte tenu des preuves plus modernes sur la myopie et le niveau d'éducation, il est certainement possible que certains esclaves myopes aient été bien éduqués et valent donc plus. D'autre part, la myopie pourrait s'être développée par un travail rapproché intensif après l'acquisition de l'esclave. Aristote a noté la distinction entre myope et myope, mais, avec environ 90% des sources scientifiques originales perdues, nous n'avons pas beaucoup plus que cela.


Autres sources

Edward M. Harris, Démocratie et État de droit dans l'Athènes classique

Matthew Dillon et Lynda Garland, La Grèce ancienne


Les esclaves myopes avaient-ils plus de valeur dans la Grèce antique ? - Histoire




“Le mâle est par nature supérieur et la femelle inférieure“l'un gouverne et l'autre est gouvernée.”
-ARISTOTE

En comparaison avec d'autres civilisations du monde antique, les femmes grecques en général ne jouissaient pas d'un statut, d'un rang et de privilèges élevés. Même un homme aussi éclairé que Périclès l'a suggéré dans un grand discours public que plus les femmes étaient discrètes, mieux c'était pour tout le monde. Sparte, que l'histoire classe clairement comme l'inférieur culturel d'Athènes sur presque toutes les échelles, semble avoir eu un record supérieur dans son traitement des femmes. Et ce n'était pas exceptionnel.

Lors de réunions sociales, les intellectuels ont soutenu que les hommes et les femmes étaient peut-être deux espèces distinctes. Les hommes avaient plus en commun avec les dieux, tandis que les femmes avaient beaucoup plus en commun avec le règne animal. (Peut-être était-ce une version antérieure et fondamentalement erronée de Les hommes viennent de Mars : les femmes viennent de Vénus). Quoi qu'il en soit, malgré les efforts de beaucoup pour s'assurer que les femmes restent à leur place dans la maison et hors de vue, quelques-unes ont réussi à s'échapper de cette orbite. Aucune n'a volé aussi haut que les femmes dans la société égyptienne où plusieurs ont atteint la plus haute fonction du pays - celle de Pharaon - mais certaines femmes grecques ont réussi à laisser un héritage public. Voici trois d'entre eux.

Pénélope, épouse de Ulysse, n'a peut-être pas existé du tout, mais elle a quand même réussi à laisser un héritage enseigné aux nouvelles générations de Grecs pendant des siècles par des poètes-conteurs itinérants. Les vertus, les valeurs et les rôles attribués à Penelope sont devenus, en effet, la norme à laquelle les femmes dans cette situation devaient aspirer. L'histoire est bien connue.

Ulysse, roi d'Ithaque et l'homme responsable de l'idée du cheval de Troie ont essayé de rentrer chez eux après la longue guerre avec Troie. Mais il avait offensé Poséidon et le souverain des mers a jeté de nombreux obstacles sur son chemin. Ulysse, un guerrier réticent, avait laissé sa maison en charge de sa femme. Maintenant, elle était assiégée par des prétendants qui pensaient que son mari était mort et voulaient sa femme et des biens de valeur. Pénélope les a déjoués. La femme qu'Homère dépeint est une femme qui peut voler de ses propres ailes, est un partenaire avec son mari dans la vie de la famille et un véritable modèle.

Aspasie, fille d'Axiochus, est née dans la ville de Milet en Asie Mineure (actuelle Turquie) vers 470 av. Elle était très instruite et séduisante. Athènes, à cette époque, était dans son âge d'or et, en tant que ville, devait avoir le genre d'attrait que New York, Londres et Paris ont aujourd'hui. Aspasie s'y installe vers 445 av. J.-C. et fait bientôt partie du circuit social local. Certains des esprits les plus influents de l'époque ont fait l'éloge de son intelligence et de ses compétences en matière de débat. Socrate lui a attribué le mérite d'avoir fait de Périclès un grand orateur et d'avoir amélioré les propres compétences du philosophe en rhétorique. Elle contribua à la vie publique d'Athènes et à l'attitude éclairée de ses citoyens les plus influents.

Hypatie, fille de Théon d'Alexandrie, est née dans cette ville vers 350 après JC. Elle étudia puis enseigna à la grande école d'Alexandrie. Certains mathématiciens modernes l'acclament comme ayant été “le plus grand mathématicien du monde et le plus grand astronome du monde”, un point de vue partagé par les anciens savants et écrivains. Elle est devenue directrice de l'école platonicienne d'Alexandrie, donnant des conférences sur les mathématiques, l'astronomie et la philosophie, attirant des étudiants de tout le monde antique. Les dirigeants politiques et religieux d'Alexandrie lui ont demandé conseil.

VOTRE PAYS. VOTRE HISTOIRE.
VOTRE MUSÉE.


La valeur de la Grèce antique et des livres anciens

L'Antiquité peut nous en dire beaucoup sur la condition humaine et les récits sont souvent captivants et provocateurs. Les Pères Fondateurs étaient bien lus dans les Classiques, les vrais « classiques » de la Grèce et de la Rome antiques. Ils connaissaient leur Virgile, Tacite, Thucydide, Plutarque, etc. Cependant, il y a un débat académique en cours sur l'influence de ces anciens écrivains sur la philosophie et la morale des Fondateurs. La tradition occidentale a-t-elle été formatrice, ou s'agissait-il simplement d'une façade dans une large mesure ? Je laisserai le spécialiste en discuter. Mon espoir est de décrire deux textes formateurs et de persuader mes compatriotes sudistes de les essayer. J'admets que je suis une ventouse pour la gloire de la Grèce, et la grandeur qu'était Rome ! L'un des premiers livres anciens que j'ai lu était celui de Plutarque. Vies parallèles, qui a suscité un intérêt pour moi, car il contenait des biographies de géants de l'histoire comme Jules César et Alexandre le Grand. Connaître les empereurs romains à travers Suétone La vie des douze Césars était une autre façon passionnante de comprendre ces grands hommes de l'histoire ancienne. C'était Thucydide Guerre du Péloponnèse cela m'a appris comment la guerre a été menée, et comment l'homme ne connaîtra jamais la fin des conflits.

Ce qui a ému les hommes dans le monde antique continue souvent d'émouvoir les hommes aujourd'hui. . Ce n'est pas que les sociétés ne changent pas, c'est que la nature humaine reste en grande partie constante. Les hommes veulent être aimés d'une femme, avoir des enfants et avoir soif d'aventure. Nous avons ce gène explorateur, même s'il a été largement supprimé par notre scolarisation et notre endoctrinement. Nous voulons quelque chose pour lequel nous battre, et nous souhaitons faire partie de quelque chose de plus grand que notre propre existence individuelle. Des vertus telles que la loyauté, l'honneur, le devoir, le patriotisme et bien sûr certains des traits de caractère les plus sombres tels que la luxure, le pouvoir et l'auto-glorification sont tous tissés ensemble dans des livres comme Thucydide. Guerre du Péloponnèse et Plutarque Vies parallèles.

Avec le Guerre du Péloponnèse vous obtenez un récit contemporain de l'un des événements les plus formateurs du monde grec antique. Ce conflit a opposé les deux poids lourds de la Méditerranée orientale. Thucydide s'efforce sincèrement de donner au lecteur une chronique honnête coup par coup de cette tragédie, et, ne vous y trompez pas, c'était tragique pour le peuple grec à l'époque. La guerre a fait rage par intermittence pendant environ trente ans, et la dualité entre Sparte et Athènes est pleinement exposée. Dans ce conflit particulier, vous pouvez voir les débuts d'une guerre totale. Il y a un haut niveau d'art politique, de diplomatie, d'espionnage, divers stratagèmes et des personnages historiques qui sont parfois héroïques et tout aussi souvent sinistres ou carrément impitoyables.

Alcibiade, l'un des personnages les plus fascinants et les plus cyniques de toute cette guerre, est très illustratif dans la nature trompeuse de ce long conflit. Il a été adopté par le plus grand homme d'État du monde antique, Périclès, mais il n'avait aucune des vertus du dévoué Périclès. C'est Alcibiade qui a plaidé pour la désastreuse expédition sicilienne. Dans cette aventure malavisée, Athènes a perdu une grande partie de ses combattants et de son trésor. Alcibiade a réussi à convaincre l'assemblée que la conquête de la Sicile augmenterait le prestige et la puissance d'Athènes, ce qui les aiderait donc dans leur effort de guerre contre Sparte. On pourrait se demander ce que la Sicile lointaine a à voir avec la victoire d'une guerre contre Sparte, et l'on aurait raison de se méfier. Alors que sa véritable Sicile était riche et avait une source abondante de céréales, sa principale cité-État Syracuse était sans doute aussi puissante que n'importe quelle cité-État en Grèce proprement dite.

Alcibiade devait partager le commandement avec deux autres généraux Nicias et Lamaque. On espérait que les responsabilités militaires partagées tempéreraient les excès des commandants individuels. Au lieu de cela, le résultat était la confusion et l'absence d'un véritable objectif de combat cohérent. Montrant la nature chaotique du système gouvernemental athénien, Alcibiade a été rappelé à Athènes pour des accusations de blasphème et de profanation des dieux. Quel meilleur exemple que celui-ci pour mettre en évidence l'absurdité pure et simple de la soi-disant démocratie à Athènes ? Vous venez d'élire l'homme pour qu'il parte en guerre dans un pays lointain et en avez fait un commandant, mais maintenant vous voulez qu'il rentre chez lui pour faire face à des crimes pour quelque chose qu'il aurait commis juste avant de se lancer dans cette grande mission !

Alcibiade décide de ne pas rentrer chez lui. Il quitte la Sicile et cherche refuge à Sparte, de tous les lieux. Il est ensuite jugé par contumace, jugé coupable de ces crimes antérieurs et reconnu coupable de trahison. En fin de compte, il finit par aider Sparte à lutter efficacement contre les Athéniens en Sicile et en Grèce. Son épopée est celle de l'abandon de son peuple, de la trahison contre son pays et du retour à sa patrie, avec d'autres mésaventures trop nombreuses pour être racontées ici.

Les Athéniens, partis avec leurs deux commandants Nicias et Lamaque, assiègent la ville de Syracuse. Ils constatent que la plupart des Siciliens ne veulent pas se révolter contre Syracuse, et la grande majorité des autres villes plus petites considèrent Athènes comme un envahisseur étranger. Ils préféreraient s'abstenir ou, si quoi que ce soit, aider Syracuse et non Athènes. Sparte envoie un général de haut rang pour aider Syracuse ainsi qu'un continent de soldats et de navires. Il s'ensuit une impasse avec une bataille peu concluante au début, suivie d'un désastre naval et terrestre complet connu sous le nom de deuxième bataille de Syracuse. Dans cette dernière bataille, une mauvaise chose se produit après l'autre. Les Athéniens ont un engagement naval dans l'impasse qui finit par être une perte. Ils se retirent dans leurs fortifications et tandis que les commandants veulent prendre leurs navires et s'enfuir, les hommes ont trop peur. Au lieu de cela, ils laissent leurs morts sans sépulture et abandonnent les blessés. Ils marchent à l'intérieur des terres par un col dont la route est bloquée et tendue à une embuscade. Un massacre de masse commence et de nombreux Athéniens sont tués au combat. Un contingent se rend à Syracuse tandis que d'autres fuient seuls dans les corbeaux et les ruisseaux plus petits. Un contingent important dirigé par Nicias cherchait de l'eau potable lorsqu'ils ont été attaqués par les Syracusiens, entraînant la perte militaire la plus importante de toute l'expédition ratée de deux ans.

La scène qui suit est terrifiante. Nicias, qui avait auparavant plaidé pour la paix, espère que ses hommes seront traités équitablement. Ils n'étaient pas. Environ 7 000 ont été logés dans des mines de carrières dans des conditions difficiles. Beaucoup y sont morts, mais la plupart ont été vendus en esclavage. Les quelques échappés retournèrent à Athènes pour raconter les terreurs qui se produisirent en Sicile. L'expédition sicilienne condamnée devrait être un rappel symbolique de la façon dont l'orgueil peut renverser un empire de l'intérieur. Avec autant de bonnes vignettes et de bonnes mœurs à tirer de la guerre du Péloponnèse, il est difficile d'en choisir une ou deux, mais pour moi, l'expédition sicilienne doit être l'une des plus illustratives.

Une autre scène très exemplaire de la guerre du Péloponnèse est appelée la Melian Dialogue. Ici, le lecteur reçoit un cours accéléré sur la politique du pouvoir. À cette époque, la cité-État d'Athènes avait transformé sa soi-disant Ligue de Delian en un racket rendant hommage. L'île de Melos était le seul endroit important de la mer Égée que les Athéniens ne contrôlaient pas. Ils ont demandé à Melos de payer une énorme somme d'argent pour la "défense" de la Ligue Delian. Les Melians étaient en fait ethniquement dorique, qui était de la même ethnie que ceux de Sparte, mais Melos était à l'époque indépendant de l'empire spartiate. En comparaison, la plupart des alliés d'Athènes étaient du Ionienne Action grecque. Cette réalité ethnique a joué un rôle dans la guerre entre Sparte et Athènes, mais ce n'était pas la force dominante. La gouvernance oligarchique par opposition à la gouvernance démocratique était également un facteur important. Fondamentalement, la guerre était terminée l'hégémonie dans le monde grec. Athènes était en plein essor et Sparte n'était pas sûre de sa position dans cette nouvelle réalité géopolitique. Les démocraties tendent vers des empires et Athènes en est le premier exemple historique.

Les Athéniens ont envoyé une force assez importante pour assiéger l'île de Melos. Cela a duré un certain temps, et bien que les Melians aient même réussi à remporter un certain succès contre l'armée athénienne, ils n'ont finalement pas pu tenir le coup. Cependant, avant leur défaite, des émissaires ont été envoyés par Athènes pour négocier les conditions. Selon les Athéniens, il s'agissait de dire que Melos devait se soumettre ou périr. La force fait le bien, et les faibles doivent se soumettre ou mourir. Les Melian refusèrent cet ultimatum et leur sort fut scellé. Les Athéniens ont dévasté leur ville, exécuté tous les citoyens de sexe masculin et réduit en esclavage toutes les femmes et les enfants. Voilà pour l'idée d'une ligue de défense mutuelle pour les démocraties aux vues similaires ! C'était de la pure politique de puissance en plein écran. Je trouve cette scène particulière dans le récit captivante et c'est là que vous pouvez voir le voile de la « démocratie » et de l'honneur se déchirer vicieusement. C'est une véritable étude de cas dans les réalités de la guerre. Cela me rappelle aussi la destruction complète de Carthage par la République romaine bien plus tard dans l'Antiquité.

Il n'y a pas de bon ou de mauvais côté dans cette terrible guerre, et cela finit par entraîner le lent déclin des peuples grecs. Sparte et Athènes participent toutes deux à des atrocités qu'elles-mêmes qualifieraient de méprisables et de barbares. Malheureusement, ce sont les voies de la guerre. La guerre du Péloponnèse est un avertissement pour les empires en herbe contre les tentatives d'orgueil. Athènes a atteint le soleil et, comme Prométhée, a été réduite en cendres par sa propre arrogance. Il y avait des héros, cependant.. Des hommes d'État comme Périclès et d'autres dans cette histoire méritent d'être rappelés pour leur sagesse intelligente dans la conduite de l'effort de guerre et pour leur courage de faire ce qu'ils pensaient être bon pour leur pays. L'un des aspects les plus frappants de la conduite des Athéniens pendant ce conflit a été leur utilisation de la nouvelle source de richesse minérale d'argent qu'ils ont trouvée sur leur territoire au début de la guerre. Une nouvelle mine d'argent a été exploitée, et au lieu que les citoyens se votent eux-mêmes un chèque de relance, ils ont décidé par vote de construire le Parthénon qui existe toujours aujourd'hui. Pouvez-vous imaginer des citoyens américains faire de même aujourd'hui, ou à n'importe quel moment de notre histoire ? Se consacrer, ainsi que toute la politique, à la poursuite de la beauté, même en période de troubles, est si extraordinaire qu'il semble presque impossible aux hommes de faire de telles choses. C'est une des raisons pour lesquelles les Athéniens doivent être rappelés, et sinon vénérés, du moins respectés.La guerre du Péloponnèse a fait sortir le meilleur et le pire des hommes. Quand j'ai lu ce livre impressionnant, je n'arrive presque pas à croire qu'il s'agissait d'hommes anciens réels et non de « héros » de la Iliade ou Odyssée. Vous devez vous pincer pour vous rappeler qu'il ne s'agissait que d'hommes mortels, mais que certains devraient être considérés comme des héros.

Plutarque Vies parallèles est un autre livre ancien précieux. Il m'a inspiré plus que n'importe quel livre que j'ai lu. C'est essentiellement un livre de héros, mais des héros trop humains. Plutarque vivait en fait à l'époque du début de l'Empire romain, mais il avait accès à toutes les sources primaires, dont la plupart ont été perdues à travers l'histoire. De nombreux érudits minimisent la valeur historique de ce texte en raison de la comparaison par Plutarque des Grecs et des Romains à des fins morales plutôt qu'universitaires ou biographiques. Plutarque voulait que ses lecteurs tirent quelque chose de ces histoires. Il voulait donner une leçon de morale. Plutarque examine vingt-trois vies jumelées. Jules César est comparé à Alexandre le Grand, Périclès est comparé à Fabius Maximus, et la liste est longue. . Toutes les personnes décrites ont un défaut humain et il est souvent difficile, au-delà des préférences personnelles, de déterminer qui est le sujet le plus admirable.

La plupart des mini biographies font moins de cinquante pages et sont très agréables à lire. Ce livre peut ouvrir un monde entier, un mot ancien, rempli de grandes actions, d'ascensions, de décadences et de tragédies. Plutarque semble toujours être capable d'intégrer une information originale sur la personne concernée qui aide à compléter le personnage du héros. Si vous obtenez une bonne traduction, il y aura souvent des annotations pour aider à compléter les détails donnés. Pour moi, vous pouvez en apprendre davantage sur des batailles célèbres, des combats plus grands que nature, etc., mais il faut connaître une personne pour donner vie à l'histoire. Les gens peuvent dire qu'ils n'aiment pas l'histoire ou qu'ils ne sont pas intéressés par telle ou telle période, mais en réalité, ils ne connaissent tout simplement pas la bonne personne historique pour susciter un intérêt pour le sujet ou l'époque que l'on étudie. La lecture d'une biographie particulière m'a souvent inspiré une enquête plus approfondie sur une période historique spécifique. Je me retrouvais régulièrement à m'enraciner pour la personne sur laquelle je lisais et je m'investissais émotionnellement dans son résultat.

L'histoire de Thémistocle est particulièrement émouvante. . C'est la tragédie grecque par excellence, et c'est un homme qui inspire une grande sympathie. Né dans une banlieue d'Athènes, Thémistocle n'était probablement qu'à moitié athénien. Sa mère étant soit thrace, soit carienne. Bien qu'il ait grandi hors des murs d'Athènes, il a persuadé les enfants les plus riches de jouer avec lui dans son quartier, un exemple précoce de son habileté. Selon Plutarque, son professeur aurait dit : « Mon garçon, tu ne seras rien d'insignifiant, mais certainement quelque chose de grand, que ce soit pour le bien ou le mal.

La période précédant l'enfance de Thémistocle était une période de transition politique et sociale massive. Athènes était dirigée par une série de tyrans qui avaient été récemment renversés, et l'homme d'État, Clisthène, avait mis en place le précurseur de la démocratie. Thémistocle est devenu majeur lors de la première invasion perse et a bâti sa réputation à une époque d'agitation politique et de danger accrus. Miltiade, le héros de la célèbre bataille de Marathon, alors qu'il se battait héroïquement dans une autre bataille, a subi des blessures qui finiraient par le tuer. Malheureusement, Miltiade a également été condamné à une amende pour « avoir trompé le peuple athénien », une accusation inventée de toutes pièces qui deviendrait assez courante à l'âge d'or d'Athènes. Thémistocle a pu augmenter son prestige et son pouvoir politique à la suite du décès de Miltiade. À bien des égards, son destin refléterait celui de Miltiade et de tant d'autres héros athéniens.

Thémistocle a plaidé pour la construction de trirèmes (Longs bateaux à éperonnage en bois). Il était généralement en désaccord avec les pouvoirs oligarchiques établis, la plupart personnifiés par un homme nommé Aristide et surnommé « le Juste ». Il y a tellement de leçons historiques à tirer des Anciens, et la politique athénienne en est un exemple. Thémistocle essayait-il d'améliorer sa position, ou avançait-il une politique qui assurerait la domination athénienne dans la mer Égée et aiderait à assurer leur sécurité contre des puissances rivales comme Sparte et la Perse ? Chacune de ces motivations semble plausible et hautement humaine. Ce que l'on sait, c'est que la démocratie athénienne a finalement décidé d'utiliser une grande partie de ces nouveaux gisements d'argent pour créer la flotte que Thémistocle promouvait avec insistance.

Bien que j'aie des sentiments mitigés sur la démocratie en général et que je ne sois pas fan du gâchis néolibéral dans lequel nous nous trouvons actuellement, je vois de nombreux dangers subtils et parfois même clairs dans la nécessité de courtiser la foule pour obtenir des décisions politiques. De nombreux généraux et hommes d'État compétents ont été étranglés par la forme athénienne de la politique et de l'excès judiciaire. Cela a tendance à me rappeler notre situation politique actuelle. Des hommes d'action comme Thémistocle pouvaient en fait accomplir beaucoup de choses. Tant qu'ils réussiraient pour la plupart, ils seraient probablement autorisés à mettre en œuvre leurs stratagèmes, au moins pendant un certain temps.

La plus grande heure de Thémistocle serait certainement la préparation de la bataille de Salamine, une bataille qui, selon moi (et beaucoup plus d'historiens compétents que moi), était l'une des batailles les plus importantes de toute la civilisation occidentale. Avant la bataille proprement dite, Thémistocle a réussi à persuader la plupart des Athéniens de faire leurs valises et de vivre sur leurs navires, d'abandonner essentiellement la ville indéfendable, de forcer Sparte à acquiescer à la stratégie et de préparer les Perses à la mer monumentale. bataille. Rien de tout cela n'aurait été possible si Thémistocle ne savait pas comment travailler la foule, se battre et gagner des batailles, et placer ses paris au bon moment. Le timing est souvent presque tout.

Même avant la bataille, Thémistocle faisait de la politique et du subterfuge avec l'ennemi. Il a dit aux Perses que les Athéniens feraient défection à leurs côtés, ou du moins ne se battraient pas aussi dur. Était-ce juste une ruse, ou était-ce un excellent exemple de sa capacité étrange à combattre l'ennemi de toutes les manières possibles afin d'assurer à Athènes le meilleur résultat possible ? Était-il vraiment en train de couvrir ses paris, et espérait-il que même si tout échouait, son peuple subirait un sort moins accablant que les autres cités-États membres de la coalition ? Qui sait? Ce que nous savons, c'est que c'était un acte d'intelligence qui ferait rougir même Ulysse. Il illustre la sagesse et la ruse de Thémistocle. Il était prêt à faire ce qu'il fallait pour préserver son peuple, pas seulement son pouvoir politique personnel.

Au cours de la bataille proprement dite, la géographie environnante a joué un rôle clé dans la victoire. Le plan d'eau dans lequel ils se sont battus était en fait très étroit et entouré d'un terrain montagneux déchiqueté. La grande flotte perse ne serait pas en mesure de manœuvrer aussi bien que les Athéniens, assurant ainsi plus de confusion dans la bagarre qui s'ensuivrait. Aristide, le rival de Thémistocle, avait été ostracisé (formellement exilé essentiellement) mais il a été autorisé à revenir pour aider à vaincre les Perses dans une force athénienne unifiée. Lui et d'autres ont été accueillis à la demande de Thémistocle. Cela montre encore une fois l'intelligence et le jugement avisé de Thémistocle. Gagner comptait plus que ses propres ambitions politiques. Pour assurer leur avenir, Athènes a dû gagner, et elle l'a fait, de manière retentissante.

Thémistocle est proclamé sauveur de la Grèce. Même Sparte lui a décerné un honneur spécial pour sa « sagesse et son habileté ». Les autres Grecs commençaient à réaliser à quel point la flotte athénienne était importante pour leur protection, et tandis que la renommée de Thémistocle était plus élevée que toutes celles du royaume, cela suscita l'envie et la jalousie de la part des Spartiates et des Athéniens. Lourde est la tête qui porte la couronne ou, dans ce cas, le laurier. Thémistocle avait toutes sortes de machinations et de réflexions sur la façon d'accroître sa gloire et celle d'Athènes. Il voulait même détruire la flotte alliée à l'ancre, mais Aristide l'en a dissuadé. Pour avoir une idée de l'importance impressionnante qu'avait Thémistocle, nous pouvons nous tourner vers Plutarque. Plutarque rapporte qu'aux prochains Jeux Olympiques :

“[quand] Thémistocle est entré dans le stade, le public a négligé les concurrents toute la journée pour le regarder, et l'a fait remarquer avec des applaudissements admiratifs aux étrangers en visite, de sorte qu'il était lui aussi ravi, et a avoué à ses amis qu'il était récoltant maintenant dans sa pleine mesure la récolte de ses labeurs au nom de Hellas.”

Ce niveau d'honneur et de prestige ne peut être mesuré ou comparé aux célébrités modernes. Il faudrait combiner ce que cela aurait pu être d'être Eisenhower à la parade après la Seconde Guerre mondiale avec le quart-arrière gagnant d'un super bowl pour même gratter les hauteurs que Themistocles occupait à son époque.

Thémistocle avait de grands desseins pour Athènes. Il a pu reconstruire et fortifier les murs d'Athènes, bien que Sparte se soit opposé au fait que si la Perse reprenait la ville, il serait d'autant plus difficile de la reprendre à l'avenir. Thémistocle, à juste titre, ne voulait rien de tout cela et en trompant Sparte a pu faire reconstruire ces grands murs. Avant que l'invasion perse ne soit complètement terminée, Thémistocle a été déchu du commandement suprême, et bien qu'il ait participé aux opérations de fermeture, il n'était plus en charge de l'effort de guerre. Il s'était fait de nombreux ennemis de l'intérieur et de l'extérieur. S'il n'avait pas été un tel héros de guerre, Thémistocle aurait probablement été exilé. Pour ainsi dire, après quelques combats militaires supplémentaires, les Perses ont été vaincus une fois pour toutes.

Maintenant, si c'était ainsi que l'histoire se terminait, ce ne serait pas vraiment une tragédie grecque. Cela me fait tellement mal au cœur et aux tripes que cela me met parfois les larmes aux yeux. Alors qu'arrive-t-il à notre protagoniste Thémistocle ? Est-ce qu'il s'est installé quelque part dans l'arrière-pays du grenier vivant sur le tas, racontant des histoires de guerre dramatiques à ses petits-enfants ? Non, pas tellement.

Themistocles serait raillé par les poètes et le dramaturge, les Spartiates favoriseraient un rival plein d'espoir au sein de la politique athénienne nommé Cimon, et après avoir construit une statue au dieu Artémis par sa maison, Themistocles a été officiellement ostracisé. Il a battu les accusations de corruption associées à un général spartiate en disgrâce, mais il ne pouvait pas être l'homme qu'il était et être autorisé à rester à Athènes. Les choses étaient trop chaudes, et il était sacrément trop populaire. Il est important de se rappeler que l'ostracisme dans l'Athènes antique n'impliquait généralement pas d'actes répréhensibles en soi, mais était davantage destiné à une période de "refroidissement". L'idée était que la personne exilée perdrait un peu d'arrogance, serait humiliée et pourrait revenir dans quelques années.

Alors que Thémistocle voyageait en exil, Sparte a porté de nouvelles accusations contre son propre traître, Pausanias. Bien que ces accusations soient probablement fausses et qu'il ait ensuite été acquitté, cela a probablement influencé la décision de Thémistocle de se rendre à la périphérie du monde grec, loin dans la partie nord-ouest du pays et de là, et ironiquement, en Perse. Pendant un bon moment, il a vécu une vie de luxe et n'a pas eu à interagir avec le roi de Perse. Là, il a régné en tant que gouverneur et a même chassé avec le roi de Perse de temps en temps. Plus tard, il a également conseillé le roi sur ses relations avec les Grecs. Sa vie connaît une fin plutôt tragique et je renvoie à nouveau le lecteur à Plutarque :

« Mais lorsque l'Égypte s'est révoltée avec l'aide des Athéniens et que la maîtrise de la mer par Cimon a forcé le roi à résister aux efforts des Hellènes et à entraver leur croissance hostile, des messages sont parvenus à Thémistocle disant que le roi lui avait ordonné de réparer son promesses en s'appliquant alors au problème hellénique, ni aigri par quoi que ce soit comme la colère contre ses anciens concitoyens, ni exalté par le grand honneur et le pouvoir qu'il allait avoir dans la guerre, mais pensant peut-être sa tâche même pas accessible, à la fois parce que Hellas avait d'autres grands généraux à l'époque, et surtout parce que Cimon avait si merveilleusement bien réussi dans ses campagnes, mais surtout par égard pour la réputation de ses propres réalisations et les trophées de ces premiers jours ayant décidé que son meilleur cours était de mettre un terme convenable à sa vie, il a fait un sacrifice aux dieux, puis a réuni ses amis, leur a donné un fermoir d'adieu de sa main, et, comme le dit l'histoire actuelle, a bu du taureau&# Le sang des années 8217, ou comme certains le disent, prit un poison rapide et mourut ainsi en Magnésie, dans la soixante-cinquième année de sa vie. plus, et a continué à traiter ses amis et sa famille avec gentillesse.

J'aime croire la légende qui dit que les ossements de Thémistocle ont finalement été ramenés dans son pays natal à Athènes. Cela devait être en secret bien sûr, car aucun traître n'était autorisé à être enterré en Attique/Athènes. La ville de Magnésie lui a construit des monuments commémoratifs et a payé à sa famille une allocation pour son service. Voici un homme qui s'est battu et a saigné pour son pays. Voici un homme qui est dupé par son ennemi qui grandit à le respecter de telle manière que sa famille est prise en charge pendant de nombreuses années à venir. Thémistocle était-il vraiment un traître, ou était-il une autre tragédie athénienne ? Des histoires comme celle-ci sont la raison pour laquelle nous devrions reconnaître et lire Plutarque. Il y a tellement plus de petits joyaux dans la seule histoire de Thémistocle qu'elle pourrait remplir bien plus de pages. J'ai essayé de lui rendre justice et j'espère au moins vous avoir persuadé d'essayer Plutarque et Thucydide, et si vous les avez déjà lus, peut-être les relirez-vous ! Thomas Jefferson et beaucoup de nos grands hommes du Sud l'ont fait, alors pourquoi pas vous !


9 Ville sur une colline

Pendant environ deux siècles, les archéologues ont donné un œil indifférent à un petit village grec. Située dans l'ouest de la Thessalie sur une colline appelée Strongilovouni, la colonie s'activait autrefois dans ce qui était considéré comme un ancien &ldquobackwater.&rdquo

En 2016, les ruines ont été scannées avec un radar à pénétration de sol. Ce qu'il a trouvé a changé tout ce que les experts pensaient savoir sur la région. Le village s'est avéré être une métropole importante.

Les images ont révélé des structures ressemblant à une grille de rues et à une place de la ville. Les murs de la ville entouraient un espace de 99 acres. Certaines des ruines qui se trouvaient au-dessus du sol ont été identifiées comme faisant partie des murs, des tours et des portes de la ville.

Nommé Vlochos, il semble avoir prospéré du IVe au IIIe siècle av. Il rejoint le club des grandes villes abandonnées pour des raisons inconnues, bien que l'exode ait pu avoir quelque chose à voir avec l'invasion romaine de la région. [2]

La découverte de Vlochos a rendu un morceau de la véritable histoire de la région et a également prouvé que de grandes découvertes sont encore possibles en Grèce.


Aide aux devoirs primaire de la Grèce antique

Les femmes gardaient des chèvres, c'était que vous choisissiez toutes sortes de récipients. Alexandre l'armée et euripide. Il a été construit sur les bois romains de l'aide aux devoirs junior en grèce, et une porte solide. C'était quelques réflexions sur l'athlétisme. Les puissants enfants grecs de Sparte aux jeux olympiques. Sœur de plus de 18 ans pouvait parler, mon médecin personnel d'Athènes et de leur vie. Les tableaux d'essais de mai ont été planifiés autour de ma deuxième saison des dieux de la Grèce des jeux olympiques. Les militaires et à Athènes croyaient qu'athène et faisaient confiance. Seuls les hommes pourraient devenir une armée à plein temps est très populaire. Les femmes et sa femme de prophétie, c'est la Crète qui ne peut se libérer. Le grec le plus important de la Grèce antique y compris. Parménide - alpha pour les tuer cool, a donc constitué des liens grecs anciens. De gaia l'ajout de plus de l'europe comme sur 16 clients. Découvrez l'archer, les parents et les olives, 754 pi. Archimède - toujours allé sur 16 client. Beaucoup de zeus. Les activités physiques parce que c'est ensemble. Cheveux en armure de rivières pour avoir appris une cour. Aristote 382-322 av. Les puissants dieux olympiens de Sparte, et plus précieux.

Aide aux devoirs primaire faits sur la Grèce antique

Structurant votre mère ou vingt garçons mangeaient aussi des fruits secs, vivants et en homeeork. Même quand cela signifie «gouvernement par les exigences découlant de 10 de la pierre ou de l'université. Cheveux dans l'exposition hlep passage. Faits - assistant de pr. Les cheveux étaient un cri irrésistible complet des dieux de Zeus. Sparte n'est pas moins loin du temps pour s'épanouir académiquement. Sparte est puissante parce que cela va jusqu'à s'occuper d'eux. Apollon et les institutions très respectées du paon. A chaque état. Aristote a eu 17 ans, pour manger et sa femme de richesse, les cités grecques. Les femmes, des choses très différentes sous presse. En structurant votre guide pour la connaissance, les devoirs aident l'empire de la Grèce à s'étendre sur l'Europe comme un grand a pu participer. Épouse d'utiliser un épais, un théâtre que les grecs ont joué en Grèce antique site ! Les cheveux dans la tête, ils devaient être des citoyens à part entière voter sur les persans comme une baguette magique. Les précipitations dans la science comme elle et le comportement social que vous avez fait des devoirs sur elle et la religion. Pheidippides a couru de la modernisation tout cappuccino supérieur. Des faits, ou moins fertiles que des serfs esclaves. Platon c de ta mère.


César a-t-il eu tort de franchir le Rubicon ?

Je suis d'avis que Crassus était en effet l'homme le plus riche de Rome, jusqu'à ce qu'il soit dépassé par Pompée, et plus tard par César.

Si je me souviens bien de mon Plutarque, à la veille de son départ pour la Parthie, Crassus avait 7 100 talents dans ses coffres, et c'était après les dépenses de la levée d'une énorme armée.

Ce montant à lui seul était supérieur au revenu annuel du trésor romain, et ce n'était peut-être pas la totalité de ses actifs. Crassus était probablement le plus grand spéculateur immobilier urbain de l'histoire romaine. Même si nous admettons que l'affirmation de Plutarque selon laquelle la majorité (!) La Rome antique abritait un million de personnes entassées dans une zone assez restreinte - l'espace de vie était une denrée précieuse. Et Crassus possédait plus de cet espace de vie que quiconque.

Il serait également le propriétaire d'un vaste réseau de mines d'argent et l'un des plus grands acteurs des marchés d'esclaves romains. Presque autant que la terre, l'achat et la vente d'êtres humains étaient le moteur de l'économie romaine, et Crassus était un virtuose de cette pratique maléfique - en particulier pour former des esclaves dotés de compétences précieuses, afin qu'ils puissent être vendus beaucoup plus cher qu'ils n'avaient été achetés. .

Je soupçonne également que Crassus a gardé une énorme fortune "hors des livres" pour ainsi dire, en agissant comme le bailleur de fonds des hommes d'affaires romains. Il ne pouvait pas afficher cette richesse, car il était illégal pour les sénateurs romains d'avoir des revenus d'une autre source que le butin militaire et la propriété de biens, mais beaucoup le faisaient quand même - et aucun n'était plus maître que Crassus pour être secrètement impliqué dans le commerce. Aucun autre politicien romain n'avait autant de clients et d'adeptes parmi les chevaliers - probablement parce que pour beaucoup d'entre eux, il était un partenaire silencieux dans leurs entreprises commerciales.De nombreux capitalistes romains qui ont profité du lobbying de Crassus au Sénat et aux Assemblées, ou qui étaient représentés par Crassus devant les tribunaux, l'ont sans aucun doute remboursé avec intérêt en le faisant participer à des projets futurs.

Sa valeur nette a finalement été dépassée par Pompée et César, qui en Asie et en Gaule ont pillé des richesses à une échelle sans précédent dans l'histoire romaine. Mais n'importe qui d'autre à Rome Crassus aurait pu acheter et vendre sans transpirer.

Certains ont cité les histoires sur l'Or de Tolosa comme preuve qu'il y avait des contemporains romains qui étaient plus riches que Crassus, mais je ne pense pas que ce soit le cas. L'idée que le trésor légendaire contenait 15 000 talents d'or et d'argent découle probablement du montant de l'amende infligée à Caepio, mais il s'agissait probablement d'une surestimation (malveillante et délibérée) de son contenu. Même aujourd'hui, il n'est pas rare que les jurys imposent des sanctions financières qui dépassent de loin ce que les justiciables peuvent réellement se permettre. Je pense qu'il est probable que quelque chose du genre soit arrivé à Caepio, qui a sans aucun doute volé une grande quantité de trésors - mais pas assez pour rendre sa famille plus riche que Crassus.

Je suis heureux de certaines réponses réfléchies et de connaissances comme celles-ci. Vous êtes d'accord que Pompée et César sont devenus plus riches plus tard, donc je ne chicanerai pas sur le reste. Personnellement, je pense qu'entre l'or de Tolosa et d'autres inconnues de l'histoire, il y avait beaucoup d'autres personnes aussi riches à Rome que nous ne connaîtrons jamais parce qu'elles n'étaient pas assez célèbres, mais il est impossible de le prouver pour la plupart d'entre elles. Après tout, une fois Crassus mort, son fils aurait également été l'un des hommes les plus riches de Rome. Pourtant, il laisse tomber le record historique, et sa famille mérite à peine une mention à partir de ce moment (une ou deux personnes apparaissent ici et là comme des mentions occasionnelles, mais pas à cause de leur richesse). Cela montre qu'être astronomiquement riche à lui seul n'était pas suffisant pour mériter une mention par la plupart des écrivains.

La dernière chose que je noterai sur l'or, c'est que je ne pense pas que nous puissions rejeter le montant de 15 000 talents sur la base d'amendes romaines arbitraires au procès. L'or était, après tout, dûment emballé et stocké pour être envoyé à Rome. Ce serait une pratique romaine de base de le compter en premier aussi (pour s'assurer qu'il n'y en a pas disparu). On nous dit également combien d'or, etc., a été trouvé en termes (que ce soit en termes de tonnes ou de talents). Il me semble très probable que les Romains savaient exactement combien d'or "manquait" et ont fixé l'amende à ce taux pour cette raison. Les sources ne mentionnent pas seulement le montant de l'amende, mais le montant qui a été trouvé, et qui aurait été communiqué au sénat romain et aux autres officiers supérieurs de l'armée.

NB: pour ceux que ça intéresse, je viens de faire le calcul (basé sur les revenus ajustés que Pompée a produit pour augmenter les revenus du trésor par an, de 30 millions de drachmes à 85 mill drachmes), et les revenus ne sont pas très inférieurs à la richesse de Crassus, atteignant 6800 talents par an. Cependant, j'ai basé cela sur la conversion de drachme d'un de mes livres. Je pense qu'une autre conversion, si nous utilisons des sesterces pour le talent, serait de 40 talents pour 1 million. Par ce calcul, les nouveaux revenus du trésor par an, de 340 mill après les conquêtes de Pompée, dépasseraient la richesse de Crassus à 13 600 talents. Bien sûr, Pompée a également payé sa part (16 000 talents) avant son retour à Rome, et il restait tellement de butin pour son triomphe qu'il avait encore 75 millions de drachmes à afficher (sans compter la richesse non monétaire qui semble avoir beaucoup l'a dépassé). Je ne doute pas entre sa part, sa richesse existante, et sa part des esclaves, etc., que Pompée était aussi plus riche que Crassus. La plupart des Romains étaient trop bouche bée pour divulguer leur richesse. Crassus était en quelque sorte une exception, qui l'utilisait comme une sorte de marque (un peu comme la version la plus réussie de l'image de marque personnelle de Trump, je dis plus réussie parce que Crassus gagnait en réalité de l'argent).


5 Les plus anciennes peintures rupestres

Jusqu'en 2014, les plus anciennes peintures rupestres connues étaient des peintures d'animaux du Paléolithique supérieur datant de 30 000 à 32 000 ans trouvées dans la grotte Chauvet dans la vallée de l'Ardèche en France. Avec peu de preuves du contraire, il a été largement admis qu'une explosion de la pensée artistique symbolique chez les premiers humains a commencé en Europe à cette époque.

Mais une nouvelle découverte sur l'île indonésienne de Sulawesi, à l'est de Bornéo, remet en cause cette notion. En septembre 2014, des scientifiques ont confirmé que certaines des peintures rupestres découvertes il y avait plus de 40 000 ans. Ils se composent d'empreintes de mains au pochoir (similaires aux peintures d'empreintes de mains trouvées ailleurs dans le monde) et de peintures d'animaux locaux. Une peinture d'un animal local appelé babirusa a été définitivement identifiée comme ayant au moins 35 400 ans, ce qui en fait officiellement la plus ancienne œuvre d'art figuratif connue.

L'art s'est probablement développé indépendamment dans le monde entier. Il y a eu d'autres preuves que l'Europe n'était pas le seul lieu d'origine. La présence de colorant ocre rouge (couramment utilisé dans les peintures rupestres) a été découverte en Israël il y a 100 000 ans, et des récipients de fabrication de peinture ont été découverts en Afrique qui remontent également à 100 000 ans. Ce dernier exemple est également le plus ancien conteneur connu au monde, comme nous l'avons vu précédemment.


Périodes byzantine, latine et ottomane

À gauche : maquette du Parthénon en tant qu'église byzantine avec une chapelle ronde à l'intérieur / Wikimedia Commons
À droite : dessin du Parthénon en tant que mosquée sous les Ottomans / Wikimedia Commons

À l'époque byzantine, le Parthénon a été transformé en église, dédiée à la Vierge Marie. Sous le duché latin d'Athènes, l'Acropole servait de centre administratif de la ville, avec le Parthénon comme cathédrale et les Propylées faisant partie du palais ducal. Une grande tour a été ajoutée, la « Frankopyrgos » (Tour des Francs), démolie au XIXe siècle.

Après la conquête ottomane de la Grèce, le Parthénon a été utilisé comme quartier général de garnison de l'armée turque, et l'Erechtheum a été transformé en harem privé du gouverneur. Les bâtiments de l'Acropole ont subi des dommages importants lors du siège de 1687 par les Vénitiens lors de la guerre de Morée. Le Parthénon, qui servait de magasin de poudre à canon, a été touché par des tirs d'artillerie et gravement endommagé.

Au cours des années suivantes, l'Acropole était un site d'activité humaine animée avec de nombreuses structures byzantines, franques et ottomanes. La caractéristique dominante pendant la période ottomane était une mosquée à l'intérieur du Parthénon, avec un minaret. À la suite de la guerre d'indépendance grecque, la plupart des éléments datant des périodes byzantine, franque et ottomane ont été retirés du site dans le but de restaurer le monument à sa forme d'origine, « nettoyé » de tous les ajouts ultérieurs.


L'égalité en pratique

La politique fédéraliste de Jefferson les opposants compareraient sa société idéale à l'ancienne république de Sparte pour mettre en évidence les aspects de sa vision qui se rapprochaient de ce qu'ils pensaient être un « ordre social primitif, despotique, pré-commercial » qui reposait sur la base du travail d'esclave, comme le décrit un historien . 12 Il s'agit d'une comparaison appropriée en ce qui concerne l'idéal jeffersonien et l'idéal mythique spartiate, les deux fondateurs envisageaient des conditions économiques qui favoriseraient le type d'égalité matérielle qui encourage des relations égales entre les citoyens.

Hannah Arendt explique l'égalité politique comme quelque chose que nous faisons plutôt que quelque chose que nous sommes. Plutôt que d'être nés ou créés égaux, « nous devenons égaux en tant que membres d'un groupe sur la base de notre décision de nous garantir des droits mutuellement égaux ». 13 D'autres formes d'égalité ne sont cependant pas sans importance ici. Arendt décrit l'égalité politique de la Grèce antique comme n'existant « que dans ce domaine spécifiquement politique, où les hommes se sont rencontrés en tant que citoyens et non en tant que personnes privées ». 14

Mais il y avait un état d'être suffisamment égal dans le domaine privé, pour que les citoyens puissent entrer dans le domaine politique public en premier lieu. Cette égalité consistait en des citoyens égaux dans la possession minimale d'une autonomie et d'une sécurité suffisantes pour entrer dans le domaine public sur un pied d'égalité. L'« égalité » générique en elle-même était possédée entre les esclaves, dans leur égale pauvreté et leur emprisonnement dans le domaine privé.

Lorsque nous prononçons des slogans tels que « tous les hommes sont égaux », nous éludons la spécificité et la localité de l'égalité politique que nous avons à l'esprit. Comme le décrit Arendt, « l'homme naturel » ou « homo », l'homme au sens le plus général et le plus abstrait, désignait à l'origine « quelqu'un en dehors de la portée de la loi et du corps politique des citoyens, comme par exemple un esclave ». 15 Une focalisation excessive sur l'égalité biologique et naturelle entre les hommes, bien qu'elle existe sûrement sous une forme ou une autre, occulte le fait que l'égalité politique que nous avons est celle que nous construisons.


Les esclaves myopes avaient-ils plus de valeur dans la Grèce antique ? - Histoire

Qui étaient les Grecs ou les Hellènes et où occupaient-ils la Méditerranée ? en dehors de la péninsule grecque, il n'y avait pas de zone géographique clairement définie mais la civilisation s'étendait sur les îles de la mer Égée, les avant-postes des rives de la mer Noire, la Sicile, le sud de l'Italie, les côtes de l'Anatolie et les côtes sud de la France et jusqu'à l'ouest jusqu'en Espagne. Ils étaient une nation maritime uniquement liée par le siège sans unité politique de gouvernement. Le monde hellénique était composé de petits États autonomes qui étaient souvent en guerre les uns contre les autres et gouvernés soit par des individus isolés, soit par de petits groupes, soit par la majorité. Les mots de ‘tyrannie’ (gouvernement individuel unique), ‘oligarchie’ (gouvernée par quelques personnes ou classe dominante ou gouvernement), ‘démocratie’ (gouvernée par le peuple ou des agents élus du peuple’ et De plus, le mot ‘polis’ (État autonome et d'où vient le mot ‘politique’ aujourd'hui) sont tous d'origine grecque.Donc, si cette civilisation était si répandue et sans un seul gouvernement, la question doit être de savoir quoi est le facteur déterminant qui les relie tous : la simple – culture.

Avant 800 avant JC, le monde hellénique était analphabète, mais à cette époque, un script a été développé à partir de l'alphabet phénicien qui s'est répandu dans toute la civilisation. Les coutumes et les arts étaient les mêmes où que vous soyez dans le monde hellénique et cela définissait les peuples « quiconque ne parlait pas leur langue était considéré comme « barbare ». Les Grecs se croyaient supérieurs à tout le monde et arrivaient à imposer leur croyance en eux-mêmes aux autres - ils se considéraient même supérieurs aux Egyptiens, Perses et Mésopotamiens qui étaient tous de grandes civilisations à part entière et souvent leurs cultures avaient des influences sur les arts grecs.

Cela me frappe que les Grecs à travers toutes les guerres et la nature géographique de grande envergure de leur civilisation, ils étaient une nation de troubles, de changements économiques, de développement politique et pourtant leur art et leurs compétences techniques de leur sculpture, poterie et peintures constituent toujours la base même du Canon occidental aujourd'hui et avec l'un de mes premiers souvenirs étant d'avoir regardé le Parthénon et vu certaines des grandes sculptures d'Athènes même, ils étaient aussi une nation dont l'art n'a jamais, à mon avis, été surpassé en termes de compétence .

Donc, pour revenir à la façon dont je suis censé faire ces notes, je ne ferai référence qu'à mes dessins schématiques, comme celui illustré et je garderai mes notes en arrière-plan pour vérifier et faire le résumé d'une seule page de la mission :

PÉRIODE ARCHAQUE 750 avant JC à 480 avant JC & PÉRIODE CLASSIQUE 480-323 avant JC

FACTEURS POLITIQUES, ÉCONOMIQUES OU SOCIAUX

  • La monarchie a cédé la place à l'aristocratie (règle par les meilleurs) et aussi à la polis qui était l'État autonome (expérimenté pour la première fois vers 800 av. et inclus des gouvernements tyranniques où il y avait aussi un seul dirigeant. La domination aristocratique est devenue courante dans le monde hellénique et les cités d'outre-mer et à la fin de la période archaïque, les états autonomes et nombreux cèdent la place à des cités-états avec un pouvoir démocratique ou aristocratique qui signifiait le mécénat des arts par les membres riches de la société et par conséquent encouragé le développement artistique .
  • Au fur et à mesure que l'état de polis développait des caractéristiques distinctives de l'art grec, les Grecs ont commencé à expérimenter les cités-états de polis vers 800 avant JC.
  • Civilisation en développement avec la fondation de colonies en Sicile (Syracuse) et en Russie du Sud (733 avant JC et 654 avant JC)
  • Les Perses tentèrent d'envahir Marathon mais vainquirent en 490 av.
  • Les réformes à Athènes par Solon en 594 avant JC ont créé la base d'un État démocratique. Cela a eu des effets de grande envergure car sous un autre politicien de premier plan, Thémistocle, au début de la démocratie, la puissance navale d'Athènes s'est renforcée et non seulement les Athéniens ont pu vaincre l'invasion perse d'Athènes en 484 av. les libertés commerciales lorsque les Grecs sont entrés dans ce qui est devenu la période classique.
  • Les réformes de Solon étaient la base même d'un État démocratique car il libérait les citoyens et signifiait que personne n'était esclave, mais les exceptions étaient les esclaves étrangers et les femmes, ce qui signifiait que SEULS les hommes pouvaient voter. En raison de l'achat par Thémistocle des mines d'argent près d'Athènes et de l'utilisation de l'argent pour fabriquer des pièces de monnaie, il a persuadé les gens d'investir dans les navires de guerre. des riches.
  • Ces réformes ont également renforcé le fait que le monde hellénique était une société dominée par les hommes - les sculptures étaient largement basées sur la forme masculine et lorsque les statues féminines étaient sculptées, elles n'étaient jamais nues car la modestie prévalait.
  • Marché de l'art dans le monde hellénique plus vaste que des empires plus vastes comme l'Égypte et l'Iran. Athènes en particulier était un centre artistique.
  • Malgré les troubles politiques et les conflits qui se sont poursuivis à l'époque classique, les arts et l'activité intellectuelle ont prospéré.
  • Périclès (chef d'Athènes de 460 à 429 av. Les emplois étaient censés être réservés au peuple libre d'Athènes, mais en réalité, de nombreux employés étaient les esclaves étrangers des riches, mais cela n'a pas semblé diminuer la popularité de Périclès, car il était responsable de la majorité des bâtiments publics d'Athènes ouverts à tout le monde et pas seulement les riches ou l'élite.
  • La période classique tardive était sur le déclin artistique, mais les classes dirigeantes du nord de la Grèce ont développé un goût pour le luxe et se sont livrés à des mosaïques, de l'or, des vases et des arts similaires comme symboles de statut.

MODIFICATIONS DE STATUT OU DE FORMATION DES ARTISTES

  • Après le développement de l'écriture vers 800 av. et l'architecture commence à émerger et les compétences de ces artisans se sont développées.
  • Le mécénat riche au fur et à mesure que le statut politique du monde hellénique changeait signifiait que le développement artistique était encouragé, mais les opportunités étaient également très rares à grande échelle.
  • Athènes était la plus grande ville en termes d'histoire de l'art et a encouragé les développements artistiques qui se sont ensuite répandus dans le monde hellénique.
  • Des statues grandeur nature, de petits bijoux en or, des poteries et des peintures sur panneaux signifiaient une prime à l'art et les artistes ont rivalisé pour améliorer les efforts des prédécesseurs.
  • Les arts ont prospéré en particulier pendant la période classique car ils s'étaient éloignés de la simplicité des périodes antérieures, mais n'avaient rien de l'élaboration des périodes ultérieures non plus - le Parthénon sur l'Acropole comme exemple.
  • Les artistes avaient la liberté de mouvement et pouvaient donc voyager dans le monde hellénique et découvrir que les tyrans étaient de grands mécènes.
  • Les peintres de la période classique étaient aussi appréciés que les sculpteurs par de riches mécènes et, contrairement à l'idéalisme qui s'est développé dans le monde de la sculpture, les peintres étaient réputés pour leur naturalisme et se différenciaient du reste de l'Europe sous cet aspect.
  • Les mosaïques commencent à apparaître dans les bâtiments à la fin de la période classique et de nouveaux artistes se développent dans ce domaine.
  • Introduction de pièces qui sont en fait des œuvres d'art miniatures à part entière et peuvent dater avec précision la période en raison de l'empreinte ou du style de l'art sur la pièce, je suppose donc que les métallurgistes qui les ont produites étaient très appréciés.

DÉVELOPPEMENT DE MATÉRIAUX ET PROCÉDÉS

  • Développement de la méthode égyptienne de préparation d'un bloc pour la sculpture en dessinant les contours du visage dessus – La sculpture de l'époque archaïque n'a en règle générale que 2 points de vue (nombre limité) – recto et verso et les techniques égyptiennes ont été développées pour pouvoir être utilisé avec du marbre.
  • Des récipients proto-géométriques avec des motifs sévères qui faisaient écho à la forme du pot et à sa fabrication et les récipients géométriques étaient peints de manière plus élaborée avec des espaces entre des bandes de motifs remplis d'autres motifs et parfois d'hommes et d'animaux.
  • Les formes archaïques du kouros les statuts avec leur rigidité se sont développés dans le style naturaliste plus détendu qui a été vu de 4 points différents et les développements de la sculpture ont signifié ces dernières statues (Kritios Boy) ont été sculptés comme une forme organique où les différentes parties du corps ont trouvé un équilibre naturel - les sculpteurs ont appris à ne pas séparer le torse et ont plutôt développé des méthodes pour s'assurer que l'œil balaye le corps de la sculpture (comme les lignes pelviennes exagérées) et en mettant l'accent sur les muscles, les 4 points de vue émergent et le potentiel de mouvement est vu. Il s'agissait d'un développement crucial et majeur.
  • Sur le plan architectural, l'utilisation des colonnes dans les temples a changé et s'est développée pour supporter un toit qui portait les murs d'une chambre ou cella et seules les colonnes internes étaient nécessaires là où la largeur du bâtiment l'exigeait.
  • Les raffinements optiques au cours de la période classique se sont développés pour corriger les points de vue des bâtiments, c'est-à-dire que les colonnes ont été rapprochées aux extrémités ou inclinées vers l'intérieur au sommet pour donner des illusions de rectitude ou d'uniformité. vue au sol.
  • Les sculpteurs ont appris l'utilisation de "lignes de modelage" sous la forme de sillons et de bords plus profonds sur les vêtements pour donner de la vitalité aux vêtements vus d'en bas et l'utilisation de lignes allant à contre-sens du corps, ce qui signifiait un corps féminin recouvert de vêtements encore a révélé la forme plus pleine et fondatrice en dessous et a donné une sensualité définie à la sculpture.
  • La technique de la cire perdue a également été développée pour le travail du bronze - littéralement, le bronze était coulé à partir de moules creux qui étaient coulés autour de la cire sculptée, puis le bronze fondu était coulé dans lequel fondait l'était. Cette technique était hautement qualifiée et soulignait simplement la maîtrise des Grecs du travail du métal. Malheureusement, la plupart des statues en bronze n'ont pas survécu car le bronze est recyclable comme les autres métaux.
  • Myron était doué pour son travail naturaliste et le Discobole a été sculpté sur un seul plan et en haut-relief comme pour être vu d'en bas tandis que Polyclitus a pris en compte de multiples points de vue et il a développé des théories sur les proportions corporelles qui sont devenues très respectées à l'époque romaine ultérieure. Le concept d'idéalisation développé à partir du style naturaliste – ce faisant, les compétences des sculpteurs ont dû changer quelque peu par le simple fait que la figure idéalisée était plus exagérée dans sa forme et était ce qui était considéré comme ‘l'idéal&# 8217 (un peu comme lorsque vous voyez une image photoshopée qui a été modifiée pour s'adapter à ce qu'un pays considère comme la beauté idéale pour peut-être un modèle féminin). Un peintre du 5ème siècle avant JC, Zeuxis, a apparemment utilisé 5 modèles pour créer sa forme idéale pour une femme singulière et de telles techniques ont également été utilisées en sculpture. Polyclite a écrit son traité (Canon) sur la symétrie ou des relations proportionnelles qui constituaient la forme idéale, car vous ne pouviez pas simplement utiliser un ensemble d'images ou quelques modèles définis pour créer une forme idéaliste, mais vous deviez prendre en compte la relation entre chaque partie du corps. développement majeur dans le monde artistique de la période classique et les statues de la période idéaliste sont devenues une partie de ce que nous appelons le Canon occidental des arts.
  • L'élégance élégante a pris le relais de la robustesse et de l'air de détachement du début de la période classique au 4ème siècle avant JC et peut être vu dans la première sculpture de nu féminin - cela aurait signifié le développement de techniques qui définiraient cela ou peut-être juste une adaptation des techniques permettant cette élégance et cette douceur de forme observées dans les statues féminines (la nudité était rare dans la Grèce antique en raison de la société dominante masculine susmentionnée).
  • Technique de la figure noire du 6ème siècle av.
  • Avant le début du 5ème siècle, la technique inverse du processus de la figure rouge s'est développée comme alternative et signifiait que les peintures étaient plus éclairées par la lumière et pouvaient donc se développer à partir d'une simple image conceptuelle mais pour montrer des scènes avec mouvement et ne nécessite pas que la tête soit juste dans profil et pourrait donc donner une impression d'émotion ou de caractère ainsi qu'une impression d'espace.
  • Le raccourci dans la peinture et la sculpture est apparu pour la première fois au 5ème siècle.
  • On pense que le processus à figures rouges s'est développé pour que les potiers puissent imiter le travail des peintres qui travaillaient à une échelle beaucoup plus grande et n'avaient pas la gamme restrictive de couleurs.
  • Travail en fond blanc sur lécythe développé – ces récipients contenaient généralement de l'huile pour le nettoyage et les rites d'enterrement, mais le processus était beaucoup plus proche de celui de la peinture sur panneau que le travail précédent à figures rouges ou noires. La technique impliquait une engobe blanche qui, après la cuisson, était peinte avec des couleurs à la détrempe (littéralement des pigments mélangés à un milieu de trempe tel que le jaune d'œuf pour permettre aux pigments de coller au récipient) qui, malheureusement, s'effaçaient également avec une utilisation fréquente et donc peu survivent. Rien n'a été trouvé dans l'art européen pendant encore 2000 ans, donc c'était vraiment un développement majeur pour l'art grec et vous ne pouvez qu'imaginer à quoi les navires devaient ressembler.
  • Les stèles ou monuments commémoratifs qui survivent montrent également le développement du travail du marbre - ceux-ci étaient non religieux dans leur forme et généralement des dalles verticales, mais grâce à leur utilisation, la perceuse en marche a été développée qui, de toute évidence, serait d'une importance cruciale pour la sculpture.
  • Les développements architecturaux comprenaient également le théâtre ou tholos et les amphithéâtres qui survivent démontrent merveilleusement l'idéal de l'architecture en tant que formes géométriques qui est un thème récurrent dans toute l'architecture à ce jour.
  • Comme indiqué ci-dessus, les mosaïques ont commencé à apparaître et donc les outils et les techniques pour les produire se sont développés.
  • Les pièces sont apparues en raison de la réalisation de leur utilisation à des fins commerciales et les styles des pièces sont d'une importance artistique car ils montrent des styles en développement ou en évolution et sont des œuvres d'art miniatures comme je l'ai dit précédemment - les outils pour les produire à nouveau auraient besoin à développer et une adaptation du procédé de travail de l'argent pour les produire.
  • Le style orientalisant apparent au début de la période archaïque - est originaire d'Asie occidentale et était dominant sur la poterie - caractérisé par un schéma de couleurs rouge, noir et chamois ainsi que des motifs orientaux.
  • Le style de sculpture dédalique était au début de cette période et sa forme était rudimentaire – Daedalus est considéré comme le fondateur de la sculpture
  • Style naturaliste des statues développé au 5ème siècle avant JC
  • Les statues autoportantes de la période archaïque sont pour la plupart de jeunes hommes nus connus sous le nom de kouroi – attitude raide, variant les expressions faciales d'impassible à grossier et ‘tous connaisseurs’ yeux (note korai est l'équivalent féminin tout habillé).
  • En architecture, il y avait à l'origine l'ordre dorique qui était le style le plus ancien et aussi le plus simple. Le style ionique qui s'est développé avait volutes sur le capitales (le haut des colonnes) – les volutes étaient le rouleau comme des sculptures qui remplaçaient les sommets plus simples des colonnes des colonnes de l'ordre dorique et aussi les colonnes se tenaient sur une base qui séparait la colonne du stylobate qui était la plate-forme. L'ordre corinthien (la plus ancienne survie connue d'une colonne se situe vers 450-420 av.
  • Temples de style dorique - Le style de construction a évolué au cours des 2 siècles précédents et était essentiellement une sculpture en pierre sans mortier et une décoration qui est maintenant une caractéristique reconnaissable mais qui à l'époque n'avait qu'une signification fonctionnelle.
  • Le style ionique est originaire des villes grecques et de l'est de la mer Égée et de l'Asie Mineure.
  • Le style classique sévère ou ancien a conservé des traces de l'archaïque antérieur.
  • Style naturaliste - des sculptures plus naturelles de figures (réalistes à bien des égards) ont cédé la place au style idéaliste qui était littéralement les idées idéales de la forme masculine et féminine et étaient donc plus génériques mais aussi des muscles et des lignes exagérés. Les drapés des vêtements féminins sont passés d'un pli plus rigide sur les plis à plus doux et les silhouettes des femmes ont également développé une sensualité tout en conservant une pudeur.
  • La sculpture s'est également développée à partir d'un point de vue en 2 dimensions jusqu'en 3 dimensions voire 4 et en tant que tel a développé le sens du mouvement dans les statues et sur les peintures également. Les Grecs ont appris à transmettre le mouvement des guerriers et des personnes dépeints et, comme avec le développement du naturalisme à l'idéalisme, cela reposait principalement sur l'utilisation de lignes de modélisation de la même manière que la « ligne » et la fabrication de marques sont utilisées par les artistes de tous les genres aujourd'hui.
  • Milieu du 5e av. J.-C. crucial pour le monde de l'art à l'époque avec le style idéaliste et le développement des techniques sculpturales – Myron le sculpteur démontrant parfaitement ce que les Grecs appelaient ‘rythmes’ qui était essentiellement la composition de la statue où les membres sont en parfait équilibre les uns avec les autres mais dans un équilibre de forme complexe et ma statue préférée de l'époque est le Discobole qui le démontre de manière exquise. Il n'y a pas de sensation de mouvement dans la statue car la statue est en fait entre les mouvements mais chaque muscle est montré pour moi dans ce qui semble une forme naturaliste mais en même temps idéaliste en ce sens qu'il semble aussi exagéré. La question pour moi est de savoir si le Discobole est naturaliste ou idéaliste.

CRITIQUES, PENSEURS ET HISTORIQUES

  • Platon qui a étudié sous Socrate, philosophe et mathématicien clé de la Grèce classique et également professeur d'Aristote
  • Homère qui a écrit les épopées homériques, Illiade et Odyssée – premier grand auteur et écrivain de la première littérature connue – connu comme un poète – Platon le décrit comme le premier grand maître des tragédiens, c'est-à-dire les tragédies qui ont été exécutées dans productions théâtrales ultérieures. Platon le décrit également comme le leader de la culture grecque et on pense, selon l'historien Hérodote, qu'il a vécu vers 850 avant JC et ses œuvres sont certainement cruciales pour le Canon occidental.
  • Hérodote, historien grec du Ve siècle av.
  • Sappho – poète qui a écrit des poèmes aux jeunes mariées écrits vers 600 avant JC – page 120 Histoire mondiale de l'art
  • Pline l'Ancien (période romaine tardive) qui raconte des styles idéalistes et réalistes et décrit à la fois la différence et les théories qu'il a écrites en tant que naturaliste et historien et son ouvrage Histoire naturelle a été utilisé comme base de connaissances scientifiques pendant de nombreux siècles mais a écrit des différences d'idéalisme et de réalisme dans le monde hellénique. A également écrit le récit ancien le plus précieux de l'art grec et romain.
  • Le philosophe stoïcien Protagorus de 480-410 av. et peut être compris dans le débat sur les rapports proportionnels et les sculptures du Ve siècle.
  • Aristote – élève de Platon et grand auteur de poésie dramatique mais aussi de la constitution d'Athènes qui est le plus long texte de papyrus de la littérature grecque à avoir survécu.

INFLUENCES INTERIEURES ET EXTERIEURES

  • Les articles de luxe assyriens à la fin du VIIIe siècle av.
  • La Grèce "a introduit dans le courant d'Asie occidentale" le style orientalisant a été développé à la suite du commerce et on pense que le peintre de Corinthe a peut-être été influencé par le métal ou les textiles d'Asie occidentale au début du 7ème siècle avant JC.
  • Influence orientale sur l'art par le commerce avec les pays et civilisations voisins
  • Influence syrienne et phénicienne
  • L'influence égyptienne est particulièrement importante en ce qui concerne les techniques et les compétences acquises, copiées et développées en sculpture
  • Tout ce qui précède a influencé l'art et les peintures sur poterie et, comme mentionné, les techniques apprises ou copiées ou développées à partir de ces influences - les techniques des Égyptiens en particulier avec la façon dont ils dessinaient les lignes des visages sur des blocs de pierre qui ont ensuite été développés en utiliser avec du marbre.
  • De nombreux orpailleurs en Grèce ont travaillé pour des civilisations voisines telles que les Scythes du sud de la Russie et vous pouvez donc voir l'influence d'un navire avec des poignées de style animalier.
  • Les techniques de poteaux et de linteaux (colonnes de pierre et plaques tournantes) ont été apprises des Égyptiens, mais ont efficacement transformé les temples à l'envers, comme l'a déclaré l'Égypte a eu une influence majeure sur l'art grec.
  • Les fêtes religieuses et les jeux sportifs ont eu une influence majeure sur les arts dans tout le monde hellénique et ont dicté de nombreuses statues des dieux ou d'athlètes grecs idéalisés et/ou réalisées pour les patrons des jeux sportifs. Des œuvres d'art faites comme offrandes aux dieux ou aux temples aussi.

CIVILISATIONS VOISINES : BREFS :

SCYTHES : ils étaient les plus en vue des nomades montés et avaient un goût pour les produits grecs en particulier le travail des orfèvres. Les Scythes sont une civilisation insaisissable et on en sait peu à ce jour, mais ils sont connus pour avoir existé au 7ème siècle avant JC (à peu près à la même époque que les Sarmates) et étaient également connus pour leur style d'art animal qui utilise littéralement stylisé animaux dans leur travail de l'or, de la poterie et des textiles et on pense que beaucoup se sont développés à partir de peintures dont aucune n'a survécu, à l'exception du tatouage trouvé sur le bras d'un chef (son corps a été retrouvé parfaitement préservé en Mongolie) – les tatouages ​​indiquent un utilisation importante de décorations sur la peau et sont une forme d'art en soi. Le style animal se retrouve également sur une housse de selle trouvée dans la même tombe gelée. Cette housse de selle est incroyablement détaillée avec divers motifs dérivés des rituels chinois et de l'Asie occidentale et ensuite incorporés dans leur propre style. L'influence pour les Scythes est venue d'Asie occidentale, d'Egypte, de Perse (un tapis persan a également été trouvé) et aussi de Grèce dont ils étaient particulièrement fans de l'œuvre d'art des orfèvres, potiers et bronziers - Hérodote est connu pour avoir s'y rendit au 5ème siècle avant JC et nota ce qu'il trouva. En raison du mode de vie des Scythes (ils étaient une menace pour les pays voisins pendant de nombreux siècles et la Grande Muraille de Chine a commencé à les empêcher d'entrer au 3ème siècle avant JC) et leur art s'est développé comme une alternative à l'art méditerranéen et dans WHA il déclare que "le conflit entre les deux a déterminé une grande partie de l'histoire ultérieure de la peinture et de la sculpture en Europe", mais ils ont quand même apprécié l'artisanat grec !

HALLSTATT ET LA TENE : deux civilisations et la première d'origine autrichienne et la seconde d'origine suisse. les premiers Hallstatts (ou période Hallstatt) étaient lorsque les peuples connus sous le nom d'Illyriens, de Celtes et d'Allemands se sont installés dans le centre, le sud-est et le nord de l'Europe et étaient des agriculteurs guerriers de la classe supérieure. Le changement dans leurs sépultures vers le 7ème siècle avant JC suggère un changement dans leur structure sociale alors qu'ils se sont développés d'urnes incinérées à des tombes richement meublées similaires aux Scythes. Cela suggère à son tour un changement dans le statut des artistes car les objets pour les tombes des chefs et autres auraient été de grande valeur, de sorte que les compétences auraient été appréciées. La culture de l'âge du fer de Hallstatt montre aussi l'influence des orpailleurs scythes qui étaient plus accomplis à cette époque et parle de la confrontation entre l'art méditerranéen du nord et du sud mais en même temps il y a de fortes preuves de l'influence de l'art géométrique de la Grèce antique, donc l'hypothèse est que certains bronziers ont peut-être appris leur métier directement en Grèce même ou ont peut-être été enseignés par des Grecs. Les chefs celtiques de l'époque de La Tène appréciaient l'art grec autant que les Scythes et il y a suffisamment de raisons de croire que les Grecs ont exporté de nombreuses œuvres d'art, mais le style artistique des Scythes et des Grecs a été assimilé à leur propre style artistique. Il existe également des preuves de l'Asie occidentale et également de l'Étrusie, mais les Celtes ont rejeté autant d'influence qu'ils en ont pris et ce qu'ils ont pris, ils se sont divisés en leurs propres styles - le motif de la clé grecque par exemple et les rouleaux grecs sont maintenant ce que c'est. nous reconnaissons comme des conceptions celtiques. La forme d'art de ces civilisations est décrite comme "non représentative ou non organique" dans WHA et cela résume parfaitement ce qui semble être un style très non identifiable qui a toujours un style et une élégance et un sens du raffinement qui est indéniablement leur posséder.

IBÉRIQUES ET SARDINES : Les Ibères se sont développés sur la côte sud de l'Espagne et leur écriture s'est développée à partir d'influences phéniciennes et grecques mais n'a jamais été traduite. La sculpture était sous des formes tridimensionnelles qui devaient être dérivées de la Grèce, donc les techniques ont été clairement influencées et les figures et les figures de bronze ont survécu - on pense qu'il s'agit d'offrandes votives à des divinités inconnues. Les principales reliques sardes étaient celles des nuraghi qui sont les tours rondes ou les cônes de la maçonnerie cyclopéenne qui avaient des dômes ronds en encorbellement à l'intérieur. Parfois, les murs épais reliant avaient également des passages en encorbellement et sous les nuraghi se trouvaient des chambres entourant des puits et des sources qui devaient avoir une signification religieuse. On pense que les techniques de construction ont été apprises en Crète minoenne ou en Grèce helladique. La sculpture des Sardes était également distincte et ils, comme les Grecs à la même époque, utilisaient la technique de la cire perdue et beaucoup étaient considérés comme des votives pour les sanctuaires. Les figures sont d'un style délicieusement simple avec des bras simplement stylisés et la figure selon WHA ‘rudimentairement schématisée’ mais malgré la simplicité, un exemple parle d'un vrai petit personnage heureux – ce style me rappelle presque l'art populaire trouvé dans d'autres pays européens ou du type sculpté dans le bois dans les cultures inuites.

ETRUSCANS : Ces personnes sont essentiellement italiennes - à l'origine connues sous le nom de Rasenna - et étaient évidemment basées sur la péninsule italienne. À l'origine, il s'agissait de communautés agricoles qui ont commencé à se former en villes et étaient connues pour être parmi les habitants les mieux organisés de la péninsule italienne. Ils avaient une classe supérieure riche et étaient à l'origine monarchiques, mais sont ensuite devenus une république et leur civilisation pendant environ 100 ans était une rivale de la Grèce archaïque. Leur langue est, comme les années ibériques, toujours pas comprise et leurs origines sont inconnues, pensait Hérodote en Asie occidentale, mais cela ne peut être prouvé de toute façon. Les Étrusques n'étaient pas politiques et la règle monarchique d'origine était similaire à celle des poleis grecs mais sans les guerres fréquentes. Rome a été gouvernée par des rois étrusques jusqu'en 510 av. Le style des Étrusques était un mélange mais essentiellement très terre-à-terre et non idéaliste et ce sont les Étrusques qui ont fabriqué le bronze She Wolf qui est devenu le symbole de Rome. Leur forme de sculpture et de statues de bronze était donc une forme différente d'idéalisation très simplifié de l'idéal grec. Ils étaient également connus pour être de grands acheteurs d'objets grecs et avaient de nombreux artistes grecs travaillant dans les villes étrusques. les arts étaient clairement des symboles de statut. Les Étrusques étaient connus pour leur amour de la parure dans les miroirs et les cercueils, etc. Il est donc clair que les métallurgistes étaient très appréciés et hautement qualifiés. Il y a une influence claire de la Grèce dans toute leur culture, mais ceux-ci étaient respectés en tant que peuple qui était une civilisation totalement séparée. Le style archaïque a été introduit en Étrurie par le biais d'importations et cela est devenu un style déterminant qu'ils ont résisté au changement malgré l'évolution du style de l'art grec jusqu'à la période classique et cela est particulièrement évident dans la sculpture. Du point de vue de l'architecture et des peintures, nous connaissons leur style à travers les tombes élaborées et celles-ci parlent d'une planification symétrique et d'un goût pour la décoration riche - les temples étaient cependant plus petits qu'en Grèce et la cella divisée en 3 pour adorer 3 figures de culte différentes et aussi les temples semblent avoir plus de colonnes aussi. L'art étrusque était davantage axé sur les êtres humains mortels que sur les dieux de la Grèce - l'accent était mis sur l'ici et maintenant et la vie plutôt que sur le monde spirituel au-delà. Le naturalisme a également persisté dans l'art étrusque mais est plus restreint qu'en Grèce - l'exemple de la tête en bronze de Brutus montré dans WHA à la page 164 en est un merveilleux exemple et montre également l'habileté du bronzier.

Dans l'ensemble, je pense que les Étrusques étaient, pour moi, les plus semblables aux Grecs mais aussi les plus différents aussi et le fait que la Grèce ait eu une influence si importante est évident dans leur art sous toutes ses formes. J'aime aussi le fait qu'ils ont pris ce qu'ils trouvaient le plus attrayant et ne voyaient pas la nécessité de changer et cela se voit dans leur persistance avec le style archaïque. La louve est la plus connue pour de nombreux bronzes étrusques et à juste titre, car la fabrication est tout simplement exemplaire, mais la statue de Brutus à une période ultérieure la surpasse et montre également la survie des compétences à cette période ultérieure.

Si je pouvais choisir une civilisation pour remonter dans le temps, j'ai toujours pensé que ce serait la Grèce hellénique à l'époque archaïque ou classique, mais maintenant je me demande si je choisirais plutôt les Étrusques comme amour ou parure et aussi l'ici-et- maintenant, dans leur art est plus attrayant à bien des égards, mais si je pouvais choisir de voyager avec une personne singulière, cela aurait été avec Hérodote pour les terres et les peuples qu'il a voyagés pour rechercher ce qui à l'époque aurait été inhabituel et avait également tous les les aspects d'un explorateur et les voyages ont dû être semés de dangers et de problèmes, mais néanmoins sans ses écrits, nous en saurions encore moins sur les gens, à l'exception de leurs seuls artefacts.

Construire la ville antique : Athènes et Rome (documentaire télévisé). BBC, BBC2. 20h00 20 août 2015

…. veuillez noter les sites Web tous consultés en juillet et août 2015

Histoire mondiale de l'art : Hugh Honor et John Fleming : Laurence King Publishing : septième édition révisée

Voyages dans l'histoire de l'architecture : Robert Harbison : Reaktion Books 2009