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Noms en Angleterre pendant la période Tudor


En regardant les Tudors, une chose que j'ai remarquée, c'est que la plupart des prénoms masculins étaient soit Thomas, Charles ou Edward. Est-ce historiquement exact et si oui, y a-t-il une raison derrière ce manque de variété de noms ? (Comme une raison religieuse par exemple)


Je ne connais pas la série télévisée à laquelle vous faites référence, mais c'est généralement un bon conseil de ne pas trop abuser de la télévision.

Il y avait beaucoup de variations dans les noms à travers le pays; beaucoup de gens s'appelaient George, William, Robert, Norman, Christopher, Andrew, Luke, John, James, Oliver, Henry etc.

Cependant, il y avait une certaine tendance à ne garder qu'une petite variance au sein d'une même famille; fils nommés d'après les pères et les grands-pères. Donc, si vous êtes Thomas, votre premier fils serait aussi Thomas, et votre deuxième pourrait être Richard. Leurs fils seraient Thomas et Richard (de Thomas), et peut-être Richard et Thomas (de Richard). Si le spectacle concerne une ou deux familles, ce serait raisonnable.


L'Angleterre avait à l'époque un système assez répandu de registres paroissiaux, qui enregistrait les baptêmes, les mariages et les enterrements de nombreuses personnes, même s'il était un peu inégal au début. Vous pouvez rechercher une bonne sélection de documents sur le site Web www.famlysearch.org.

Je viens de le faire et j'ai vu que la fréquence des prénoms des naissances de 1485 à 1603 comme indiqué ci-dessous. La réponse simple à votre question est non, Charles et Edward en particulier étaient assez rares bien que Thomas était populaire. D'autres noms populaires comprenaient John et William. N'hésitez pas à essayer plus de noms et à modifier cette réponse pour les ajouter !

Tous les hommes - 1 070 420 - https://familysearch.org/search/records/index#count=20&query=%2Bbirth_year%3A1485-1603%7E&birth_place1=8%2CEngland&gender=M

Thomas : 128 129 - https://familysearch.org/search/records/index#count=20&query=%2Bgivenname%3AThomas%20%2Bbirth_year%3A1485-1603%7E&birth_place1=8%2CEngland

Charles : 2 266

Edouard : 25 973

Remarque Charles n'a été vraiment introduit en Angleterre qu'après que les rois Stuart ont commencé à régner dans les années 1600.

par comparaison:

Georges - 24 455

Richard - 54 803

Guillaume - 65 587

Robert - 37 590

Normand - 5

Christophe - 5,607

André - 2 143

Luc - 563

Jean - 178 778

Jacques - 18 206

Olivier - 814

Henri - 20 161


AngleterrePériode de la Renaissance : c 1400 - 1600 A.D.

En Angleterre, certains considèrent que la Renaissance a couvert les règnes d'Henri VII (1485 - 1509), Henri VIII (1509 - 1547), Edouard VI (1547 - 1553), Marie I (1553 - 1558), Elizabeth I (1558 - 1603), Jacques I (1603 - 1625) et Charles I (1625 - 1649). La Renaissance prend fin avec l'exécution de Charles Ier. (2)

Les dates de cette période peuvent varier car 10 jours ont été supprimés du calendrier après 1582 pour que les vacances de l'église se déroulent aux bonnes saisons. L'Italie, le Portugal, l'Espagne, la France et les États allemands catholiques ont adopté les dates du « nouveau style » en 1583. L'Angleterre a utilisé le calendrier julien « de l'ancien style » jusqu'en 1752. En Angleterre, la nouvelle année a commencé le jour de la Dame le 25 mars. (2)

Pour avoir une idée rapide des noms anglais les plus courants dans l'Angleterre Tudor, j'ai parcouru l'index de New Worlds, Lost Worlds: The Rule of the Tudors, 1485 - 1603 et les noms comptés. Cette méthode ne donne qu'une idée approximative de ce qui est populaire car le comte privilégiera les noms utilisés par les rois. Les noms sont principalement des noms anglais, mais certains nobles écossais et anglo-irlandais ont été mentionnés. J'ai peut-être aussi compté par inadvertance quelques noms continentaux. J'ai peut-être aussi compté deux fois certains noms à cause des références "voir aussi". Mais le comte donne une idée approximative de ce que les noms étaient communs en Angleterre pendant la période.

Noms de femmes

Parmi les noms de femmes, Elizabeth était le plus populaire avec 12 exemples. Anne avait 8 exemples, Mary 7 et Catherine/Katherine en avaient 6. Margaret et Jane étaient à égalité avec 5 exemples chacune. Frances et Penelope avaient chacune 2 exemples dans l'index. Chacun des éléments suivants avait une mention chacun dans l'index : Alice, Amy, Charity, Eleanor, Ellen, Florence, Gertrude, Joan, Lettice (Leticia ?), Mabel, Sabine, Susan et Thomasine. (1)


Origines des Tudor

L'histoire des Tudor remonte au XIIIe siècle, mais leur ascension a commencé au XVe. Owen Tudor, un propriétaire terrien gallois, a combattu dans les armées du roi Henri V d'Angleterre. À la mort d'Henri, Owen épousa la veuve Catherine de Valois, puis combattit au service de son fils Henri VI. À cette époque, l'Angleterre est divisée par une lutte pour le trône d'Angleterre entre deux dynasties, Lancastrian et York, appelée The Wars of the Roses. Owen était l'un des Lancastriens d'Henri VI après la bataille de Mortimer's Cross, une victoire yorkiste, Owen a été exécuté.


2. Le chalet d'Ann Hathaway

Ce cottage pittoresque situé dans le village verdoyant de Shottery, dans le Warwickshire, est l'endroit où l'épouse de William Shakespeare, Anne Hathaway, a vécu lorsqu'elle était enfant. C'est une ferme de douze pièces située dans de vastes jardins.

Le chalet était connu sous le nom de Newlands Farm à l'époque de Shakespeare et avait plus de 90 acres de terrain. Sa charpente apparente et son toit de chaume sont typiques de l'architecture de style Tudor pour une maison de village.


Les Tudors

Les Tudors restent parmi les monarques anglais les plus reconnaissables. Il ne fait aucun doute qu'Henri VIII se trouve dans le grand portrait d'Holbein dont il nous reste tant d'exemplaires. La pose, si soignée et astucieuse qu'elle soit, ne dément certainement pas la réalité d'un homme puissant, physiquement et mentalement confiant au-delà du seuil de l'arrogance. Vous pouvez voir la jambe de force athlétique que nous connaissons si bien aujourd'hui chez le champion de sprint qui se sent à son apogée.

Et y a-t-il quelqu'un qui ne reconnaîtrait pas l'image tout aussi soigneusement cultivée d'Elizabeth ? Elle se targuait de beauté plutôt que de physique, et en particulier de cette ressemblance avec son père qui frappait tous ceux qui la connaissaient dans sa jeunesse et sa maturité. Et si l'image devait être maintenue dans la vieillesse par un mélange de plus en plus irréel de maquillage et de flatterie ?

Henry et Elizabeth, au moins, avaient un « statut emblématique » dans tous les sens du terme. L'ère de l'estampe et du portrait de la Renaissance leur ont donné d'énormes avantages par rapport aux rois des siècles précédents, mais ils ont été les premiers monarques anglais à prendre autant de soin de leur image publique, et c'est un hommage au succès des créateurs d'images Tudor - les peintres et les miniaturistes, les musiciens et les poètes - que même dans la culture de consommation imbibée d'images d'aujourd'hui, la marque Tudor bénéficie toujours d'une reconnaissance aussi répandue et durable sur le marché.

Tous les Tudor ne sont pas aussi connus que Henry et Elizabeth. L'image de Marie Ier a été fixée pour elle davantage par l'impact posthume des incendies de protestants pendant son court règne. On se souvient d'elle plus pour ses victimes que pour elle-même. C'étaient les images graphiques d'hommes et de femmes en jeu dans le "Livre des martyrs" de Foxe (ou Actes et monuments, pour lui donner son titre) qui ont marqué l'imaginaire anglais. Et bien que Foxe lui-même ait eu tendance à rejeter la faute sur ses évêques plutôt que sur Marie elle-même (peu d'écrivains Tudor se sont souciés d'imprimer des critiques directes même sur les monarques morts, préférant plutôt blâmer les « mauvais conseillers » pour les crimes et les vices des rois), il est Marie qui a assumé la responsabilité dans la tradition populaire, sous l'étiquette de 'Bloody Mary'. Il est en fait clair qu'elle se tenait carrément derrière la violence religieuse pour laquelle son règne est célèbre.

Pourtant, ‘Bloody Mary’ n’est pas juste. Sauf peut-être dans le cas individuel de Thomas Cranmer, elle n'avait rien de vindicatif ou de tempérament cruel. (Cranmer avait divorcé de sa mère, l'avait proclamée bâtarde et avait aboli la messe catholique romaine à laquelle elle était si dévouée : elle lui refusa donc le pardon qui était habituellement accordé en Angleterre dans le cas des "primo-délinquants des hérétiques qui acceptaient de renoncer à leur hérésie). La politique de Marie consistait simplement, quoique implacablement, à appliquer la peine traditionnelle pour la dissidence religieuse obstinée : brûler sur le bûcher. Il est difficile pour l'esprit moderne, formé aux concepts des droits de l'homme, d'apprécier qu'au XVIe siècle il n'était pas nécessaire d'être un psychopathe tordu pour croire que les amendes, l'emprisonnement, les châtiments corporels et même la peine de mort étaient justifiés dans l'intérêt d'établir et de maintenir l'unité religieuse de la société.

Rien de tout cela ne minimise le terrible coût humain de la politique de Mary. Le chiffre de quelque 300 protestants brûlés au cours des quatre années écoulées entre le rétablissement de la peine de mort au début de 1555 et la mort de Marie à la fin de 1558 fait de cette persécution l'une des plus féroces de toute l'Europe du XVIe siècle. Même ainsi, la sœur de Marie Elizabeth a présidé à des atrocités encore plus féroces. Après un pétard humide d'une rébellion catholique lancée contre elle à l'automne 1569, Elizabeth a sanctionné des représailles vicieuses dans l'extrême nord de l'Angleterre. Seule une poignée d'hommes ont été tués dans la rébellion, mais les estimations du nombre d'exécutions à Durham et dans le North Yorkshire en trois semaines de janvier 1570 vont d'un minimum de 450 à 900 (le chiffre réel se situe probablement entre 600 et 700 ). Sans parler des milliers d'hommes, de femmes et d'enfants massacrés par ses officiers et ses troupes en Irlande.

Edouard VI et Henri VII sont les moins reconnaissables des cinq monarques Tudor. Le court règne d'Edouard, terminé par sa mort prématurée quelques mois avant son seizième anniversaire, laissa à peine le temps de léguer une image publique saisissante ou d'imprimer une personnalité distinctive à la postérité, même si le règne lui-même a servi de berceau au protestantisme anglais. .

Henri VII reste une figure d'ombre, un fantôme dans l'arrière-plan Tudor comme dans le croquis de Holbein pour un portrait dynastique au palais de Whitehall, où son fils plus connu, Henri VIII, domine le premier plan. Le célèbre Francis Bacon Vie d'Henri VII a accentué l'impression de grisaille qui l'entoure — injustement d'ailleurs. Le portrait gris de Bacon n'a pas été conçu tant pour nous parler d'Henri VII que pour critiquer le style de vie extravagant du premier roi Stuart d'Angleterre, Jacques Ier.

Henri VII lui-même vivait bien et dépensait librement, bien qu'il reste peu de choses à montrer au-delà des livres de comptes qu'il a vérifiés de si près. Ses palais fantastiques à Greenwich et Richmond, qui ont planté le décor de tant d'événements cruciaux de l'histoire des Tudor (de la naissance d'Henri VIII en 1491 à la mort d'Elizabeth en 1603), se sont depuis longtemps effondrés, ne survivant que sous forme d'esquisses. Une grande partie de son héritage était trop catholique pour survivre à la Réforme anglaise mise en œuvre par ses descendants. Les statues dorées de lui-même qu'il a laissées à plusieurs sanctuaires anglais ont été fondues par son fils, et le vitrail brillant de sa chapelle à l'arrière de l'abbaye de Westminster a été brisé par les iconoclastes.

À un égard important, cependant, l'image Tudor dément la réalité Tudor. Les Tudor aimaient les bonnes choses, et beaucoup de ces choses peuvent encore être inspectées et admirées dans les musées, les galeries d'art et les demeures seigneuriales d'Angleterre. Mais ce que nous obtenons n'est pas entièrement ce que nous voyons. L'image est splendeur et parure. La réalité, trop souvent, était la méfiance et la peur. La dynastie a commencé et s'est terminée dans l'incertitude et l'insécurité. Henri VII était un usurpateur, un petit aventurier qui a eu de la chance. Après avoir agrippé la couronne en 1485, il passa le reste de son règne à s'y accrocher anxieusement, craignant qu'un autre aventurier n'ait de la chance comme il l'avait fait. Elizabeth, malgré toutes ses vertus, a laissé la question vitale de la succession en suspens pendant près de 45 ans sur le trône, au désespoir de ses conseillers. Même sur son lit de mort, elle a refusé de discuter de la question.

Entre-temps, Henri VIII a bouleversé l'Église d'Angleterre dans sa propre anxiété d'obtenir un héritier mâle et a passé le reste de son règne dans la peur d'une invasion étrangère ou d'une déloyauté à la maison. Edouard VI et Marie battaient la religion comme un volant, craignant les complots catholiques ou les complots protestants. Et Elizabeth a vécu une grande partie de son règne dans la peur de sa cousine et rivale catholique, Mary Queen of Scots, et le reste face aux menaces espagnoles et à l'insurrection irlandaise. Ce n'est pas pour rien que Shakespeare a écrit : « La tête qui porte une couronne est mal à l'aise ».

2e & 4e article images © Tempus

Richard Rex est directeur des études d'histoire au Queens's College de Cambridge. Son livre, The Tudors, est publié par Tempus.


Pièces et monnaie Tudor

Au total, il y avait seize types de pièces en circulation, dont beaucoup ont été abandonnées il y a des siècles. Par exemple, la monnaie Tudor de l'époque comprenait un Groat (4d), une Demi-Couronne (30d/2s 6d), un Angel (120d/10s) et un Fine Sovereign (360d/30s/£1 10s).

Il est douteux qu'une grande partie de la population ait jamais vu un bon souverain de son vivant. La plus petite pièce de monnaie Tudor était le Farthing (¼ penny), il y avait aussi un Threefarthing (¾ penny) ainsi qu'un Half Groat (2d) et une Couronne (60d/5s).


Théâtres à Angleterre Tudor

La croissance des théâtres dans l'Angleterre Tudor, et en particulier sous le règne d'Elizabeth, est très associée à cette époque. En plus des sports et des passe-temps, les théâtres offraient aux travailleurs une certaine forme de pause dans leur travail. Les pièces de théâtre, comme nous les reconnaîtrions, ont commencé au Moyen Âge lorsque les prêtres utilisaient leurs services pour monter une pièce pour montrer une histoire de la Bible. La plupart des gens ne savaient ni lire ni écrire à l'époque, de sorte que la seule connaissance qu'ils pouvaient obtenir de la Bible provenait de ces pièces, car avant la Réforme, tous les services religieux étaient en latin, ce que peu de gens pouvaient comprendre.

Cela s'est ensuite développé en petits groupes d'acteurs en tournée à travers le pays et mettant en scène des pièces « d'enseignement » qui avaient toutes pour base une moralité. Les pièces intitulées « Jalousie », « Cupidité » et « Foi » étaient courantes. Les pièces de théâtre sur Robin des Bois étaient également populaires.

Cependant, le gouvernement n'était pas satisfait de la popularité des pièces de théâtre sur Robin des Bois car ils n'approuvaient pas le message qu'ils diffusaient. En 1572, sous le règne d'Elisabeth, les comédiens ambulants sont interdits. Une autre crainte à propos des acteurs ambulants était qu'ils pourraient répandre la peste dans tout le pays. Elizabeth a donné la permission à quatre nobles de créer leurs propres compagnies de théâtre et d'employer des acteurs.

Mgr Latimer en 1549.

D'autres ont également prêché sur les aspects négatifs des pièces de théâtre :

« Le son de la trompette appellera un millier de personnes à assister à une pièce crasseuse. Une heure de sonner une cloche n'amènerait qu'une centaine de personnes à un sermon. John Stockwood prêchant en 1578

À l'époque des Tudors, les gens voulaient voir des pièces de théâtre pour se divertir plutôt que de recevoir un message sur un comportement correct. Ces pièces étaient à l'origine jouées dans les cours de grandes auberges et le premier vrai théâtre que nous reconnaissions a été construit à l'époque d'Elizabeth en 1577 par le comte de Leicester. Ce théâtre connut un grand succès et d'autres furent rapidement construits. En 1595, 15 000 personnes par semaine assistaient à des pièces de théâtre à Londres. L'écriture de pièces de théâtre est devenue une affaire sérieuse et de nombreux jeunes hommes ont souhaité être acteur.

Les nouveaux théâtres du temps d'Élisabeth, ont été construits autour de la conception d'un jardin d'ours qui a permis à chacun de voir ce qui se passait. Les places les plus chères – réservées aux riches – se trouvaient en fait sur la scène elle-même. Les sièges les plus chers du nid étaient dans les galeries couvertes qui faisaient le tour du théâtre. Cela a permis aux gens de regarder la pièce, mais les a gardés à l'abri des intempéries, car la plupart des théâtres n'avaient pas de toit. Les endroits les moins chers étaient dans le soi-disant fosse. Les gens payaient environ un centime pour voir la pièce et ils restaient debout pendant toute la durée de la pièce. Le comportement tapageur parmi le public était courant dans les « fosses ».

Des pièces de théâtre ont été jouées pendant la journée car il n'y avait aucun moyen satisfaisant d'éclairer une scène pendant la nuit. Comme Londres était principalement en bois, toute utilisation de flammes pour l'éclairage était interdite. La scène n'avait pas non plus de décor – la perturbation de la pièce aurait été intolérable avec des décors déplacés sur et hors de la scène. Au lieu de cela, l'un des acteurs qui n'était pas dans la scène jouée dirait au public à quoi ressemblait la scène. Pour ceux qui savaient lire, un avis pourrait également être placé sur la scène expliquant à quoi devait ressembler la scène. Les théâtres mettaient également des rideaux sur certaines parties de la scène pour représenter quelque chose comme une chambre, une grotte ou une arrière-salle intérieure. De même, un balcon intégré à la scène peut représenter un balcon ou le sommet d'une montagne, les remparts d'un château ou même le paradis.

Les acteurs de l'époque – les femmes n'avaient pas le droit de jouer – portaient généralement leurs propres vêtements de tous les jours pour une pièce car les costumes étaient chers. Les jeunes garçons jouaient le rôle des femmes et ils avaient besoin de costumes, mais autant que possible a été fait pour réduire les coûts. Parfois, une simple couronne suffisait pour informer un public que quelqu'un était un roi.

Les Tudor appréciaient les pièces violentes – un peu comme leurs passe-temps. À la fin d'une pièce, la scène était fréquemment jonchée de personnages « morts » et d'armes du crime.

Le plus grand et le plus célèbre dramaturge sous le règne d'Elizabeth était William Shakespeare.

« Sans aucun doute, le plus grand dramaturge qui ait jamais vécu… était William Shakespeare. Près de 400 ans après sa mort, ses pièces sont tout aussi vitales que lorsqu'il vivait. Marion Geisinger

La première pièce de Shakespeare, « Henri VI, a été jouée en 1592. Au cours des 11 années suivantes, il a écrit « Hamlet », « Roméo et Juliette », « Le roi Lear », « Macbeth, le « Marchand de Venise », etc. Sa pièce « Richard III » était populaire car il montrait Richard III comme un homme corrompu – il a également reçu l'approbation des Tudors – après tout, c'est Henri VII qui avait vaincu Richard III au combat !


Monastères médiévaux en Angleterre

Ouvrez une nouvelle fenêtre de navigateur avec une carte d'un monastère médiéval.

Les premiers monastères sont originaires d'Égypte en tant que lieux de rassemblement des ermites errants. Ces premiers "moines" vivaient seuls, mais se réunissaient dans une chapelle commune. Au cinquième siècle, le mouvement monastique s'était répandu en Irlande, où saint Patrick, le fils d'un fonctionnaire romain, entreprit de convertir les Irlandais au christianisme.

Les moines irlandais ont propagé le christianisme en Cornouailles, au Pays de Galles et en Écosse. St. Ninian a établi un monastère à Whithorn en Écosse vers 400 après JC, et il a été suivi par St. Columba (Iona) et St. Aidan, qui a fondé un monastère à Lindisfarne en Northumbrie.

Monastères celtiques

Ces monastères celtiques étaient souvent construits sur des îles isolées, car le mode de vie des moines celtes était celui de la contemplation solitaire. Il n'y a pas de bons vestiges de ces premiers monastères en Grande-Bretagne aujourd'hui.

La règle bénédictine

Le grand changement dans cette première existence monastique est venu avec l'établissement de la " Règle bénédictine " vers 529 après JC. La vision de saint Benoît était une communauté de personnes vivant et travaillant dans la prière et isolées du monde extérieur. La règle bénédictine a été introduite dans les îles britanniques avec saint Augustin lorsqu'il a débarqué dans le Kent en 597 après JC.

Les différentes commandes

Au cours des mille années suivantes, une grande variété d'ordres de moines et de nonnes ont établi des communautés dans les îles britanniques.

Ces ordres différaient principalement par les détails de leur observation religieuse et la rigueur avec laquelle ils appliquaient ces règles. Les principaux ordres qui ont établi des établissements monastiques en Grande-Bretagne étaient les bénédictins, les cisterciens, les clunisiens, les augustins, les prémontrés et les chartreux.

Les premiers bâtiments d'un établissement monastique ont été construits en bois, puis progressivement reconstruits en pierre. La première priorité pour la reconstruction en pierre était le chœur de l'église. Cette façon de procéder signifiait que le reste du monastère risquait d'être incendié, ce qui explique le fait que de nombreux vestiges monastiques que vous pouvez visiter aujourd'hui sont de style gothique tardif.

La vie quotidienne

Bien que les détails de la vie quotidienne diffèrent d'un ordre à l'autre (comme mentionné ci-dessus), la vie monastique était généralement une vie de dur labeur physique, d'érudition et de prière. Certains ordres encourageaient la présence de « frères laïcs », des moines qui effectuaient l'essentiel du travail physique dans les champs et les ateliers du monastère afin que les moines à part entière puissent se concentrer sur la prière et l'apprentissage.

Une vie de moine

Pour un aperçu agréable de la vie d'un moine médiéval, lisez l'un des excellents mystères du "Frère Cadfael" d'Ellis Peters.

Le quotidien

La journée d'un moine ou d'une nonne, en théorie du moins, était réglée par des services de prière réguliers dans l'église abbatiale. Ces services avaient lieu toutes les trois heures, de jour comme de nuit. Lorsque les services étaient terminés, les moines seraient occupés à toutes les tâches associées au maintien d'une communauté autonome

Les abbayes cultivaient leur propre nourriture, construisaient toutes leurs propres constructions et, dans certains cas, devenaient assez prospères. L'abbaye de Fountains et Rievaulx, toutes deux dans le Yorkshire, sont devenues extrêmement riches, en grande partie grâce à l'élevage de moutons et à la vente de la laine.

Apprentissage

Tout au long de l'âge des ténèbres et de la période médiévale, les monastères étaient pratiquement le seul dépositaire d'érudition et d'apprentissage. Les moines étaient de loin les membres les plus instruits de la société - ils étaient souvent les seuls membres instruits de la société. Les monastères servaient de bibliothèques pour les manuscrits anciens, et de nombreux moines s'occupaient de copier laborieusement des textes sacrés (généralement dans une pièce appelée le scriptorium).

Manuscrits enluminés

Dans les régions où l'influence celtique était la plus forte, par exemple en Northumbrie, les moines créèrent des manuscrits « enluminés » des Bibles magnifiquement illustrées et des livres de prières avec des images minutieusement créées sur la plupart des pages.

Ces manuscrits enluminés, tels que l'Évangile de Lindisfarne (maintenant au British Museum), sont parmi les vestiges les plus précieux de la Grande-Bretagne chrétienne primitive.

La hiérarchie abbatiale

L'abbaye (terme désignant un monastère ou un couvent) était sous l'autorité d'un abbé ou d'une abbesse. L'abbé pourrait être un noble sans terre, qui utilisait l'église comme moyen de promotion sociale. Sous l'abbé se trouvait le prieur/prieure, qui dirigeait le monastère en l'absence de l'abbé, qui pourrait avoir à voyager pour les affaires de l'église. Il peut aussi y avoir un sous-prieur. Les autres officiers comprenaient le cellier (responsable du stockage et de la préparation des aliments) et des spécialistes des soins aux malades, du bâtiment, de l'agriculture, de la maçonnerie et de l'éducation.

Pèlerins

L'une des principales sources de revenus des monastères tout au long de la période médiévale était les pèlerins. Les pèlerins pouvaient être amenés à venir dans une maison monastique par plusieurs moyens, le plus courant étant une relique religieuse appartenant à l'abbaye. Une telle relique peut être l'os d'un saint, le sang du Christ, un fragment de la croix ou d'autres objets religieux similaires. Le tombeau d'une personne particulièrement sainte pouvait aussi devenir une cible de pèlerinages.

Les pèlerins pouvaient généralement être incités à acheter un insigne qui prouvait qu'ils avaient visité un sanctuaire particulier. Certains centres de pèlerinage populaires ont construit des hôtels pour héberger les pèlerins. Le George Inn à Glastonbury est l'un de ces hôtels, construit pour accueillir le grand nombre de pèlerins qui affluent vers l'abbaye de Glastonbury.

Le déclin des monastères

Les monastères étaient les plus nombreux en Grande-Bretagne au début du 14ème siècle, alors qu'il y avait jusqu'à 500 maisons différentes. La peste noire de 1348 a porté un coup dur aux monastères, décimant le nombre de moines et de nonnes, et la plupart ne se sont jamais complètement rétablis.

Lorsque Henri VIII organisa sa rupture avec Rome dans les années 1530, les riches maisons monastiques furent l'une de ses premières cibles. Quelques-unes des églises abbatiales proches des grands centres de population ont survécu en tant que cathédrales ou églises paroissiales (par exemple la cathédrale de Canterbury, la cathédrale de Durham et l'abbaye de Westminster), mais celles qui étaient isolées, y compris presque tous les monastères cisterciens, ont été démolies. Tout au long des périodes Tudor et ultérieures, ces coquilles de bâtiments ont été utilisées par la population locale comme source de matériaux de construction.

Que voir:

Il existe aujourd'hui de nombreux vestiges d'abbaye en Grande-Bretagne. Certains des meilleurs sont :
Abbaye de Glastonbury
Rievaulx
Abbaye des Fontaines
Abbaye de Tintern


L'église Tudor

On a estimé que sous le règne de la reine Mary, les 2/3 des Anglais étaient catholiques, mais cela n'avait pas d'importance car les dirigeants et les classes moyennes ne l'étaient pas. Au début du XVIe siècle, la plupart des prêtres étaient analphabètes, connaissaient peu le latin. et pas beaucoup d'écritures.

Sous Elizabeth, les normes se sont améliorées et le clergé a dû passer des examens. L'église a commencé à recruter activement des hommes instruits dans les universités.

Vandalisme de l'église.

Le règne d'Elizabeth a également vu beaucoup de vandalisme d'image dans les églises, qui a régulièrement augmenté à mesure que les sectes puritaines plus radicales gagnaient en influence. Les peintures ont été blanchies à la chaux, les calices, les jubés et les autels de pierre ont été enlevés. Cependant, les paravents sans jubé sont restés, de même que les verres peints, les tombeaux, les fonts baptismaux et les lutrins. La cathédrale de Durham en particulier a souffert de la dégradation et de l'enlèvement de trésors.

. et la cupidité

Parfois, il y avait plus au travail que le zèle religieux. A Chester, les chanoines ont enlevé les vitres de la cathédrale pour les installer dans leurs propres églises. Le vicaire d'Islington a fait fondre les cuivres funéraires de l'église et en a fait des pièces de monnaie.

La fierté va avant. le sermon

Les hommes et les femmes étaient séparés dans l'église, et les sièges étaient par rang social. Cela a parfois conduit à des bagarres dans l'église pour savoir qui surclassait qui. Les églises sont devenues le théâtre de la fierté familiale, souvent les autels ont été démolis et remplacés par des tombes familiales élaborées.

Cela faisait partie du grand essor de la mobilité sociale, et main dans la main, une grande conscience de classe. Des prétentions à la noblesse ont été insistées sur fanatiquement. Phillip Stubbs l'a appelé, "Chaque homme pleure la bouche ouverte 'Je suis un gentleman'".

Ces préoccupations de classe s'étendaient bien au-delà de l'église, elles trouvaient un exutoire, par exemple, dans l'héraldique qui ornait les nouvelles tombes. Avant l'époque des Tudor, les armoiries étaient généralement des affaires simples. Maintenant, ils sont devenus bondés, pleins de références à des antécédents familiaux réels ou imaginaires.

Les bâtiments monastiques ont été adaptés pour devenir des maisons, des hôpitaux, des magasins gouvernementaux, des usines, des immeubles et des salles de guilde. Après la dissolution des monastères, il y avait beaucoup moins de personnes dans les ordres religieux et l'influence de l'église a considérablement diminué. Il a été dit que, "L'église ne dirigeait plus le pays, le pays dirigeait l'église".


Tout au long du Moyen Âge, le commerce d'importation et d'exportation de Londres se faisait avec le continent proche. Au cours de la période Tudor, la transformation a commencé au cours de laquelle la ville et ses environs devaient devenir le leader de la construction navale du pays et le premier centre financier du monde. Les difficultés commerciales avec les voisins continentaux ont conduit à des voyages de découverte. Au cours des siècles suivants, ces débuts conduiraient à faire de Londres la capitale du plus grand empire du monde.

Pendant des siècles, à l'époque des Tudor, les rives de la ville de Londres étaient occupées par des navires et des navires plus petits qui allaient et venaient. Des quais et des entrepôts bordaient la rive nord du fleuve depuis la tour jusqu'au pont de Londres et au-dessus du pont jusqu'à Queenhithe. Nul doute que les voiles et les mâts des navires sur le fleuve pouvaient être vus de plusieurs points de la ville. Le mouvement des marchandises le long des rues étroites qui descendaient jusqu'à la rivière était assuré par des membres d'associations de porteurs. Dès le début du 14 e siècle, la ville avait établi des règles concernant le déchargement et le mesurage du maïs à Queenhithe. Le sel, le charbon et d'autres marchandises telles que les fruits et les coquillages, les tissus, les peaux et les produits en tonneaux ont été progressivement réglementés et leur manipulation monopolisée par différents types de porteurs, hommes libres de la Ville.

Le bureau de douane principal pour tout le port, où les fonctionnaires se sont installés, a continué comme auparavant à Custom House Quay, en amont de la Tour. Les inspecteurs officiels de là sont montés à bord de chaque navire au fur et à mesure de son arrivée pour obtenir un certificat de la cargaison du navire et pour calculer le droit.

Le commerce maritime de Londres avec les pays continentaux avait augmenté régulièrement au cours des XIIe et XIIIe siècles, mais avait été durement touché pendant la période de la guerre de Cent Ans qui s'est terminée au milieu des années 1400. À partir de la dernière partie de ce siècle, le commerce, comme l'importation de vin français et les principales exportations de laine et de draps, recommença rapidement à augmenter et la croissance se poursuivit à l'époque des Tudor. En 1500, environ quarante-cinq pour cent de la laine anglaise et soixante-dix pour cent des exportations de tissus passaient par le port de Londres, en grande partie vers Anvers et Calais. Il y avait de nombreux finisseurs dans la région d'Anvers, avec un marché tout prêt pour les draps anglais non teints et non finis.

Tout au long de la période médiévale, les marchands étrangers, souvent avec des navires supérieurs et des monopoles sur certains biens et marchés, dominaient le commerce à l'intérieur et à l'extérieur de Londres. L'un de ces groupes était la Ligue hanséatique, ou Hanse. Ils étaient une confédération de marchands des villes du nord de l'Europe, des Pays-Bas à la Russie, et centrés sur Lübeck, qui monopolisait le commerce dans la région de la Baltique. En 1493, Henri VI interdit aux marchands flamands de commercer à Londres, ce qui favorise la Hanse, qui obtient le droit d'importer des draps flamands. Cela provoqua une émeute de marchands londoniens qui avaient auparavant commercé avec les Flamands et la base londonienne de la Hanse au Steelyard dans Upper Thames Street fut attaquée et temporairement détruite.

Une industrie de la construction et de la réparation navales, ainsi que des métiers associés tels que la fabrication de cordes et de voiles, existaient à Londres depuis l'époque saxonne. À mesure que la ville devenait plus encombrée, ces entreprises se déplaçaient plus en aval. Au 14 e siècle, ils étaient situés dans des hameaux riverains à Ratcliffe, Shadwell, Limehouse, Poplar, Blackwall et Rotherhithe où les navires pouvaient être tirés sur des couchettes de boue. Les travaux sur les navires de guerre étaient supervisés par le commis des navires du roi qui était basé à proximité de la Tour de Londres. Une guilde commerciale de la Compagnie des charpentiers de marine a été établie au XV e siècle avec sa propre salle de réunion à Ratcliff.

Lorsque Henri VIII était en guerre avec la France, il trouvait gênant que sa marine soit basée à Portsmouth, loin de l'Armurerie royale de la Tour de Londres. Il a décidé que les emplacements idéaux étaient proches de son palais à Greenwich, dans les villages de pêcheurs du Kent de Deptford, Woolwich et Erith, qui étaient également plus faciles à défendre que Portsmouth. Ces chantiers en vinrent à employer des hommes ayant des compétences en construction et réparation navales et il y avait un besoin de fournisseurs locaux et d'administrateurs possédant les connaissances appropriées. Initialement, les installations sur la Tamise étaient plutôt petites, mais Henry a beaucoup investi dans la marine et elles sont devenues de plus en plus grandes et mieux organisées. Pendant son règne, le King's Yard de Deptford s'étendit à trente acres, dont deux bassins à flot, trois cales assez grandes pour les navires de guerre, les forges, la fabrication de cordes et d'autres installations. Tous ces facteurs ont créé une industrie élargie qui n'était pas seulement utile pour la navigation navale, mais pour le port plus large de Londres. The area to the east of London therefore grew to become the ship-building capital of England at the end of the 16 th century.

New methods of ship construction had been introduced at the end of the previous century, changing from the old ‘clinker’ to the newer ‘carvel’ type. Larger ships required additional sails, with more than one mast to support them. These new ships were more robust, with greater manoeuvrability, of larger capacity, faster, and cheaper to build. By 1545 all ships built on the Thames were in the new style.

Increased shipping on the Thames, and accusations that some dishonest pilots were being paid by rival merchants to run ships aground, created a need for new rules and standards to prevent accidents. A group of masters and mariners petitioned Henry VIII that regulation of pilots was required. From its foundation by royal charter in March 1514 responsibility for safety on the river was given to ‘The Master, Wardens and Assistants of the Guild or Fraternitie of the most glorious and blessed Trinitie and Saint Clement in the parish Church of Deptford Stronde in the County of Kent’. Trinity House, as they became known, were given the responsibility to provide pilotage – the safe guiding of ships by experienced pilots – along the Thames, particularly through its shifting sandbanks in the Estuary. Their work was funded by a levy on vessels entering the port, collected by Customs House in London. The only ship-owners not obliged to use their services were the Hanseatic League.

Queen Elizabeth extended the responsibilities of Trinity House. By the middle of the century they were involved in a number of river-related activities such as the provision of buoys and beacons to mark safe channels, the supply of ballast and (from 1566) the authorisation of Thames watermen. Trinity House continues to be responsible for lighthouses, buoys and navigation in modern times.

English import and export trade had for centuries been largely with the western ports of France, northern Spain, Flanders and the Baltic area. Yet until the late-medieval period the world’s most significant long-distance trade routes were around the Mediterranean and eastwards from there, with ports such as Venice and Genoa being the most important. The advances in shipbuilding in the 15 th century made it possible for longer sea journeys and voyages of exploration. In the following century Atlantic ports in Spain, Portugal and England grew in importance, including London, Bristol and Plymouth.

Henry VIII’s disagreements with the Catholic Church diminished trade with France, Spain and Italy and English merchants sought new trading routes. A group of London traders known as the Merchant Adventurers had emerged in the 15 th century, dominating the booming business in English cloth to Antwerp, and Letters Patent were drawn up in 1505 to bring them together as a single joint-stock company. England’s trade with the Baltic area was blocked by the Hanse’s monopolies and Edward VI was petitioned to support the English merchants. In February 1552 he revoked the League’s rights in England and the Steelyard was seized. Two years later the Hanse’s rights were restored once more by Queen Mary. Much trade also passed though Calais, England’s last remaining territory on the Continent but that was lost to the French in 1558 during the reign of Queen Mary. When the Hanse attempted to block English grain exports to the Low Countries English merchants petitioned Queen Elizabeth. In 1598 the Hanseatic League were given two weeks to vacate the Steelyard that they had occupied for several centuries and it was closed, becoming a naval storehouse.

Trade with China and the East Indies via the southern coast of Africa was under the control of Dutch and Portuguese ships. In 1548 Sebastian Cabot persuaded members of the Merchant Adventurers Company to raise finance in order to look for a new north east passage to the Far East. London’s merchants and courtiers subscribed six thousand pounds for the venture. In May 1553 Sir Hugh Willoughby and Richard Chancellor sailed from Ratcliff but their three ships were separated in a storm. That winter the one carrying Willoughby became trapped in Arctic ice and he and his crew perished in the cold. Chancellor and his crew reached the harbour of Nikolo-Korelsky from where he was invited to Moscow by the Tsar, Ivan IV (Ivan the Terrible). Chancellor and the Tsar struck up a trade agreement that took English wool and other goods to Russia in return for Russian furs. In 1555 Chancellor returned to London and the Company of Merchant Adventurers was renamed the Muscovy Company. Queen Elizabeth became one of its shareholders and it was given a monopoly on English trade with Russia. It was the first English long-distance joint-stock company and its influence on the future of London as a trade centre was enormous.

International shipping and trading was a lucrative but risky business and merchants needed to share that uncertainty rather than the danger of losing everything. Syndicates began to be formed in order to share the risk and these were formalised as joint-stock companies. As a reward for their investment in the voyages of discovery and in forming new trading posts and colonies each company was given a monopoly on dealings with their particular area of the world. This led to the formation of a number of other English joint-stock companies, including: the Eastern Company (1579) around the eastern Baltic sea Morocco Company (1585) in northern Africa the Guinea Company (1588) in western Africa and the Levant Company (1592) in the eastern Mediterranean. The first voyage by the East India Company was made in 1601.

The Anglo-Spanish wars during Elizabeth’s reign caused disruption to England’s overseas trade. Many of London’s merchant ships and crews either joined hostilities or sailed as privateers – licensed pirates – during that time. When Francis Drake sailed to Cadiz in 1587 his fleet included seven London ships. Around thirty London ships sailed in the fleet that set out to meet the Spanish Armada in 1588. Many of the crewmen of those vessels would have been Thames watermen who had been press-ganged into service.

The merchants who formed the joint-stock companies needed convenient places to meet and undertake this complex business together so the first steps were made that were to turn London into a major financial centre. Until the late 16 th century one of Europe’s main money markets was in Antwerp and it was there that the London merchant Thomas Gresham acted as Crown Agent to raise finance for the English monarchs. Having first-hand experience of the bourse in Antwerp he decided to open such an institution in London, where merchants could meet to transact business. The first building was opened in the City in 1567 at the junction of Cornhill and Threadneedle Street. In 1571 Queen Elizabeth visited and thereafter it was known as the Royal Exchange. Antwerp’s golden period as the cultural and financial centre of northern Europe ended in 1585 when a large part of the Protestant population fled following a siege by the Catholic Spanish. Some bankers emigrated to London and thus enhanced the City as a major European finance centre.

Ships were arriving in London from as far as Barbary (the Atlantic coast of Morocco), Danzig (Gdansk), Venice and Russia. The annual tonnage of shipping entering the port rose fifty percent in the second half of the 16 th century. At the beginning of Elizabeth’s reign in 1558 a new set of regulations were introduced, instigated by the Lord Treasurer, the Earl of Winchester. Following a commission on royal revenues, customs duties in the port were reorganised, adding three hundred types of merchandise on which duty was payable.

In order to manage collecting duties new rules restricted all goods being imported by ship into London, other than beer, coal from Newcastle and corn, to a limited number of wharves on the north bank of the river, mostly between London Bridge and the Tower. These became known as the ‘Legal Quays’. Cargoes from then on could only be loaded and unloaded under the watch of Customs officials at those locations. Those wharves at the ancient Queenhithe – in use since Saxon times – as well as Gravesend, Barking, Blackwall and many other places ceased to be used for imports. The Legal Quays were to maintain their monopoly on the landing of imports into the Port of London for the following two hundred and fifty years.

The wharves were thus concentrated in the City of London but in other respects the Port of London gradually spread eastwards. As we have seen, the Thames east of London became a major centre of shipbuilding. Many captains and crew members and their families lived in the hamlets close to the river at Wapping and Ratcliff, some of whom were buried in their parish church of St. Dunstan at Stepney. Distinguished Elizabethan mariners included: William Borough (part of the crew of Sir John Willoughby’s first Arctic expedition in 1553 and second in command to Francis Drake in the expedition to Cadiz in 1587), Sir Henry Palmer (a leading English commander against the Spanish Armada), Christopher Newport (Admiral of Virginia), and William Coxe (master of the Biche dorée on Sir Humphrey Gilbert’s expedition to Newfoundland, who died in combat against the Spanish Armada), all of Limehouse and John Vassall of Ratcliff (one of the founders of Virginia).

During the Middle Ages London was a small port on an island at the periphery of Europe. From the end of the Tudor period that began to change and by the 18 th century it had become the country’s leading financial centre, the capital of a growing empire and a major port at the centre of the world.


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